周娟
【摘 要】民族器樂藝術是中國眾多民族文化中的一顆璀璨明珠,而民族樂器作為民族器樂藝術傳播的載體,民族樂器的教育現狀直接影響到民族器樂藝術的發展。高校作為培養民族樂器專業演奏人才的主要陣地,高校民族樂器教育的發展將有力地推動我國民族文化的發展。本文擬從地方高?!瓥|南凱里學院為例來分析民族樂器教育現狀及對策。
【關鍵詞】高校;民族樂器;教育
中圖分類號:G642 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2018)35-0139-02
民族器樂藝術經歷了中國幾千年的歷史長河的演變,成為中國眾多民族文化中一顆璀璨奪目的明珠,在推動中國傳統文化發展中發揮著至關重要的作用。 民族樂器,即指中國的獨特樂器,也是民族器樂藝術傳播的重要載體。民族樂器一般可以分為四類:吹奏樂器、彈撥樂器、打擊樂器和拉弦樂器。狹義的民族樂器一般指現在全國流行的漢族樂器,如二胡、古箏、竹笛、琵琶、揚琴等。廣義上的民族樂器除了包括漢族民族樂器,同時也包含流行于各民族地區的少數民族樂器,比如侗族的牛腿琴、苗族的蘆笙、蒙古族的馬頭琴、哈薩克族的冬不拉等。這些少數民族樂器的音色、演奏技法各異,地域色彩濃厚,在少數民族同胞的日常生活文化中有著重要地位。不過,本論文主要研究狹義的民族樂器教育現狀,少數民族樂器不在本論文研究范圍。地方高校作為民族樂器教育和民族樂器專業演奏人才培養的主要陣地,對于民樂的發展肩負著神圣的使命。我國地方高校由于對民族樂器教育的認識不夠,在課程設置、教學方式、教學內容等方面都存在著問題,嚴重阻礙了民族樂器教育的協調發展。地方高校的民族樂器演奏專業是音樂學科中較為重要的一門專業,為了培養適應新時代的變化,滿足社會新需求的器樂演奏人才,地方高校必須要有一個系統科學的教學理念作為指導,才能使民族樂器教育的發展協調均衡。作為地方高校的一名民族樂器專業教師,任重而道遠。
一、黔東南凱里學院民族樂器教育現狀分析
(一)教學模式趨向同質化
近年來,我國地方高等院校隨著高等教育大眾化的快速發展,一直在擴大招生規模,民族樂器專業的學生也顯著增加。但是地方高校在民族樂器專業學生的人才培養目標、課程設置、教學方式、教學內容等方面都沿襲專業音樂學院的教學模式,使得教學模式呈同質化。黔東南凱里學院就是一個最為典型的例子,凱里學院音樂與舞蹈學院民族樂器演奏方向的學生雖然屬于音樂學這個大專業方向,但在人才培養目標方案上表現出專業音樂學院的特點,并沒有結合學校自身的民族地區特色來開展民族樂器教育,這使得民族樂器專業畢業生表現出既沒有專業音樂學院的扎實功底,又沒有高職院校畢業生的實踐能力,陷入了一個尷尬的境地。
(二)課程設置過于單一化
凱里學院的民族器樂專業屬于音樂學專業下的器樂專業方向,從入學開始,大一沒有器樂主專業課,只有器樂選修課,這樣導致器樂專業學生比其他專業音樂院校的器樂專業學生少了一年的主專業課。器樂主專業課到了大二才開設,而且對于器樂專業學生,學校沒有開設器樂合奏課程,雖然在音樂學的人才培養方案中有器樂合奏課,但實質上并沒有開課,器樂合奏課成了一種形同虛設的課程,諸如《重奏》、《齊奏》、《組合》等相關的器樂演奏課程都沒有在人才培養方案中體現。這種單一的課程設置,使得器樂演奏專業畢業生知識面比較狹窄,對其他樂器的演奏常識缺乏。
(三)教學內容過于傳統化
凱里學院對于民族樂器演奏專業學生的教學內容沿用了專業音樂學院器樂專業學生培養的特點,教師的教學重點仍然在于傳授學生對于器樂專業的演奏技巧掌握,教學的內容都是固有的一些民族器樂教材上的作品,學習模式上表現出“學院派”特點,一對一傳統式的教學。黔東南作為少數民族聚居地,這里有著豐富的少數民族音樂文化可以利用吸收借鑒于我們的民族器樂教學,而凱里學院的教學缺乏創新,長期按專業音樂學院的教學內容傳授學生,使得學生的學習模式墨守成規,缺乏創新和突破。
(四)舞臺表演實踐相對局限性
凱里學院的民族器樂專業學生除了平時的課堂實踐,很少有機會參與舞臺表演實踐,使得學生終日在琴房關起門來練琴,缺乏舞臺表演能力。一方面,雖然學校偶爾也會有音樂會,但都是專業演奏功底較為扎實的學生上臺,而其他學生只有畢業音樂會的時候才有機會上臺演出。長此以往,學生的舞臺表演能力缺乏鍛煉,一上臺心理素質就極差。另一方面,凱里市的地理位置并非中心城市或者省會大城市,很少有民族器樂演奏家來凱里舉辦音樂會,而且校外的商演機會也特別少,造成凱里學院的民族器樂專業學生一方面自己缺乏機會上舞臺表演,另一方面也無法學習觀摩名家的舞臺表演能力,形成一種極為閉塞的專業學習狀態,非常不利于他們的專業演奏技能和舞臺表演能力的提高。
