闡述如何上好初中美術課

辛欣

摘要：美術教育是培養社會主義全面發展的高素質人才不可缺少的重要組成部分，是建設社會主義物質文明和精神文明的重要組成方面。美術課在我國初等教育中是一門基礎學科。通過美術教學，不僅可以提高學生的審美力、創造力，還可以培養學生熱愛生活，熱愛自然的情懷。筆者結合教學實際，就如何上好初中美術課談談自己的體會。

關鍵詞：初中美術；鉆研教材

一、深入把握教材

教材是教師組織課堂教學的基礎材料，要想上好美術課，教師必須深入研究并把握教材。

（一）鉆研教材

教師在備課前要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。我們常說教師想要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，頭腦中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水，而是要細長流水。

（二）優化教材

教材是為教學服務的，教師絕不能照本宣科，成為教材的奴隸。在課堂教學中，教師一定要根據學生情況的不同，對教材中一些不適合本地學生或深淺程度不太合適學生學習的內容進行刪減，適當增加教材中沒有涉及卻又需要學生了解的內容，靈活地運用教材，創造性地使用教材，只有這樣才能實現教材的最優化。

（三）制定適當的教學目標

美術課堂教學在目標的確定上，除了要體現必要的知識目標外，更重要的一點就是要體現審美目標，體現學生在感受美、認識美、鑒賞美等方面能力的提高。因此，教師在進行教學過程設計時，一定要注意多從學生的思維和年齡等特點出發，突出學生的主體性，讓學生多講、多說、多畫、多練。

二、切實激發學生興趣

孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”這句話生動地說明了興趣在一個人求知過程中的作用，揭示了在教學中興趣和學習的關系。興趣是最好的老師，是激發一個人的學習主動性和創造性，以實現終身學習和不斷創新的不竭的動力源泉。初中生正是長身體長智力的黃金時期，對未知的事物有較強的求知欲望，而興趣則是求知欲望激發的主要動力。

（一）注重課堂導入

“良好的開端是成功的一半。”一節課的開始是由教師譜寫的優美樂章的前奏。因此，美術課的教學可根據教學內容的特點和學生的心理特征，根據新課內容，恰到好處地導入課程學習。比如，在上課前，教師可以運用信息技術手段進行美術作品的情景再現，促使學生產生強烈的求知欲，促進其學習美術的興趣。另外，上課前播放一些輕松的音樂，放飛學生想象的翅膀，進入課堂學習，都可以激發學生的學習興趣。

（二）給予學生自由空間

要激發學生學習美術的興趣，就要給予學生自由發展的空間。由于學生的個體差異，其在智力、能力以及美術學習上的興趣方向不同。教師必須要充分認識學生的這一差異，了解其對知識掌握的速度有快有慢，接受知識的能力有強有弱，給學生以充分的尊重，從而培養其學習興趣。比如在美術臨摹課上，教師不要將臨摹的對象局限于一種事物，而是讓學生自由選擇自己喜歡的對象。這樣，盡管習作不同，但是學生在臨摹中體驗到了自由學習美術的愉悅，興趣也就被激發了出來。

（三）創設愉悅情境

美術課吸引學生的關鍵在于輕松、有趣。美術教師要為學生創設輕松、和諧的學習環境，讓他們更喜歡上美術課，樂于學習美術知識，接受美的熏陶。如在學習手工課的時候，教師將一些精美的手工作品展現給學生，學生受到這些作品的感染，躍躍欲試。然后，教師要求學生利用生活中平常的東西制作裝飾畫，學生迅速行動起來，興趣盎然。

三、緊密聯系生活

美術源于生活，美術離不開生活。美術作品作為一種視覺藝術，可以記錄有特定內涵的生活景物、特定時間的典型瞬間，也可以通過反映特定情境來渲染生活氣息、表現時代脈搏。在美術教學中，教師要引導學生在生活中感受美術的魅力。具體來說，就是要讓學生走出教室，到校園里、到自然中感受美術、學習美術，激發學習美術的熱情和進行美術創作的靈感。過去的美術課上，教師總是憑空講解如何選景、構圖，學生按照老師的要求閉門造車，教學的效果不高。藝術來源于生活，教師可以根據實際情況將學生帶到自然中，讓他們去聽、去看、去觸摸、去感受，并嘗試用色彩來展現自己所看、所聽、所感，我們會發現他們的作品內容更多樣，想象更豐富，形象也更生動了。

四、開展美術活動

定期開展美術活動，可以將學生在課堂上的興趣延伸到課外，并使之逐步成為學生生活中的一部分，從而促進美術教學的開展。

（一）成立美術課外興趣小組

開展美術課外興趣小組活動是中學美術課堂教學的有效補充與延伸，對提高學生審美情操，培養形象思維能力起著極其重要的作用，是對學生進行審美、品質教育的一種有效的手段。開展美術課外興趣小組活動的目的不是培養未來的畫家、美術設計家，而是激發學生的學習欲望，培養他們健康、積極向上的審美情操及人格魅力，使他們在充實愉悅的學習氛圍中接受審美教育。使他們對學習、對生活充滿激情，充滿無限向往和追求的動力。

（二）定期舉辦美術作品展覽

舉辦美術作品展覽是展示學生美術創作成果的常見形式和最佳平臺。在具體操作上，教師要因地制宜地把握展覽的規模和形式，因生而異，把握作品的質量，使作品展成為學生相互學習、相互觀摩的平臺。

（三）適時舉辦美術知識講座

采取“請進來”“送出去”的模式，爭取在形式各異的美術知識交流中吸引有興趣的學生聽取講座，讓學生形成扎實的美術基礎知識，在審美知識涵養層面達到較高的水平。

以上這些是我從事多年美術教學的拙見，很多方面想的不夠全面、不夠周到，只是希望拋磚引玉，希望對從事美術教學的同行有所幫助。