音樂教學中音樂“感覺”的浸潤式培養

李 燕（山東省青島嶗山區第三中學，山東 青島）

目前，很多學校在進行的相關課改中傳授文化課程的同時致力于培養全面發展的素質型人才，不再只注重文化課的培養，在培養學生藝術修養方面也做出了極大的改進。過去，在培養全面發展的人才過程中，采用的教學方法比較單一，學生的綜合素質培養效果不盡如人意，人才的培養類型較為單一，導致學生無法真正地全面發展。就最近幾年的發展趨勢來看，越來越多的家長開始注重對學生藝術修養的培養，重視對孩子音樂素養的培養，因此音樂教師在音樂教學中不僅要遵循教學大綱和課程標準的要求，還應該在日常教學中采用“音樂感覺”侵潤式的培養方式。這樣學生不僅能學好音樂常識、唱好歌曲，更能使他們真正感知到音樂的魅力，并在以后的生活中加以運用。

一、音樂教學中“感覺”的概念

（一）音樂“感覺”的定義

首先我們要了解什么是音樂“感覺”。音樂“感覺”是人類感官中的一種，主要包括對音高的感官，對節奏感的把握，和聲能力、聽覺能力，對旋律感的掌握等。首先，音樂作為藝術中的一種，想要向人們傳達的是一種感覺，這種感覺不單是聽覺，而是通過先天的遺傳或者后天的培養，使人們擁有這種感知能力。心理學認為，人類能夠通過高層次的思維活動想象出新的形象，通過音樂的聽覺形象地產生新形象，用音樂喚起個體虛擬的想象空間，將主觀感覺與大腦想象的意境聯系起來，產生特有的音樂感覺。在音樂教學的過程中，“感覺”這個詞經常被音樂教師掛在嘴邊，但是能夠真正理解其含義的學生卻沒有幾個。很多學生對音樂“感覺”的認知程度僅停留在字面含義，很難做出正確的詮釋。一方面，學生在學習音樂技能的時候，很多教師用“樂感”作為評分準則和衡量一個學生的音樂修養；另一方面目前很多教材、書籍在對音樂進行闡述的時候，很難定義“感覺”一詞，因此，很多學生對“樂感”這個詞語很熟悉，但是也只是熟悉這個詞，對其的學習和把握還不夠精準。

（二）音樂“感覺”的具體表現

在對學生進行音樂培養的過程中，可通過培養學生的音樂“感覺”來加強學生的音樂表現能力。通常來說，音樂“感覺”就是人們對音樂的一種感覺和感知程度，主要表現為：知識與技能，比如對音準的把握、對旋律的掌握、對節奏的把握、對和聲技能把握等，這些都是對音樂“感覺”的具體表現。這也就意味著學生在學習的過程中，不僅要學習音樂知識鍛煉自己的音樂技能，還要掌握音樂的音準，即使是細微的變化也能夠清晰地分辨出，同時還要把控音樂的節奏，感受不同節奏的變化對音樂的影響，還要具備音色的判斷，對不同樂器演奏出的聲音進行判斷，這就是音樂“感覺”的具體表現。

二、音樂教學中“感覺”的培養

（一）浸潤式培養的具體概念

首先要弄明白什么是浸潤式培養，用通俗易懂的話語解釋浸潤式培養就是指在培養學生音樂“感覺”的過程中，教師要對學生進行針對性的培養，使學生在學習音樂的過程中循序漸進地掌握音樂技能，真正對音樂進行感悟，從內心深處接受音樂、學習音樂、感受音樂，同時通過日積月累的培養，有效地鍛煉自己，對音樂的各項技能進行掌握。比如對音準的把握、對旋律的掌握、對節奏的把握、對和聲技能的把握等。

（二）音樂教學中“樂感”的侵潤式培養的具體方法

1.鍛煉學生的聽覺能力，引導學生多聽

對音樂最直觀的感受就是聽到動聽的聲音，因此，音樂也被稱為是聽覺藝術。人們在感受音樂的過程中，最直接的方法就是聽，聽是學習音樂的基礎，因此，在音樂教學的過程中，音樂教師首先要鍛煉的就是學生的聽覺能力，以聽為教學的中心，只有先學會聽，才能夠進行其他樂感的培養。學生通過聆聽各種不同的音樂，能夠從內心深處感受到音樂和旋律的美妙之處，能夠感受到作者在譜寫這首曲子時的喜怒哀樂，所以，進行音樂教學通過聽音樂作為開始是一項重要的教學內容，能夠使學生充分感受到音樂的魅力。

