互聯網語境下數字媒體藝術的創作形式研究

馬志明

（黃山學院 藝術學院，安徽 黃山 245041）

在動漫、新聞出版、手機、影視等很多方面的產業當中數字媒體開始被應用其中，成為人們生活當中非常重要的一部分.數字媒體藝術的概念實際上就是通過計算機媒介來進行藝術創作的統稱.數字媒體藝術和其他種類的藝術之間存在的最大區別就是創作過程中需要信息技術的參與和應用，每一個成功的藝術作品都是經過藝術和科技的相互融合而產生的.在計算機的不斷變革過程中，數字媒體藝術的表現形式也發生了巨大的轉變.其表現形式逐漸由視覺上的表現轉變到觸覺、聽覺等其他的感官上，藝術家、作品以及觀眾三者之間的關系也發生了轉變，不再是單純的創作、展出以及欣賞，而這一體驗方式的轉變形成的數字創作形式可以劃分為以下三種類型：交互形式、網絡化表現、虛擬空間.通過分析和探究數字媒體藝術的創作形式，更有助于我們對數字媒體與傳統媒體在審美以及體驗之間的差異進行理解.

1 交互形式

“新媒體藝術中最為鮮明的特點就是互動性和連接性”這句話是羅伊?阿斯科曾經說過的.在對新媒體藝術創作進行全面了解的過程中，總共需要經歷連接、交融、互動、轉變、出現這五個階段.交互形式在數字媒體當中主要是觀眾以界面作為基礎，通過知覺和認知與作品之間產生相互作用過程中呈現作品的一種形式.在藝術界里，這種交互形式對藝術主題進行表現的方式又被稱之為“經驗藝術”.而我們當中所提到的經驗實際上是，通過直接觀察經驗主體或者是參與其中所獲取的信息對經驗主體產生的影響.我們個人的經驗主要是通過相關的媒介來表達，而當代藝術當中的主體多樣性所構成的一種交互性的表現形式，直接影響到藝術體驗過程中作品和觀眾之間的共鳴，參與到藝術創作交互性的過程中是整個作品的核心內容.

在藝術發展的過程中，上世紀六十年代中最早表現出交互性特點的是錄像藝術.而白淮南是藝術學界中醫書錄像之父，1963年時在白淮南《參與電視》這一作品中，觀眾借助一個擴音器和麥克風進行發聲，而電視會根據觀眾發出聲音的不同進行圖形的展現.在他的作品《隨機進入random access》(1963)當中，是把錄音機粘貼在墻上來構成作品的主題，在這其中，觀眾可以帶著可以移動的錄音頭來回走動，進而產生實時的音樂.在早期時，白淮南是通過觀眾參與到作品中實現對作品的展現，這一互動參與的過程對數字媒體藝術的創作產生了深遠的影響，同時也讓人們深刻的明白藝術作品不僅僅是可以表現出來的具體的物質形態，它還可以在與觀眾互動過程中通過實時反饋，以無法確定的樣貌展現出來.

我們此時看到的數字媒體藝術，其中所用到的“交互性”參與與早期藝術的交互形式存在差異，現在的數字媒體藝術主要是靠界面與觀眾之間進行互動，互動的界面匯集了各種信息.換句話說就是，觀眾在使用互動界面后者是對互動界面進行控制的過程中，實現了對信息的接受，進而對藝術作品的呈現形態產生了影響.在卡米爾厄特巴克的作品《文字雨》（1999）當中，在屏幕上出現了如同雨點一樣的文字，觀眾在觀看作品的過程中，屏幕上的文字就會被投影到觀眾的身上.還有麻省理工學院，戈蘭?萊文在媒體實驗室做的畢業作品，其中用到的很多的聲音和圖形之間的交互技術，而在《作品波紋Ripple》當中，則是借助人發出聲音強度的差異進而將相應的圖形通過投影投射出來.

通過交互形式展現作品，可以將觀眾帶入到交互的過程中，讓觀眾能夠切身的感受到實時影像給感官上帶來的體驗，即賦予了作品游戲性，又可以深入的解讀出作品的含義.藝術作品不再是藝術家進行獨立創作的過程，更是和觀眾之間互動所產生的作品，交互形式是區分數字媒體藝術創作形式于傳統藝術創作的關鍵元素.

2 虛擬空間

空間的表現在藝術作品中的展示過程中具有非常關鍵的作用，繪畫作品也會受到內部空間的影響，二雕塑作品是受到了外部空間的影響.在藝術創作中應用透視原理后，藝術家們對平面畫面中的三維空間感的表現形式進行探索.這種表現形式是在20世紀初期實現重要變化的.在20世紀初期，達達主義領域內的藝術家們通過電影媒介來實現對藝術作品圖形空間和真實空間之間的轉變與創作，同時還借助拼貼與浮雕技術來探索作品的外部空間感的表現.

