再識“隨類賦彩”

譚金

宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中評曰“六法精論，萬古不移”。“六法”是魏晉南北朝時期謝赫在中國古代第一部對繪畫作品和作者進行品評的理論文章《畫品》中提出的。然“六法者何？一、氣韻生動是也;二、骨法用筆是也;三、應物象形是也;四、隨類賦彩是也;五、經營位置是也;六、傳移模寫是也。”

“隨類賦彩”雖列第四，但既是“六法”中學習和創作的方法之一，又是達到“氣韻生動”的必經之路，還是唯一提到與色彩有直接關系的一法，是對前人和當時中國畫色彩實踐和理論的總結。雖然只有四個字，卻確立了中國畫色彩的理論基礎，促進了中國繪畫藝術史論的發展和藝術創作的繁榮。要了解或者研究中國畫色彩就必定繞不開“隨類賦彩”的理論指導。自謝赫提出“六法”，歷史上各個時期對“隨類賦彩”都有新的闡釋和新的理解。時間久遠之后，人們似乎對“隨類賦彩”的本意卻變得陌生和生疏。

要對“隨類賦彩”的實質有正確的把握，其關鍵在于對“隨”“類”“賦”“彩”分解與組合的理解。

一、“隨類賦彩”的字面意義

“隨”字有以下釋義：一是跟著;二是順從、任憑;三是順便、就著;四是像;五是姓。“隨類賦彩”的“隨”，歷代學者并無太多爭議，大致可以解釋為“隨循”之義。

“類”在《新華字典》中的釋義有：一是很多相似事物的綜合，如種類、類群、類別、類書、分類、人類;二是相似、好像，如類似、類同。

“賦”在“隨類賦彩”中很明顯是作動詞用的。作為動詞“賦”在《新華字典》中的釋義有：一是征收;二是繳納稅賦;三是給予、授予;四是作詩;五是誦讀吟詠;六是陳述;七是通“敷”。

“彩”雖然也是多義詞，但在“隨類賦彩”中自然就是指顏色、色彩。

二、“隨類賦彩”的實質

對“隨類賦彩”中古代設色規律的探究，最根本上是要解釋“隨”什么“類”，如何“賦彩”，“賦”什么“彩”？

“類”的小篆是形聲字，從犬，頪（ lèi）聲。其本義是不同的犬相似，引申為凡相似的現象都稱為“類”。從魏晉之前的典籍來看，“類”大致有8種詞義：

1.相似、象、類似

《易·系辭下 》：“以類萬物之情”，焦循章句：“類，似也”。

《國語·周語下》：“璧類百則”，韋昭注：“類，亦象也”。

2.物類、種類、品類

《史記·禮書》：“先祖者，類之本也”，張守節正義“類，種類也”。

《荀子·臣道》：“倫類以為理”，楊倞注“類，物之種類”。

3.種族

《國語·周語下》：“其類維何”，韋昭注“類，族也”。《左傳·僖公十年》：“神不歆非類，民不祀非族”，孔穎達疏“族、類一也”。

4.眾也

《淮南子·要略》：“浸想霄類”，高誘注“類，眾也”。

5.比類

《經義述聞·易·類族辨物》：“同人象傳：君子以類族辨物”，王引之按“類，比類也”。

6.法也

《左傳·隱公元年》：“永錫爾類”，洪亮吉引王逸《楚辭章句》“類，法也”。

7.善也

《書·太甲中》：“自底不類”，孔安國傳“類，善也”。《詩·大雅·黃矣》：“克明克類”，鄭玄箋“類，善也”。

8.祭祀名

《禮記·王制》：“類乎上帝，宜乎社，造乎禰”，鄭玄注“類、宜、造皆祭名”。

任何時代的語義解釋一般不能脫離當時的語義環境，“隨類賦彩”中“類”的詞義應該就在上述八種之中。從《畫品》的原文來看，“六法”是指品評人物畫的六個方面，“應物象形”的“應物” 與“隨類賦彩”的“隨類”相對應，分別從“形”和“色”上進行描繪。“應物”的“物”是具體描繪之物，“隨類”之“類”也應該是具體描繪之“類”。能夠被描繪的“類”只能解釋為“種類”“品類”之“類”。因此，“隨類賦彩”之“類”是指“種類”“品類”之“類”。阮璞先生也認為：“隨類”一詞與“應物”可以說是同一個意思，上句既言“應物”，下句只好不言“隨物”，而言“隨類”，“類”作“物”解。“應物”的“物”，是指客觀物象的形體結構，“隨類”的“類”是指客觀物象的表象色彩。由于色彩和形體結構都為它們所屬的具體物象所限定，是一個事物的兩個方面。從這個意義上講，“類”即是“物”，也就是客觀事物。那么，“隨類”也就是遵循客觀物像的意思。

