以巴蜀石刻造像為藍本的素描教學實踐

李英武 倪純如 常江

摘要：巴蜀石刻造像作為重要的傳統石窟藝術，歷史積淀深厚，造型精美絕倫、雕刻水準極高，其圖像本身就極具東方美學價值，是區(qū)域性美術傳統視覺圖式研究的典型代表。將這些具有中國風格和中國傳統文化內涵，以及體現中國傳統審美思想和審美情趣的石窟藝術的典范引入到當下高校的設計素描課程教學實踐中，是一個值得研究的方向，這種引入是現代美術教育理念與民間藝術資源的有機結合，是對民族藝術表現形式和文化審美的有效實踐，是對中國高等藝術院校設計素描特色課程教學的一次探索與實踐。

關鍵詞：巴蜀石刻造像? 圖式引入? 設計素描教學

巴蜀地區(qū)的石窟造像藝術根植于悠久的巴蜀文化沃土，在吸收、融化前期石窟藝術精華的基礎上推陳出新，開拓了石窟藝術的新天地。其中，最為著名的大足石刻以鮮明的民族化、世俗化、生活化特色，成為具有中國風格的石窟藝術典范，與敦煌、云崗、龍門等石窟一起構成了一部完整的中國石窟藝術史。

作為巴蜀地區(qū)的高等藝術院校，一直以來，我們就思考著以本地域的優(yōu)秀傳統文化為載體，在實現偉大民族復興、實現中國夢的新時代背景下，于基礎課程教學之中努力發(fā)掘本地域優(yōu)秀的文化特色。我們坐擁著氣勢恢宏、博大精深的石窟藝術資源，如何將這些造型精美、積淀深厚、雕刻水準極高的石刻造像經典作品引入到當下高校的藝術教育中，作為高校基礎教學的研究資源，并以此引導學生認知本地域優(yōu)秀的石窟造像藝術，并將其轉化到設計素描表現的要素中，以一個全新的審美視覺，去獲得無盡的思想啟迪和自由的表達空間，這正是我們在基礎課程建設上確定的方向和重點打造的特色課程品牌。

一、巴蜀石刻造像資源豐富，極富中國特色

巴蜀地區(qū)的石刻造像藝術是中國優(yōu)秀傳統文化中的一個重要組成部分，也是傳統文化和民族風俗的優(yōu)秀代表，主要以摩崖石刻造像最為精彩。具有代表性的有四川安岳石窟，有石刻造像近10萬尊，分布105處，開創(chuàng)于初唐，現存最早的造像題記為開元十一年（723）;最為著名的重慶大足石窟，有石刻造像5萬尊，分布地點40余處，最早開創(chuàng)于晚唐景福元年（892）。 除此之外，本地域還有眾多的石刻遺址，如萬州太白巖石刻群、合川淶灘二佛寺摩崖造像、永川陳食佛崖寺摩崖造像、江津朝源觀道教摩崖造像、潼南五硐復興巖摩崖造像等等。巴蜀地區(qū)的石刻造像分布廣泛，規(guī)模宏大、雕刻精美、題材多樣、內容豐富，文化底蘊深厚，以鮮明的民族化、生活化特色，在中國石窟藝術中獨樹一幟，成為我國石窟造像藝術璀璨的明珠。

這些石刻造像的題材都是以佛教造像為主，兼有道教造像，以及儒道合一的造像，注重雕塑藝術自身的審美規(guī)律和形式規(guī)律，極具東方美學價值：在立體造型的技法上，運用寫實與夸張互補的手法，對不同的人物賦予不同的性格特征，務求傳神寫心;強調善惡美丑的強烈對比，表現的內容貼近生活，語言通俗，既有很強的藝術感染力，又有極大的社會教化作用;在布局上，是藝術、宗教、科學、自然的巧妙結合;在審美上，融神秘、自然、典雅三者于一體，充分體現了中國傳統文化重借鑒的審美要求;在表現形式上，突破了一些宗教雕塑的舊程式，有了創(chuàng)造性的發(fā)展，神像人化、人神合一，極富中國特色，開創(chuàng)了石窟藝術的新形式，成為具有中國風格和中國傳統文化內涵，以及體現中國傳統審美思想和審美情趣的石窟藝術的典范。

二、巴蜀石刻造像圖式在設計素描教學中的應用

素描是一門關于認識和表現形（體）的學問，是指導和表達造型設計的一種最基本的、辯證的、邏輯嚴密的思維方式。由于中國的素描教學體系是從西方引進，當下國內各高等藝術院校通常沿用的是西方的一套教學方式，在基礎素描階段為了研究透視、比例、光影、明暗等造型規(guī)律，以畫石膏幾何體，生產生活類器物，古希臘、古羅馬石膏雕像最為常見，西化的課堂常規(guī)教學模式似乎已成為各高校約定俗成的普遍規(guī)則。但是，我們認為素描作為高校美術專業(yè)人才培養(yǎng)任務的先驅課程，在吸收西方的優(yōu)秀教學經驗的同時，還應當思考如何突破西方文化的中心主義，使本民族的文化觀念、精神價值、審美取向得到尊重與最大限度的認同。

