人工智能時代的影視發展

許菀楠

一、人工智能發展的文學史與電影史

早期文學中，許多學者就以豐富的想象力創造出科技的未來，也就是現在的人工智能時代。電影是一門以文學劇本為基礎的綜合藝術，有些文學特別是科幻小說，它是作家虛構的想象。而人工智能就是這種想象變成現實的一部分子體，人工智能影視是科幻電影的一部分。現階段的“人工智能”，始于早期文學作品中的文字想象與圖畫式的表述。在《希臘精神》一書中了解到，遠古時期類似與人工智能的意識形態已經出現。例如赫維斯托斯的黃金機器人和皮格馬利翁的伽拉忒亞。而且在中世紀公元1000年左右，教皇思維二世發明過一個“會說話的頭”。1234年拉蒙·柳利開發了一種可以用邏輯證明上帝的正義與正確性的機制，叫阿斯瑪格納。且在此后的19世紀，出現了明確關于人工智能的小說，例如：瑪麗·雪萊的《科學怪人》、塞繆爾·巴特勒的《機器中的達爾文》等。

進入20世紀以來，文學作品被改編劇本搬上舞臺，乃至此后的影視作品中。1920年的捷克舞臺劇《羅梭的萬能機器人》第一次將“機器人”與“女機器人”搬上了舞臺，第一次將具有人的形態和思想的人造物角色帶進了社會的文娛視野中。至此之后，電影人工智能題材與內容都有了更加豐富化的發展。最早被我們熟知的是1940年艾薩克·阿西莫夫發表的第一部關于機器人的短篇小說《羅比》，后來被收錄在《我，機器人》系列小說中。此后尤其是以美國好萊塢科幻電影為代表，人工智能與電影的結合已為常態。例如2001年就有以《人工智能》命題的電影。人工智能作為科幻電影的一類子研究，在科幻電影發展迅速的今天，值得被研究與關注。

二、國內外相關研究

（一）國內外關于人工智能文化產業的歷史研究與實踐狀況

目前，國內外都有大量對于人工智能的研究，從早期的萌芽到現在的各大行業的精準運用以及對經濟發展帶來的影響。人工智能是一項經濟產業，更是文化產業。研究表明，20世紀中葉，以英國數學家圖靈為代表的一代科學家為人工智能學科的誕生提供了理論基礎和實驗工具。1956年，達特茅斯會議標志著人工智能學科的正式誕生，以馮·諾依曼、圖靈為首的科學家試圖通過符號化編程實現人工智能。近年來，全球人工智能技術和產業進入新一輪快速發展期，大批創新人工智能應用和人工智能公司正在崛起。人工智能發展催生大量新興行業，特別是也催生了科幻電影題材的廣泛運用。

近年來，各國尤其是發達國家政府高度重視人工智能相關技術與產業的發展，加大對人工智能的科研投入。尤其是美國，領先優勢明顯。也因此，科幻電影一直以美國的好萊塢電影為標桿，在題材與內容上都為之豐富。電影是世界之窗，美國也通過電影這一媒介向世人表達自己科技領先的強國地位。

就我國而言，人工智能起步較晚，研究水平與發達國家存在著明顯的差距，但發展勢頭良好，其他行業中的人工智能也正在突飛猛進的發展。但就電影藝術，我國并沒有大量的人工智能題材與內容。

（二）國內外人工智能時代的影視發展歷史研究

人工智能電影就電影學語言來講最常見的被分在科幻電影內。根據知網國內外文獻所知，人工智能科技承載著現代社會和人們對于科學技術的渴望，對于這項科技的研究和最新消息都能夠引發社會熱潮和強烈討論。基于這樣的現實背景，人工智能越來越成為科幻電影常常表現的題材。例如《終結者》系列、《黑客帝國》系列、《人工智能》《Her》《機械姬》等人工智能科幻電影風靡全球，越發表達出人類對科技的期盼與思考，也在電影藝術中，帶領著受眾和學者深入探尋人類創造人工智能的終極意義。因此，人工智能科幻電影無論是對電影表達方式的探索，還是在深刻主題的表達上，在科幻電影大家庭中都有著特殊的地位與價值。

人工智能科幻電影對人工智能這項科技能夠給人類帶來的未知可能性進行了有趣味的憧憬與思考。電影的拍攝使我們看到了一幅幅人類與蘊含一切可能性的人工智能相處的畫面，充斥著強烈的未來感，也讓銀幕之外受眾多了些感性理解和理性思考。人工智能科幻電影的故事主線，總是呈現出一副對未來的憧憬、期望與預懷。它不僅能夠反映對當下社會背景環境以及人文的關環，同時能夠在不同的時代背景下革新自己。這類電影也時常帶有警惕與預防的意味，對未來的憧憬也夾雜著對未來世界智能化的恐懼，讓人們深刻地去思考人類與自身、人類與人工智能、人類與社會之間復雜又深刻的關系。

就此子類型的影響力與代表性而言，好萊塢人工智能科幻電影無疑是領先于世界的先鋒隊，類型化樣態更加規范，主題表達更加的嚴肅且有意味。無論是角色形象的塑造還是視聽風格，都呈現出多元性以及獨特性。