從“賦”的那些釋義中可以看出最符合“隨類賦彩”中國畫色彩技法的解釋應該是“敷”彩。“敷”有布置、鋪開、擺開之意，還有涂上、搽上之意。而且《畫品》最初是品評人物畫的文章，“敷”字又古通“膚”字，有表面的意思。但謝赫為什么不用“敷彩”而用“賦彩”，可能還有他詩化的一面。即“賦”不僅有給予、授予，還有作詩、陳述之意，是詩歌創作文體與方法之一。“賦”也是與風、雅、頌、比、興并列為《詩》之“六義”。所謂“賦”，已知最早的記載為舊題周公所作的《周禮》一書，語出《周禮·春官宗伯·大師》：“……教六詩：曰風、曰賦、曰興、曰雅、曰頌。”粱劉勰《文心雕龍·詮賦》曰：“賦者、鋪也;鋪采摛文，體物寫志也。”鐘嶸《詩品序》曰：“直書其事，寓言寫物，賦也。”在謝赫之前的詩文中“賦”雖然大多是指向直陳、鋪述之義，但也有給予、創作之意。詩文可以賦之，繪畫的色彩亦尤可謂之為賦。再加上謝赫的《畫品》最初是一篇品評人物畫的文章，這里所指的客觀物象主要就是指人物與人物背景，而在當時中國畫顏料并不是很齊全，即使齊全，敷色技法也不太可能表現得非常寫實。而且作為主體的人，也不可能完全被動地順從客觀物像，因此這里的“隨類賦彩”就帶有主觀意愿，有“隨意賦彩”的意思。而這種“隨意”卻不是再“隨”上體現，應該是在“賦”中體現主體人的主動性。

“隨類賦彩”的“彩”在繪畫中自然是指顏色、色彩，但在中國畫中除了這些字面釋義，“彩”還有著更多更深的內涵。從中國畫色彩的功能性來講一般具有模仿性、象征性、裝飾性、表現性等多方面的功能。

模仿性自然就是指中國畫“隨類”所表現具體物象的客觀性色彩或者是固有色彩。

象征性是中國色彩具有的重要特點之一。根據陰陽五行原則，古代中國的哲人將色彩歸類為五種基本原素，即青、赤、黃、白、黑五色，以這五種色彩分別象征自然界和社會人類的各個方面并組織成某種密不可分的關聯結構。譬如，在空間方位上，五色分別代表東、南、中、西、北;在社會道德上，代表仁、禮、信、義、智;在個人情感上，代表喜、樂、欲、怒、哀;在四時節序上，代表春、夏、秋、冬四季總和;在醫學上，代表肝、心、脾、肺、腎五臟;在音樂上，代表角、徵、宮、商、羽五音以及五氣、五味、五卦、五星、五神等等。古代中國人關于色彩的哲學判斷在漫長的歷史中由一些基本思想演繹開來，使中華文化從宗教信仰、政治制度直到生活起居和藝術創作都深受這種哲學色彩論的浸染。

如果說色彩的象征性體現著中國文化的精神內涵、色彩的模仿性使繪畫更能接近自然的真實視覺，那么畫面色彩結構和秩序美的建立靠的是色彩的裝飾性。中國的裝飾色彩有著悠久的歷史和輝煌的成就。早在新石器時代，中國先民就在生產生活中造出具有明顯裝飾性色彩傾向的彩陶，紅山文化的牛河梁遺址就已出土有彩繪的壁畫。長沙馬王堆漢墓出土的精美漆器和華麗典雅的絲綢服裝，可見當時的中國色彩裝飾用色已大大突破了五色的局限。東漢時期的《說文解字》以文字表示的顏色達39種。中國古代裝飾色彩相對快速的發展，取決于設色工匠們對色彩的審美追求，本能的研究色彩的搭配形式和規律性。

中國畫色彩的表現性體現在強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，能通過自己的體驗“賦”予客觀事物主觀色彩。這種主動性的“賦”也正是前文“隨類賦彩”中主體人主動性色彩表現的體現。謝赫能提出“賦彩”而不是“敷彩”，正是因為他本人就是當時知名的畫家。他在長期實踐過程中所積累的經驗和體會，讓他選擇了用“賦”來表達色彩的表現性。

綜上所述，可見“賦彩”這個詞謝赫運用得太妙，它囊括了中國諸多的文化信息，且又恪守自身形式意蘊的風致韻味。

結語

可以說，“隨類賦彩”作為中國畫色彩的理論基礎，所體現的基本原理是：要求作為主體的人在對客觀物像的本質有深刻、真切的認識和感受基礎上，對物象本身的色彩屬性進行典型化的提煉，使它與主觀情感和審美趣味相統一，再按照中國畫形式構成的法則，賦予畫面主觀性的色彩。

方薰在《山靜居畫論》中說：“設色好者無定法，合色妙者無定方”。本文就用這句話做個總結，中國畫用色不在色相的多寡和技巧的生熟，而在于對于“隨類賦彩”的理解和認識。中國畫的用色理論基礎，必須在“六法”體系的整體中對“隨類賦彩”進行闡釋與理解，要用發展的眼光看待中國畫用色實踐和理論的實際，不然就無法把握中國畫色彩運用的實質。