中國(guó)民族鋼琴音樂發(fā)展初探
——音樂通史課在高師鋼琴課堂的運(yùn)用

萬丹丹 蘭州城市學(xué)院

公元1601年，中國(guó)正處于明朝時(shí)期，意大利傳教士利瑪竇將七十二弦琴傳入中國(guó)。真正的鋼琴(非古鋼琴)傳入中國(guó)已到1842年，此時(shí)的歐洲，已是鋼琴音樂的浪漫主義時(shí)期。但由于當(dāng)時(shí)中國(guó)的歷史社會(huì)背景，這批鋼琴并沒有被真正的使用。19世紀(jì)末20世紀(jì)初期，歐洲鋼琴音樂的浪漫主義時(shí)期已進(jìn)入尾聲，上海與北京等地出現(xiàn)了一些教會(huì)學(xué)校，開始在民間傳播教授鋼琴音樂，但受眾較少。真正使鋼琴走進(jìn)中國(guó)歷史舞臺(tái)的，是20世紀(jì)初的學(xué)堂樂歌運(yùn)動(dòng)。學(xué)堂樂歌是將某些歐洲日本的小調(diào)，填入反對(duì)封建思想、要求愛國(guó)進(jìn)取自強(qiáng)自立的歌詞，讓群眾進(jìn)行傳唱。這與傳統(tǒng)的中國(guó)民族音樂有很大的區(qū)別，現(xiàn)有的中國(guó)樂器已無法滿足為其伴奏的需求。出于對(duì)鋼琴使用的需求，正規(guī)的鋼琴教授機(jī)構(gòu)應(yīng)需而生。1927年，我國(guó)成立了第一所高等專業(yè)音樂教育機(jī)構(gòu)—上海國(guó)立音樂專科學(xué)校，這些專業(yè)學(xué)校的成立，標(biāo)志著中國(guó)的鋼琴教育進(jìn)入了更專業(yè)化的高水平時(shí)期。到五十年代，原蘇聯(lián)以及歐洲一些國(guó)家的鋼琴家與中國(guó)鋼琴界往來增多，對(duì)于中國(guó)鋼琴水平的提高起到了極大的作用，中國(guó)鋼琴音樂水平得到了迅速的發(fā)展。

對(duì)于鋼琴這一西方樂器，在掌握了演奏方法之后，中國(guó)的作曲家運(yùn)用鋼琴獨(dú)特的樂器特征與音響效果創(chuàng)作出具有中國(guó)民族特色的鋼琴作品。這是與歐洲完全不同的，一種新的鋼琴音樂美感的創(chuàng)造。自1915年趙元任先生創(chuàng)作的第一首中國(guó)鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》到現(xiàn)如今體現(xiàn)著鮮明民族特色輔以先進(jìn)的作曲手法較為成熟的鋼琴作品，走過了百年的歷程。這百年來，中國(guó)的鋼琴音樂從無到有，從最初對(duì)西方音樂的模仿到現(xiàn)在成為一種獨(dú)特的鋼琴音樂語言，無論在作曲技法、作品風(fēng)格特征、民族性音樂語匯等方面已日臻成熟形成了具有鮮明中國(guó)特色的民族鋼琴音樂。

中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作的探索時(shí)期 二十世紀(jì)一、二十年代趙元任先生等人創(chuàng)作的《偶成》、《花八板與湘江浪》等作品對(duì)民族元素的運(yùn)用及作曲方式。二、三十年代鋼琴音樂的迅速發(fā)展，賀綠汀、江文也等作曲家通過巧妙杰出的創(chuàng)作，確立了中國(guó)鋼琴作品這一結(jié)合中西兩大音樂文化因素的音樂特征，將中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂與西方先進(jìn)作曲技法巧妙合理的相融合，深遠(yuǎn)地影響了后來中國(guó)音樂的發(fā)展。三、四十年代以作曲家丁善德為中國(guó)鋼琴作品的代表人物，他的音樂形象鮮明、旋律富有動(dòng)力感，和聲豐富具有創(chuàng)造力，創(chuàng)作出了許多集欣賞性與技巧性為一身的優(yōu)秀作品，為后期鋼琴音樂的創(chuàng)作打下了良好的開端。四、五十年代迎來了中國(guó)作曲家鋼琴作品的高產(chǎn)時(shí)期。丁善德所作的鋼琴曲更為成熟精妙，其代表作《第一新疆舞曲》《第二新疆舞曲》開創(chuàng)了中國(guó)原創(chuàng)鋼琴曲“新疆風(fēng)”的先河。陳培勛以廣東民間小調(diào)音樂為素材，創(chuàng)作了音樂主題樂觀詼諧的《賣雜貨》《旱天雷》等為代表作的“廣東鋼琴曲”，桑桐以內(nèi)蒙地區(qū)民歌為主題創(chuàng)作的樸實(shí)、深情、帶有遼闊草原氣息的《內(nèi)蒙古民歌主題小曲七首》“內(nèi)蒙鋼琴曲”，汪立三于1953年改編的《蘭花花》、蔣祖馨于1955年創(chuàng)作的《廟會(huì)》、還有1959年吳祖強(qiáng)、杜鳴心創(chuàng)作的舞劇《“魚美人”選段》都是將民族音樂元素與西方作曲技術(shù)完美融合的杰出作品典范。五、六十年代創(chuàng)作了一批我們現(xiàn)在耳熟能詳?shù)淖髌?，?964年儲(chǔ)望華改編的《翻身的日子》，樂曲主題的一些音故意用不協(xié)和的小二度音奏出，用來模仿板胡中常見的滑音奏法，全曲都充滿了民族樂隊(duì)那種熱鬧而又親切的音樂風(fēng)格。另有《序曲第二號(hào)“流水”》(朱踐耳)、、《巴蜀之畫》(黃虎威)、《火把節(jié)之夜》(廖勝京)、《谷粒飛舞》(孫以強(qiáng))、《解放區(qū)的天》(儲(chǔ)望華)、《隨想曲》(桑桐)、和《快樂的羅嗦》(殷承宗)等等一系列優(yōu)秀的鋼琴作品，都是在此時(shí)期創(chuàng)作而成。六、六十年代末到七十年代，是中國(guó)鋼琴改編曲的多發(fā)時(shí)期，此階段鋼琴作品多由其他聲樂器樂曲進(jìn)行再加工而成七、八十年代開始 隨著“文革”結(jié)束，鋼琴改編作品的單一性得到了改善，改革開放時(shí)代的到來，也使西方從二十世紀(jì)初直到當(dāng)代的最新的作曲風(fēng)格技巧都被介紹進(jìn)來。中國(guó)作曲家的鋼琴寫作技巧有了更多的選擇與創(chuàng)作的對(duì)象。在結(jié)合本民族音樂特點(diǎn)的同時(shí)，將西方的先進(jìn)作曲技法盡情的運(yùn)用到鋼琴作品的創(chuàng)作當(dāng)中，中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展從此邁向了更自由更廣闊的空間。