漫談張大千作品

張大干是被徐悲鴻先生譽為“五百年來第一人”的天才畫家。其集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為一體，于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸、工筆無昕不能，無一不精。其畫風先后數度改變：30歲以前的畫風“清新俊逸”，50歲進于“瑰麗雄奇”，60歲以后達于“蒼深淵穆”之境，80歲后則氣質淳化、筆簡墨淡。他早年及中年時期主要以臨古仿古居多，于57歲時自創潑彩畫法，至老彌佳，老年花鳥畫作馳名中外。

張大干的潑墨潑彩藝術屬于中國畫意象造型的體系，他大量潑墨潑彩形成的非明確敘述塊面語言增強了畫作的抽象性，凸顯了他在中國繪畫史上的價值。從創作的技術層面來說，張大干創作中的潑濺方法以及對偶然h生的利用，與抽象表現主義畫家代表人物波洛克很是接近。

張大干的潑墨潑彩作品呈現出來的是濃墨、淡墨與色彩的互破互融，其中大部分還有少量的勾勒，或是點景人物，或是房舍草屋，或是釣艇漁舟，都僅是畫面的點綴，以反襯畫面那潑染成片的墨與色。

張大干（1899-1983），四川內江人，原名正權，一度為僧，法號大干，還俗后以法號行。現代畫壇極具影響的藝術大師之一，與齊白石并稱“南張北齊”。他平生鐘愛畫畫和讀書，朝夕誦讀，手不釋卷。

張大干的偽古直達神似亂真，他的許多偽作的藝術價值及在中國美術史上的地位較之古代名家的真跡已有過之而無不及。endprint