在此過程中，首先就是要鍛煉學生的聽覺能力，引導學生聽不同的曲子，通過聽相同曲風的曲子及不同曲風的曲子來進行比較，感受作者的情感，使學生通過多聽養成良好的聆聽習慣。一開始學習的時候，學生可能只是單純地覺得好聽、悅耳，但是，聽得多了，自然而然就能感受到其中蘊含的感情，進而形成初步的“感覺”。

2.鍛煉學生的積極性

教師要充分發揮學生的主觀能動性，引導學生進行高質量、高效率的音樂學習。學習音樂，僅僅通過聽是遠遠不夠的。對于學生來說，音樂的培養不單是學習一門技能，還是一種鍛煉自己的內心，提高自己審美能力的一門藝術。因此，教師在進行“感覺”培養的過程中，除了要使學生多聽音樂以外，還要鍛煉學生的積極性，通過培養學生的學習興趣，使學生能夠真正融入音樂的學習中。積極創設音樂情境，學生的“學”與教師的“教”之間的關系也是微妙的，教師把握好二者之間的關系是高質量課堂的有效手段，可以最大化地激發學生的學習熱情，提高課堂的趣味性和有效性。例如：在進行音樂培養的過程中，教師可以根據學生的喜好開展音樂歌手喜好調查，讓學生分享自己喜歡的歌手的歌曲，激發學生的積極性。另外，教師在上課的過程中還可以創造各種不同的情境，使學生在學習的過程中享受到音樂帶來的樂趣，從而提高學生對音樂的興趣。

3.因材施教

人與人之間是存在差異性的，學生也是如此，每個個體都有自身的特點。在日常教學中我們發現有的學生天生五音不全，但有的學生嗓音優美，這就是個體的差異性。教師應根據學生的不同個性，讓學生欣賞不同風格的音樂，采用因材施教的教學模式，不同地區、不同年齡、不同個性的學生對音樂的接受能力和接受程度各不相同，很多學生對音樂風格的喜好程度也各不相同。現階段在培養學生音樂素養的過程中，教師更多的是采用集體教學的模式，導致很多學生的個性無法發揮出來，遏制了學生音樂“感覺”多元化的培養。很多學生在學習的過程中，已經形成了屬于自己的審美標準，對音樂的喜好也各不相同，因此，在進行音樂教學的過程中，音樂教師應當因材施教，調動學生的積極性，使學生的個性能夠充分地發揮出來。

4.培養學生的鑒賞能力

為了能夠更好地培養學生的音樂“感覺”，音樂教師在課堂上不應讓學生被動地接受知識，而應通過主動學習，鍛煉學生的音樂鑒賞能力。如果“聽”是培養學生音樂“感覺”的第一步，那么培養學生的音樂鑒賞能力就是鍛煉學生音樂“感覺“的必經之路。培養學生的音樂鑒賞能力，不單能鍛煉學生的審美能力，更可以使學生更好地把握音準、旋律、節奏、和聲等內容。在進行鑒賞能力培養的過程中，首先就是要學生聽大量的作品，通過不斷的鍛煉，使學生養成思考的習慣，從而鍛煉學生的思維能力。這也意味著學生在欣賞音樂的過程中，通過對音樂的旋律、節奏、表現手法等進行分析，對音樂中的主旋律和副旋律進行把握，然后充分地了解該音樂的形成過程，感受作者的情感，最終培養自己的音樂“感覺”。例如：學生在學習樂曲或是歌曲的過程中，教師可以引導學生描繪出自己想象的情景，假想自己身在其中，從而將一首抽象的歌曲變得具象化，這對學生音樂鑒賞能力、音樂“感覺”的培養具有很好的幫助。陶行知曾經說過：“創造力最能發揮的條件是民主。”教師和學生之間的和諧平等更能激發出學生的學習積極性和好奇心。

在進行全面課改的過程中，對音樂教育的重視程度得到了顯著的提高，最明顯的一個特點就是過去在進行音樂教學的時候，教師只注重學生對音樂技巧的把握，而現在，在教學過程中，不但要把握音樂技巧，還要注重對學生音樂感覺、音樂素養等綜合素質的培訓。“音樂韻律”作為人類七大感知中的一種，在人們的日常生活中起著重要的作用，通過培養學生的音樂“感覺”能夠陶冶他們的情操、培養他們的藝術修養、鍛煉他們的鑒賞能力，豐富他們的感情，使學生得到全面發展。音樂情景的合理創設，讓學生快速進入音樂的情境中，縮短了師生之間的距離感和陌生感，在交流中找到問題的解決方法，在音樂中找到平衡點“師生共課”。通過鍛煉學生的聽覺能力，引導學生多聽，鍛煉學生的積極性，培養學生的鑒賞能力，使學生在音樂的天空里自由地翱翔。