摘要:作為音樂史的經典作品,《空山鳥語》是一首技巧性很強的二胡獨奏樂曲,獨具藝術特色和創作特點,是劉天華學習、借鑒西洋音樂創作和表演手法,通過不斷地努力和練習的成功實踐。賞析一個作品,就要從作者的創作理念說起,劉天華先生是“五四”時期的優秀民族音樂家,是民族器樂的革新者。本文主要從劉天華的創作特色出發,對《空山鳥語》的創作特點與藝術特色進行深層次的解剖。
關鍵詞:《空山鳥語》 創作特點 藝術特色 形式
劉天華的二胡曲《空山鳥語》在我國音樂史上占有非常重要的地位,具有獨特的創作特征和藝術情懷。此曲初稿產生于1918年,到1928年才定稿,作為經典的二胡作品之一,影響著我國的民族音樂創作和現代民樂教學,具有學習的價值和意義。
一、《空山鳥語》的創作風格
《空山鳥語》在創作風格上是一首經典的二胡獨奏曲,與此曲同類題材的民間樂曲有《百鳥朝鳳》《鷓鴣飛》等,都是經典的民間二胡曲目,深受群眾喜愛。《空山鳥語》是劉天華先生十首二胡曲中具代表性的作品之一,它描寫的是大自然給予人們的無窮景象。樂曲的引子徐徐而起時,能把人帶到一個如夢似幻的境地,在幽幽山谷中,密林荊叢,雜草叢生,猶如桃花源般的寧靜,各種各樣不知名的鳥兒無憂無慮,盡情地歡叫,簡直是一幅世外仙境。
劉天華先生用自然形態中的聲、光、色、影,極具二胡的表演特色,充分展現了音樂的美感,和群體彼呼此應,受到很多文學家的青睞和舞臺表演策劃方的推崇。其風格靜中有動,動中有靜,靜中似聞鳥鳴聲,有聲更顯山中靜。從感官角度來說,劉天華先生帶給我們的更是感官體驗。這種源于物理屬性的生理反應,通過人類都會有的感官,刺激各種神經,是一種初級的靈感。其感觀體驗的特點就是從《空山鳥語》獨特的音樂節奏和技巧中所表現出來。
二、《空山鳥語》的創作理念和現實意義
二胡演奏者的演奏技巧和審美情趣,往往能把聽眾帶入一個如夢似幻的境界,融入藝術情懷中,從而呈現出不同的聲音。用音符描繪聲音,給聽者不一樣的藝術感受,利用創作特點和藝術情懷,即音的不同色彩和特征形成不一樣的美。全曲富于旋律性,音色回味無窮,在民間演奏手法的基礎上,將大自然給人帶來的歡快心情與鳥語融合為—體,并運用專業創作技巧,模仿百鳥啁啾聲,構成一首結構完整、富有詩情畫意的作品。所以說,《空山鳥語》是一首二胡曲目,更是一場聽覺盛宴。
《空山鳥語》的創作理念正是它的演奏難點所在。從音域來說,音域寬,最高音達到外弦第五把位的頂端,能引人深思,喚起人們對生活和自然的熱愛。而且音調中很多處是不間斷進行的,能反復引發聽眾的情感共鳴。各種傳統特色和情懷相互交織和融合,樂曲結構完整,音色流暢活潑。旋律以同度三連音的分解和不斷的弦行進,給予人們自然美的強烈感受。樂曲在緩慢的引子后,隨即模擬鳥鳴,從一個藝術角度上給聽眾呈現了一場聽覺盛宴,音樂化、藝術化了鳥語,似鳥非鳥,軍號式地運用音符恰如鳥鳴的特征,形成“百家爭鳴”的音樂盛世。此曲獲中華民族文化促進會“華人20世紀音樂經典作品獎”。
三、《空山鳥語》的文學特點
《空山鳥語》注重民族風格與民間音調相結合,標題采自于唐王維詩:“空山不見人,但聞人語響”,可謂精美絕倫,給予人們自然美的強烈感受,深受廣大群眾的青睞和喜歡,是一首極富形象性的作品。本曲在技巧上借鑒了琵琶的輪指,描繪了深山幽谷,如夢似幻,演奏起來頗具能量,百鳥嚶啼的優美意境栩栩如生,令人神往。其音色、裝飾、旋律、節奏都頗具美感,是完美的統一,表達了人們對美麗大自然的熱情贊頌,展現出一幅鳥聲四起的絕美畫面。
《空山鳥語》是一首標題音樂,從各個角度來分析和體驗都能感受到意蘊無窮的文學藝術價值;從演奏角度來說,也是劉天華先生十大名曲里技巧最難的一首。滿山都是竹林,悠然自得,鳥語花香,這樣一幅精美絕倫的畫作,通過二胡演奏出來,帶給我們的是無窮的藝術氣息和人文情懷,呈現一種空谷回聲的意境。其旋律寫得生動活潑,演奏者一定要勤學勤練,才能領悟其中的藝術特色。此外,演奏時手指要靈活,跟隨著音符不斷跳動和變換。發音要有彈性,要充分貫穿全曲的旋律,不能出現停頓或者卡音的現象,時而單獨出現,時而與鳥語結合出現。發音要干凈、清脆、敏銳,運弓要自然放松,而且力度適中。換把也要輕巧準確,通過靈巧的滑音,奏出象征性的鳥鳴聲,才能創作出—種空谷回聲的意境。
劉天華先生的《空山鳥語》是一首非常值得學習的二胡作品,其弓法、指法、旋律、節拍等都力求盡善盡美,在傳統和現代技法及作品創作理念相結合的基礎上,造就的這首20世紀經典作品,對于樂曲學者和二胡演奏者來說,無疑是非常珍貴的一顆珠寶。
參考文獻:
[1]馮俊超.淺析《空山鳥語》的藝術表現與演奏技藝[J].藝術百家,2015(02).
[2]楊亮.二胡曲《空山鳥語》的演奏詮釋和賞析[J].北方音樂,2014(07).
(作者簡介:陳默,女,大專,哈爾濱市阿城區文化館,館員,研究方向:二胡的演奏技法)(責任編輯 葛星星)endprint