巴蜀石窟造像藝術根植于本民族的文化傳統，所涉內容更多是接地氣的本地域傳統藝術領域的研究。因此，我們將傳統石刻造像藝術引入到設計素描教學中，著力探討與研究發(fā)掘石刻造像圖式在素描教學語境下的應用，豐富了素描課程的教學內涵，為素描教學提供了一種新的研究方向。學生通過對石窟造像的觀看、分析和理解，一方面能認識和了解了傳統石刻造型的基本規(guī)律和表現形式;另一方面也能啟發(fā)和開拓了學生的形象思維和創(chuàng)造思維，增強了學生的多維藝術素養(yǎng)和審美能力。同時，石窟造像藝術的圖像形式將西式素描的專業(yè)練習在乏味和枯燥的訓練中解脫出來，通過石刻的雕塑語言去認識、去欣賞、去感悟、去挖掘中國傳統藝術的魅力，尋找藝術表現的真諦，繼而對自身的創(chuàng)新能力、實踐能力和動手能力進行了綜合培養(yǎng)。

實施中國傳統藝術在設計素描教學的滲透是交叉性很強的課題，把單純的素描造型技能訓練向多元化的設計意識方向培養(yǎng)，既達到了原有的提高學生造型能力的目的，同時也培養(yǎng)了他們對民間美術的情感和對民族文化的認同。

三、以巴渝石窟造像藝術為藍本的設計素描教學實踐

以巴渝石窟造像藝術為藍本的素描教學實驗立足于本地域文化特色，透過石刻造像藝術+素描教學的方式，從巴渝石窟造像藝術的美學形式出發(fā)，以石刻造像的圖式研究為著手點，通過提取、打散、解構、重構、置換的方式重新組織畫面次序，達到更新形式感的目的。在此教學過程中，要求學生對石刻造像的造型元素形態(tài)進行主觀重組，但局部細節(jié)的刻畫仍然沿用寫實的刻畫方式進行，其關鍵是注重前期圖像的形式感問題，期間分析石窟藝術在中國歷史脈絡中各式圖案符號的意義內涵和圖式的視覺形態(tài)，以此幫助學生理解、啟發(fā)、采集造型元素，通過對傳統藝術的傳承從思想文化上對學生審美意識和創(chuàng)造性進行提升。

將巴蜀地區(qū)石刻造像圖式融入到設計素描教學實踐中是課程開發(fā)的一個基本出發(fā)點，它需要傳承、分析石窟藝術形成的歷史淵源和裝飾特點以及與現代設計的融合。它屬于教學實踐研究課題，總體包含寫實素描和設計素描綜合表現兩大研究任務，要求學生完成三個教學步驟：“巴蜀石刻造像圖像筆記”“巴蜀石刻造像圖文繪本”“巴蜀石刻造像素描創(chuàng)作”。

具體實施起來可大體分為三個階段，組織學生到石刻博物館現場觀摩，將教學課堂延伸到實地。通過現代技術手段，多角度記錄拍攝收集圖像資料，通過速寫及文字記錄感受，教師組織集體討論，師生共同分享對優(yōu)秀石窟藝術的感悟。然后回到畫室整理資料，形成創(chuàng)作方案，完成“巴蜀石刻造像圖像筆記”。

借助完成的“圖像筆記”進行大量的速寫小稿構思，整理出“巴蜀石刻造像圖文繪本”。

在教師的指導下展開“巴蜀石刻造像素描創(chuàng)作”。第一階段完成巴蜀石刻造像寫實素描。寫實階段是基礎單元，主要讓學生認識和感悟石窟藝術經典作品的造型語匯，著力于學生的眼、心、手的和諧統一;第二階段完成巴蜀石刻造像設計素描綜合表現。此階段在是一個不可分割的重要部分，主要引導學生通過意象或抽象手法，以及材質媒介進行設計素描實驗性綜合表達，著力于培養(yǎng)學生運用素描的基本形式因素，點、線、面等抽象性符號去表現視覺對象或視覺想象。

教學的具體思路是：以典型的視覺圖式，分析其圖式語言以及圖式語法、闡述其圖式內涵與底蘊，并借助基礎素描課程教學平臺，以石窟藝術的視覺圖式為對象，提升學生的造型表現能力、創(chuàng)作應用能力。

結語

巴渝石窟造像視覺圖式語言轉化為素描教學形態(tài)，這是一種傳統與現代的雙向運動，也是傳統文化精神的自我更新。從高校設計素描教學角度切入巴蜀石窟造像藝術，一是著眼在本地域的石刻藝術經典開展教學活動，其目的是為了用傳統美學圖式的基本元素解析素描教學中的文化性植入問題，尋求設計素描課程在內容和形式上的多樣性;二是讓學生通過本地域豐富的文化藝術資源，詮釋他們在中國傳統文化上的一次深入思考，培養(yǎng)他們的對傳統藝術的感悟能力。本課程教學以繼承中學為體、西學為用的原則，力求以中國傳統文化的介入去豐富現有的西學訓練模式，為我們的設計素描教學注入新的活力，這種介入是現代美術教育理念與民間藝術資源的有機結合，是對民族藝術表現形式和文化審美的有效實踐，是對中國高等藝術院校設計素描特色課程教學的一次探索與實踐。

參考文獻：

[1]胡文和.安岳大足佛雕[M].北京：文物出版社，2008：6.

[2]黎方銀.大足石刻[M].西安：三秦出版社，2004：14-17.

（本文系重慶市教育科學“十三五”規(guī)劃2018年度課題“巴蜀石刻造像在高校設計素描教學中的應用研究”和重慶師范大學2018年高等教育教學改革研究項目 “課題式教學模式在高校設計學基礎課體系改革中的應用研究與實踐”的階段性成果。）