民族民間音樂在高校鋼琴教學中的應運探究

王健健

（寶雞文理學院音樂學院，陜西寶雞 721000）

自上世紀20年代，音樂家蕭友梅先生在上海開設中國第一個鋼琴系開始，鋼琴已經逐漸成為我國音樂教學的重要組成部分。而如何使鋼琴教學中能夠突出民族特色，體現民族特性成為大家關注和探討的主要問題之一。任何一門藝術在經過地域移植后，都會被嫁接新的元素和內涵，這種異于本體和其它眾多地域的新特色，就被稱為民族性。中國的民族傳統文化藝術在與西洋音樂理論及創作技法的結合中，最終成為具有本民族特色的藝術。而在鋼琴教學中，如何體現民族化不單單顯現在藝術實踐中，也是在藝術理論中需要探究的問題。從鋼琴曲目的演奏教學到創作教學，都需要融合諸多具有中國民族特色的元素。那么如何才能在高校音樂專業鋼琴教學中實現民族化教學呢？

1 我國鋼琴教學民族化現狀

鋼琴教學的民族化，是指作曲家和演奏家創造性地運用鋼琴這一樂器，在學習和借鑒西方鋼琴藝術的同時，充分利用鋼琴教學這一環節，對我國的傳統文化藝術進行創新，運用本民族特有的思維方式和藝術形式，來實現反映本民族的現實生活，表現本民族思想和情感這一目的。當前，我國從專業院校到教育機構的鋼琴教學模式仍以西方鋼琴教學體系為主導，其理論和教學模式深深影響著鋼琴演奏者和學習者，有悖于我們所期望的中國鋼琴教育需要民族化的要求。而具有鮮明中國民族特色的鋼琴文獻匱乏，成為阻礙鋼琴民族化發展的另一個原因。鋼琴民族化的教學需要立足于本民族的音樂文化和教育現狀。

2 我國鋼琴教學民族化發展緩慢的原因

一直以來，我國鋼琴教學民族化發展緩慢，其主要影響因素歸納為以下幾個方面：

2.1 受西方鋼琴教學模式的影響。從鋼琴被引入我國那天起，就是伴隨著西方音樂創作理論、技法、審美而被帶入的，甚至是鋼琴教學模式采用的都是西方鋼琴教學體系的固有模式，教材更是以國外鋼琴教材為主。這些鋼琴文獻雖然經過了長期教學實踐檢驗，比較適合初學者使用。但同時也會導致我國鋼琴初學者形成西化聽覺審美習慣，影響到他們今后在音樂審美上的趨向和對民族元素的重視程度，極不利于我國鋼琴教學的民族化的發展。

2.2 受鋼琴教育工作者自身的影響。因為從學習之初，教育者自身接受的就是西方鋼琴教學模式，思維定式和審美觀中已經深深滲透著西方音樂理論和審美。由于這些教師過多地接觸西方教學模式，受到中國鋼琴作品熏陶過少，極具傾向于西方鋼琴作品的演奏，在鋼琴教學民族化的問題上也是淺嘗輒止，這使得中國鋼琴作品的傳播受到嚴重阻礙。

2.3 受具有民族特色的鋼琴作品匱乏的影響。近年來我國在鋼琴作品的創作上取得了不少成績，但在數量規模和水平質量上，與西方鋼琴文獻相比差距很大。特別是融入中國民族性元素的作品少之又少，體裁也不夠豐富。這導致在鋼琴教學中，尤其是高等師范類音樂專業的鋼琴課教學中缺乏民族作品教材，學生也很難廣泛接觸到的不同類型的民族作品，對本民族文化藝術知之甚少，甚至不感興趣。

2.4 受缺乏民族樂感培養的影響。教師在鋼琴教學實踐總是很重視技術的訓練，用各種技巧練習來提高學生的技術水平，但在樂曲的藝術表現和挖掘方面，顯得不夠重視。學生拿到曲譜后也只想著如何實現技術方面的突破，而對中國傳統器樂的音色如何模仿、技法如何體現根本不重視。加之在練習西方鋼琴技巧的作品時，對其音樂的和聲、曲式等要素形成了思維定式，這種學習習慣和審美偏好也會影響民族樂感在鋼琴學習中的培養和體現。

3 解決我國鋼琴教學民族化問題的策略

中國鋼琴教學的民族化發展緩慢，所要面對的問題多而復雜，如何解決這些問題，需要從事鋼琴教學的工作者不懈地努力。針對以上幾種影響鋼琴教學民族化進程緩慢的因素，我們可以推行以下幾種措施，以促進鋼琴教學民族化發展進程。