在第二次大戰前后，在藝術表現當中引入了計算機技術，進而影響了藝術空間概念的改變.同時計算機也變成了一種新的創作媒介，在數字技術的基礎上，藝術作品也出現了虛擬空間.而我們所說的虛擬空間其實就是通過計算機技術來模擬一個三維世界，讓觀眾以及使用者能夠獲得視覺、聽覺以及觸覺等感官上的體驗.虛擬空間與現實空間十分接近，虛擬空間可以將觀眾和外界進行隔離，讓觀眾獲得視覺上的體驗，在三維技術下增強畫面的真實感，虛擬空間的出現讓觀眾獲得了感官上的沉浸.比如，《可閱讀的城市The Legible City》（1988）這部作品的作者是邵志飛，在這個作品當中，觀眾可以通過與屏幕踩動相連接的自行車，改變屏幕上呈現的畫面，這樣參觀者就會有一種身臨其境的感覺，二作品本身展現出來的城市移動影響也不是單純的影像，它可以讓參觀者進入互動的三維空間進行感受.邵志飛創作的作品都是結合了多種媒介來實現空間的模擬，在作品當中也更加注重給觀眾帶來感官上的沉浸和知覺感受.在虛擬空間當中，觀眾通過自身與空間的接觸和融合，實現與作品之間的無障礙交流，并且真實的感受到美學的意義.

虛擬空間的使用為藝術的表現形式帶來更加廣闊的領域，同時也為數字媒體藝術的提供了更多有創意的表現形式.數字媒體藝術也實現了由單純的觀眾溝通轉變成審美形式與藝術空間概念之間的變化.虛擬現實的本質其實更看重藝術不是技術，或許是藝術的最高等級.虛擬現實最后的目標也不是去通信，或者去娛樂、或者去逃避，或者去控制，而是去救贖、去改變人們對于實在的知性.

3 網絡化連接

在數字媒體藝術的創作過程中，網絡化連接是通過無線網絡和有線網絡技術，實現了作品和觀眾之間的聯系.通過互聯網可以使數字媒體藝術作品超越時空和時間的限制，將其以一種跨時空的面貌呈現出來.在網絡化的藝術當中，觀眾通過自身的感官以及外部的裝置實現了與作品的信息交流，因而藝術家在進行創作時，會對編程語言以及外部的輸入裝置的利用進行積極的探索.在使用計算機網絡技術實現各個區域的觀眾和作品兩者之間的互相參與的過程，就是藝術媒體網絡化的一種表現形式.在網絡技術的背景下，數字媒體藝術可以讓大眾參與其中，同時將作品進行視覺化的呈現，不受時間和地域的限制，而且圖形能夠直接的生產，展示期間可以不斷變形，從而展現出更宏觀更大的敘事內容.虛擬空間與現實通過網絡實現連接，作品不再只是在固定的場所局限，而是要面向各個區域的觀眾，給予觀眾更多的參與作品額機會，在網絡技術的帶動下，實現群眾之間的經驗分享，構建一種新型的虛擬社會關系.

在邵志飛創作的作品《生命之網》（2002）中，借助于互聯網將作品展示在不同國家的畫廊中，觀眾能夠通過經過計算機的掌紋識別系統掃描自己的掌紋，，進而將視頻影像以及三維圖像投影出來，再經過網絡連接將各個畫廊中觀眾的掌紋信息進行收集，最終形成一個跨越空間的數字圖形影像.這個作品通過網絡技術實現了作品的跨區域展示，表示除去客觀和主觀以外的更深一層次的含義表達，人和網絡、人和物、人和人以及信息和藝術之間的多層交叉表現出來，媒體藝術家馬雷克·瓦爾恰克通過網頁來對作品《公寓》進行了創作，他將觀眾輸入的各種信息收集起來，之后建成了一個數據庫，并且把與信息對應的內容進行了組合.之后，觀眾再次在網頁下輸入信息時，我們就可以借助計算機技術分析觀眾輸入的信息，然后形成一個公寓空間圖形.網絡僅僅是通過分析觀眾輸入的文字信息就可以實現檢索處理，同時將其作為構建三維房屋的依據，之后將其投射在墻上，再次輸入不同的文字信息，最后將構成的房屋匯集到一起構成一座城市.之后再根據語義對其進行劃分，給這些城市起好名字，例如“設計”、“工作”、或者是“藝術”等等.重復次數比較多的文字就會聚集到中心位置，最終構建成一個更大的語言空間.這一類網絡技術的使用，主要是根據觀眾創作的文字數據來實現對藝術作品的創作，讓觀眾能夠感受到主動介入到作品創作過程中所帶來的影響，進而能夠感受到藝術家般的體驗感.數字媒體藝術的網絡化表現形式，使得作品不再是單純的在美術館展示中體現，其突破了空間的束縛.

總之，數字媒體藝術通過交互形式、虛擬空間展示以及網絡化的表現形式，對藝術的表現空間進行了擴張.在這個融合空間感的基礎上，使得這些以數字技術為基礎的虛擬空間、網絡空間、超媒體空間等得以形成，不僅影響了人們對藝術作品的理解，同時也將對我們的生活方式做出改變.

〔1〕劉丹．淺析互聯網語境下數字媒體藝術的創作形式[J]．赤峰學院學報(自然科學版)，2017(10)：115-117．

〔2〕鐘甦．移動互聯網思維與數字媒體藝術教育[J]．當代電影,2016,(02)：182-184．

〔3〕王小琦,李東升,鄭楠．淺析數字媒體語境下的視覺藝術創新[J]．才智,2015(05)：313．