試論服裝的審美設計

王越 田佐

【摘要】服裝作為不用時代文明的載體以及一種社會文化形態在人類的文明是進程中呈現了很強的民族傳承性。中國傳統的審美思想中，儒家所倡導的和”的審美理念占據了核心的地位，在中式服飾的特征上就呈現出講究情景合一”“天人合一”的大一統風范，和諧、內斂、包容等審美情愫也不斷地在中國古代的不用時期的服飾格律中加以表達?，F代服飾設計需要民族文化的滲透與傳承，這樣才能展露出更富審美情節的民族華章。服飾審美正是源于社會的需求，在滿足人們日益增長的個性化、藝術化生活方式方面成為一種不可或缺的追求。

【關鍵詞】服裝設計 審美

一、服裝設計的審美意識

社會審美意識是指在審美的過程中審美與社會生活相互浸染、彼此滲透的狀況。一切精神享受的創造最終都是為了達成美的意識。服裝設計的過程是把審美與實用功能在特定的條件下有機地結合起來?？偟膩碚f，服裝設計是為美而設計的。它最終的導向就是審美意識。

自人類開始有了情感.情感就成為了生命意識的存在狀態.也可以說是序化的意識存在。人們的欲望受到壓抑，情感狀態就會顯出痛苦；如果欲望受到鼓勵并得到實現，情感狀態就會興奮、激動。一個人自童年至成年，一直都浸染在民族的情感的基調中。可以說，民族文化給予了我們審美意義上的痛苦、滿足和感動。一個人腦中那些潛藏的原型一旦被審美對象喚醒，人們就可以憑借經驗和聯想，本能地獲得情感上的審美感受?，F代服飾在設計過程中，設計師力求在實現自我超越中獲得社會的認可以及美的升華。這種超越源自自身對審美意識的修煉。

二、服裝的審美與時尚

追求時尚已經是我們生活中不可或缺的一部分，《現代漢語詞典》對時尚的解釋為：當時社會上普遍流行的風氣和習慣。時尚沒有一個很明確的概念，在服裝設計中，設計的各種手法及理念都嫁接于時尚，相同的是那種虛擬的、混合的不明性質和新鮮、神秘的意趣，不同的只是形式。設計師對時尚和大眾審美趣味的正確把握對設計上的不斷創新很有利，因此.創造了很大的商業價值和社會價值。

人類的審美意識是隨著人類的誕生和自身的發展而相繼產生并發展的。審美是人類掌握世界的一種特殊的形式。服裝的審美包括服裝的本身、服裝著裝的狀態、受眾的理解等。人們對服飾的選擇、試穿和評議等一系列活動都能體現人們對服飾的審美活動的意識，從而得出審美的結果。審美是一種主觀的心理活動，它可以使人們根據自身對某事物的需求作出一種對事物的看法，具有直觀性和直接性，也具有很大的偶然性，所以它本身是無法進行精確的控制和分析。審美要素包括注意、感知、想象、聯想、情感等基本要素。各個要素是互相交織的。這些因素屬于精神的層面，精神意識的情感因素自身具有模糊的特性，而且這些心理因素不是孤立存在的，它們互相影響、互相滲透。黑格爾曾經說過：“情感是心靈中的不確定的模糊隱約的部分。”審美受制于客觀因素，人們所處的時代背景會影響人們的評判標準，尤其是流行時尚。審美時尚是一種給追隨者以精神上的滿足和情感上的愉悅.并具有審美導向和價值判斷的時尚。由于人類審美共同感的存在，“時尚”成為人們競相模仿、追逐消費的浪潮。大眾的審美價值取向造就了這樣的時尚，這樣的服裝也包容了群體的審美心理，它體現了民眾的審美傾向。

三、服裝的產品意境生成

隨著人類生存需求的發展和對世界不斷的感知，人類的意識已不再是僅僅靠知覺來認識和表達所見到的世界了，而是用意識、用心去理解和感悟世界，不是單純的模仿自然，而是通過心靈闡述世界和事物的規律，這對服裝設計中意境的生成尤為重要。服裝意境的創造與表達與社會經濟、消費群體的審美標準始終是密不可分的。消費者根據設計師創造的賦予情調的形態語言和賦予意味的著裝表現及特定的衣著情節所傳達的信息，加之自己的聯想，在大腦中浮現出相應的景，感受設計師所抒發的情，從而領悟到設計師所追求的藝術境界。服裝設計的意境由此形成。意境包含個性以及審美感情、主體的品格、心態、理解、趣味和想象等多種主觀因素，并形成一種綜合的形態。意象的生成是審美的關鍵。吳亮認為“如果他過于理智，過于自覺，他就斷不能即興地創造出一個新的意境”。

四、審美情結的發揚

中華五十六個民族共同創造了光輝燦爛的民族文化，最吸引世界各地的眼球的當屬少數民族絢麗多彩的裝飾。一個中國服裝設計師只是原封不動地照搬民族服裝樣式已不能適應如今市場了。原因是離我們的現實生活太遙遠，而且不符合時代的審美情趣。所以只有繼承中求變才是發展之道。我們可以借鑒日韓兩國。日本是典型的拿來主義，他們的文化被戲稱為“雜種文化”，這充分體現了雜亂的文化形態，但也正是他們極大地吸納和包容外來文化，將東西方文化雜糅在一起，形成獨特的思維模式，在服裝界才產生了一大批國際級的設計大師，如川久保玲、三宅一生等。他們不僅打破了東西方文化差異的樊籬，還闖入了西方壟斷的服裝設計市場。最終得到了世界的認可。這充分展示了民族化與時代性交融的魔力。

因此現代服飾設計中的民族文化滲透與傳承，不是單純地照搬，也不是片面地取用，把傳統元素隨意地挪用在時裝之上，這些都走不遠。我們需要的是形成自己的思維形態，發展獨特的中國當代傳統文化圈，這才能在借鑒別人的同時不受限于他人的思維模式。從而自由地展露出具有時代精神，且具民族文化底蘊的審美情感?，F代服裝設計中，我們要尋求中國傳統文化的脈絡，會心所至，自成佳境，以性靈為主，不為格套所拘，不為章法所役，從而展露出更有生命力更富審美情結的民族華章。

五、結語

服裝是極具流行性和時間性的產品，它們不時被淘汰或翻新，并不時地受時尚及產品所表達的意境等的影響，從而演變得更具個性與時代感，于是形成了別具一格的風采，這也是服裝設計的審美追求所在。時裝也是一種藝術，中國的服裝還缺少些浪漫和情調，技術上的成熟、學習西方浪漫樣式的成衣只是“形"f-的進步，但如果沒有真正的浪漫就不可能有真正的藝術.中國人的浪漫是含蓄的，但時裝的表現上，還需要大膽。