（三）國內外人工智能影視的發展及其現狀

近年來，就已有的研究成果來看，電影評論界對于科幻電影的研究多集中將科幻電影當作整體，研究其中眾多表現題材和表達的不同主題，討論科幻電影整體呈現的特點，或是針對某一單個電影文本進行分析。科幻電影當前發展出不同的亞類型與子類型，不同的子類型承載著創作者們想要表達的不同主題思考，擁有著不可替代性，所以要想透徹的研究科幻電影，對其各個子類型的研究必不可少。對于涉及人工智能科幻電影的學術研究成果分為了四大類。其一，將人工智能置于“賽博朋克”電影流派中做研究；其二，將“機器人電影”作為科幻電影類型做研究；其三，針對某部人工智能科幻電影的個體研究；其四，含有人工智能角色的科幻電影研究。

人工智能科幻電影發展到現在經歷了五大時期。首先是1930—1935年的人工智能電影初創期。在20世紀50年代以前，人工智能科幻片里就出現了機械人類的形象。并且從早期古希臘神話時代到19世紀的英國小說家塞繆爾·巴特勒的探討，再20世紀初期，捷克劇作家卡佩克在劇本《羅薩姆的萬能機器人》中首次提到了機器人（Robot）這個詞，最后到1959年，美國人英格伯格和德沃爾才制造出了世界上第一臺工業機器人。歷經漫漫長河，機器人終于從虛構的敘事文學走到了現實世界的疆域當中。其次是1950—1960年科幻片黃金時期的人工智能電影。“人工智能”在這一時期被正式提出，確立了人工智能的研究領域。在這種科學的推動下，這一時期的大銀幕上出現了三種截然不同的機械人類形象：具有威脅性的機器人和機械奴仆，以及對人類具有幫助力量的機器人。這種機器人它們直接接受人類的指揮，幫助人類從事一些人力所無法完成的艱巨任務，其作用相當于人類的仆人和守衛者。這些“機械奴仆”或“機械護衛”的出現因襲了著名的機器人三定律。“機器人三定律”是美國科幻小說家阿西莫夫于1942年在他的短篇小說《環舞》中第一次明確提出的。歷經了黃金時期的人工智能電影隨后在1960—1970年出現了蕭條期，與社會環境相對應，這個時期大多是一些質量不高的科幻片。1970—1990年科幻片蓬勃發展時期的人工智能電影，涌現出一大批在美國乃至世界科幻電影史上深具影響力的經典科幻片。比如《異形》。1990—2000年科幻片高科技時代的人工智能電影，人工智能電影的技術也越來越科技化、成熟化。資料顯示：“進入90年代，現代高科技的飛速發展為科幻片帶來了一系列革命性的轉變，完善的數字化技術和令人嘆為觀止的電腦生成特技‘變換成像’替代了以模型和特技拍攝鏡頭為主的傳統科幻電影。”最后是2000年發展至今的科幻片高速發展時期的人工智能電影。科幻智能電影已經成為當下的時尚熱門影視種類與話題，它擁有眾多的科幻電影忠實觀眾，也更多地普及到好萊塢的大型動作片中。

而我國到目前為止，在經濟層面的人工智能正在突飛猛進的發展，但就文化經濟來講，人工智能并沒有普及到影視作品中，未來我國的科技電影是一個重大的期望。

三、結語

就此前學者的研究成果總結來看，人工智能的出現帶動了新的科技變革與產業經濟的出現，特別是在科技藝術——電影中而言。人工智能既是推動電影發展的一項必要因素，又是豐富電影內容、增加電影題材的必要選擇。人工智能與影視藝術相輔相成的發展，但在研究電影與人工智能中，有幾個問題是需要避免的：其一，對于人工智能科幻電影的界定應當嚴禁，漫威的一些人物，并不完全屬于人工智能的范疇；其二，一些研究只是針對子類型中呈現的某一特征進行了論述，但對于整個子類型的研究沒有進行系統化。

人工智能科幻電影這一子類型呈現出自身的獨特性與研究價值，但在研究的過程中也發現一些弊端，人工智能科幻電影的敘事能力在當前出現了一定的停滯，好萊塢人工智能科幻電影一味地強調主題的深刻，一味地展現科技的絢麗，卻忽略了電影本身是因為能夠完整地講故事才有電影語言的出現，在電影敘事上有待于突破傳統進行新的探索。除此之外，要意識到人工智能和其他熱點話題的結合勢必會開拓此類電影表達主題的廣度，使其人文價值尺度隨之更上一層樓。現實生活中的人工智能熱潮持續不退，掀起文化熱潮的人工智能已然成為全球最熱門的文化符號之一。

可預知的未來是一個互聯無處不在的時代，人工智能無所不在的時代。在人工智能時代中，AI會產生更多的價值，也會取代人類去從事危險性和重復性的工作，解放出更多人類勞動力，提供給人類體驗更多、探索更多的機會，勞動領域的更改，會影響人類生活方式的完全變更，社會環境就有可能發生空前的變化。并且作為科幻電影的子類型之一，人工智能科幻電影承載著人類太多的期待。它以強大想象力為我們創造著屬于未來的故事，以現實為依托但不拘泥于現實生活，能夠讓觀眾駐足現實去啟發未來，也能夠以未來視角來思考現在。