3.1 結合中國民族特點，在以往固有鋼琴教學模式的基礎上，設置適合中國高校音樂專業實際需要的中國式的教學模式。西方鋼琴教學對于偏重技術和方法的鋼琴初學者比較有針對性，也有經驗可尋。但對于大學鋼琴專業教學存在一定缺陷。以往傳統的鋼琴教學模式只是追求單一的技能訓練，一味強調技術過硬，顯然這種教學目標已經不能再適應鋼琴民族化發展的要求。高校鋼琴課教學一方面要求基本功，另一方面應該與素質教育和審美教育結合起來，形成一種適合我國高校鋼琴教學的新模式。為此，我們可以大膽的改革和創新，在要求單純技術的同時，滲透中國民族傳統文化，增加教學內容的目標，擴大學生的藝術文化視野，實現鋼琴課程教學內容的多元化。

3.2 促進教師觀念轉變，提高教師理論修養水平。鋼琴的學習在最初階段承續性很強，往往眾多老師采取相似的教學理念，師生間也一脈相承，結果全都是單一的教學思維模式和方法。這就要求鋼琴教師大膽改變教學觀念，努力提高自身音樂理論素養，擴展文化視野，增加諸如中國鋼琴作品欣賞、中國鋼琴教學法、中國鋼琴藝術史等民族鋼琴藝術理論的學習。有了深厚的民族音樂理論功底，其音樂修養水平自然提高，音樂作品中民族性的音韻提煉和鋼琴的音響也就能發揮展示出來。在教學中，把學生的藝術體驗與鋼琴演奏實踐結合起來，最大限度地發揮學生的想象力和創造力，使民族情感和音樂意境完美融合。最后還要把音樂周圍的文化脈絡滲透到鋼琴音樂中去，把文化背景和創作理念融入到演奏中去。重視這些隱含的非音樂性的文化因素，對鋼琴演奏和作品創作的民族化傾向都會產生深遠影響。

3.3 鼓勵鋼琴教師積極創作具有中國民族藝術特色的鋼琴作品，并作為教材運用到教學中。我國有大量民族音樂元素，這些歷史悠久、題材廣泛的素材將是鋼琴民族化教學的源泉。把具有濃郁的民族風格的鋼琴作品融入到鋼琴教學實踐中，是解決鋼琴民族化教學的一種措施。教師要積極運用民族音樂素材，特別是當地具有地域特點的音樂元素，結合中西創作技法創作出一批具有中華民族風韻的鋼琴作品。既弘揚了民族鋼琴藝術，又使民族文化得到很好的傳承保護，更增加了民族化的教學內容，可謂一舉三得。例如，根據民族音樂《梅花三弄》改編的鋼琴曲，古樸深沉而不失儒雅；根據陜北民歌創作的鋼琴曲《蘭花花變奏曲》激越悠揚；鋼琴曲《春舞》飽含維吾爾族風格；鋼琴組曲《內蒙古民歌主題小曲七首》充滿了遼闊深沉地內蒙古特色。借鑒民族音樂的特點進行創作，并運用到教學中，可以極大改善民族鋼琴作品數量匱乏，傳播不力的現狀。

3.4 傳播民族文化、激發民族情感，加強對外交流。中西方音樂在理念、思維、審美等方面都存在差異。而正是這種差異恰恰推動了鋼琴教學民族化發展進程。中國傳統音樂注重意境之美，具有獨特的藝術魅力和價值。因此在我們的鋼琴教學實踐中，要引導學生體驗民族藝術內涵，提升民族情感，增強其弘揚民族音樂藝術的責任感。此外，教師鼓勵學生從本地民族民間音樂入手，多學習和借鑒優秀的民族文化，創作具有民族精神的鋼琴作品。同時我們還要重視與國外鋼琴音樂藝術更多交流，一邊學習一邊積極傳播本民族音樂文化和藝術，讓更多的文化群體了解中國傳統文化的發展和現狀，為民族文化的發展起到推動和宣傳作用。

高校鋼琴教學如何向民族化發展，這個問題需要眾多的鋼琴教育工作者在不斷探索和實踐中找到答案。在平時的教學工作中，教師要加大鋼琴藝術理論的學習和研究，積極創作具有民族神韻的鋼琴作品，引導學生搭建多元化知識結構，提高其文化修養，拓寬知識結構，豐富鋼琴文化視野，在不斷改革中弘揚中國鋼琴音樂，積極推動高校鋼琴教學民族化的進程。