(五)民族樂器專業師資隊伍結構欠均衡
我國地方高校的民族器樂專業教師隊伍結構不合理,有的民族樂器專業有兩個老師專職上課,有的一個也沒有,而學校的招聘計劃里仍然沒有對某些欠缺的民族樂器專任教師針對性地實施招聘,導致很多民族樂器專業學生到了大學后,沒有專業教師不得不改學新的專業。如凱里學院目前民族樂器專業中有兩名古箏專業教師,一名二胡專業教師,一名蘆笙專業教師,一名嗩吶專業教師,一名打擊樂專業教師,揚琴專業教師和竹笛專業教師雖然有但都不是專任器樂教師,擔任器樂課程的教學屬于兼職,而琵琶專業教師沒有。從凱里學院的民族樂器專業教師的師資隊伍來看,結構很不合理,師資力量也有所欠缺,直接導致沒有琵琶專業學生,也不利于凱里學院民樂的協調發展。
二、黔東南凱里學院民族樂器教育的對策研究
(一)人才培養目標體現應用型
對于地方高校來說,人才培養的目標既不是研究型的音樂專業人才,也不是專業音樂學院的器樂演奏型人才,而是適應社會需求的應用型人才,人才培養方案的設計上應著重體現應用型特征。只有這樣,才能使得民族樂器專業畢業生能將自己所學習的專業演奏知識和其他技術技能應用于自己所從事的藝術職業需求,包括藝術培訓、音樂文化傳媒、音樂專業教學、民樂團的排練演出、文藝表演活動的開展等藝術職業領域。對于民族樂器專業學生的培養過程中,注重一專多能的要求,既要熟練掌握自己的器樂演奏主專業,同時還要了解其他樂器的演奏法、音域、音色,畢業后既能上講臺當教師,又能上舞臺演奏表演,這種一專多能型的應用型人才方能在競爭激烈的社會中突顯戰斗力。
(二)課程設置體現多樣化
民族樂器種類豐富多樣,不同樂器之間差異也較大,學生不能只了解自己所學的樂器,應該拓寬知識面,豐富知識結構,這就需要地方高校除了開設學生的器樂主專業課外,還應該開設《器樂合奏》、《民樂室內樂》、《民樂組合》等多種器樂方向的專業限選課。凱里學院在民族器樂專業的課程設置上基本上只開設了器樂主專業課,急需開設與器樂主專業相關的《器樂合奏》等專業限選課。這樣方能使學生在學習本專業的器樂演奏知識以外還能觸類旁通,掌握與其他相關樂器的演奏合作常識,使學生能夠有機會接觸各種民族樂器,豐富學生的知識內涵。
(三)教學內容體現創新性
地方高校在教學內容上一般都是沿用專業音樂學院的教學方式,在教學的過程中習慣了傳授學生對器樂主專業的演奏技術的掌握,凱里學院的器樂主專業的教學也是一樣。由于教學方式趨于大流化,導致教學內容都是那些傳統的民族器樂作品的學習。凱里學院的教學應結合自己的地理優勢,吸收苗侗音樂文化資源,在教材選擇上可以選用少數民族音樂作品集,這樣既能演奏一些有著本土民族音樂元素的作品,還能讓少數民族音樂得到傳承和發展。同時,在教學過程中,除了傳授學生器樂主專業的演奏知識,還可以補充一些相關的少數民族樂器演奏知識,如古瓢琴、侗琵琶等都是黔東南當地的少數民族樂器,這樣既豐富了學生的演奏知識,也有利于展現民族地區高校辦學的特色。
(四)舞臺表演實踐體現開放性
民族樂器專業的學習是演奏技術和舞臺表演的有機結合,兩者缺一不可。目前,凱里學院民族器樂專業學生一味停留在對演奏技巧的掌握上,缺乏對舞臺表演這個重要的環節的學習機會。首先,學校可以在每個學期分專業舉辦音樂會,讓每一個器樂專業學生都能登上舞臺表演。其次,學校應該定期聘請校外的民族器樂演奏家到學校舉辦演奏會。最后,鼓勵學生多參與課外的舞臺表演活動,如商演或當地樂團的演出活動增加舞臺表演的機會,使得學生的舞臺表演實踐能力得到提高。
(五)師資隊伍結構體現合理性
針對凱里學院目前民族器樂教師師資隊伍結構的不均衡,導致某些民族樂器專業學生缺乏專業教師的教學,甚至部分樂器沒有學生通曉演奏,使得學校的民樂團編制極不合理。學校應該根據現有的師資隊伍結構重新調整,對于部分欠缺的樂器專業教師實行特殊招聘或者特請外聘教師,使得各個民族樂器專業學生得到均衡發展,也促進凱里學院民樂的發展。
綜上所述,筆者首先針對地方高校凱里學院的民族樂器教育現狀進行了詳細的分析,分別從教學模式、課程設置、教學內容、舞臺實踐、師資隊伍結構五個方面分析民族樂器教育所存在的問題,然后針對性地提出解決對策。我國地方高校的民族樂器教育需要大膽突破傳統的教學模式,實現教學方 式和內容的創新,才能培養出適合新時代需求的一專多能的應用型器樂專業人才,以此推動我國民樂事業的繁榮發展。
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