當代影視表演教學的戲劇化探究

周 玲

（作者單位：中國戲曲學院附屬中等戲曲學校）

1 當代影視表演教學現狀

隨著教育事業的不斷發展，我國影視表演教學也發生了較大變化，在推動社會文明發展方面，當代影視表演發揮著十分重要的作用。在當前經濟和教育事業都迅速發展的背景下，影視表演藝術越來越生動和形象。很多高校也將影視表演作為學校的重要科目之一，這部分學校在開設影視表演專業時主要采用的是一些專業院校的教學大綱，如上海戲劇學院、北京電影學院等。

人們在大力推廣當代影視表演藝術并研究提高影視表演教學效率的措施時，意識到了當代影視表演戲劇化的重要性。在很久之前，我國影視表演教學主要是以舞臺訓練為主，隨著對影視表演教學的深入研究，人們逐漸將舞臺訓練為主的影視表演教學轉移到了鏡頭創作的戲劇化教學。影視表演專業的學生入學之后的第一個重要任務就是認真學習戲劇表演創作課程，他們需要參與表演方面的基礎訓練，學會觀察生活，塑造表演中的人物。在這個過程中，學生主要是在舞臺上完成這些練習，在相同背景下，其他國家沒有將學生束縛在舞臺上，他們的影視表演教學逐漸融入舞臺戲劇作品，并要求學生在嚴格遵循鏡頭細膩、真實性原則上進行表演和創作。

隨著影視表演教學相關研究的不斷深入，越來越多國家高校在表演教學的時候開始將戲劇和影視表演創作結合在一起，戲劇表演訓練成為我國乃至世界上優秀影視院校都非常重視的教學手段，人們并沒有將影視表演教學的內容從戲劇表演中完全分離。如今，影視表演教學依舊是許多影視院校高度重視的內容，他們通過一系列研究，完善了當代影視表演教學的相關理論，同時讓人們意識到了影視表演教學戲劇化的重要意義。

2 戲劇表演創作的教學優勢

在研究當代影視表演教學的戲劇化之前，我們有必要對戲劇化表演創作的教學優勢進行分析。事實上，戲劇表演和影視表演在很多方面都是不同的，如創作的具體過程。但是，戲劇表演和影視表演在某一點上是相同的，那就是創作的方法，二者的創作途徑都要求表演者以自我為基礎，深入體驗生活、觀察生活，然后通過表演的形式將其展示出來。因此，我們應高度重視當代影視表演教學的戲劇化探究，深入分析戲劇化表演創作的教學優勢，實現當代影視表演教學的戲劇化。筆者對戲劇化表演創作的優勢進行了簡單總結，具體內容如下。

2.1 人物形象塑造方面

戲劇化表演創作具有非常明顯的優勢，它與影視創作不同，前者在塑造人物時主要是以演員的表演為重點，而后者在塑造人物形象時受到多種因素的干擾，如景別、攝影機的運動方式、構圖、配音等。在戲劇表演中，表演者只需要真實地演繹人物就可以塑造生動而形象的人物形象。正是由于戲劇在人物形象塑造方面的優勢，越來越多影視專業院校開始探索影視表演教學中的戲劇化，他們在影視表演的舞臺訓練中融入了戲劇作品，這種教學方式既增強了學生語言以及形體上的表現力，又通過面對面的交流提高了影視表演教學效率。

2.2 使情感更加順暢，人物形象更加完整

戲劇化表演創作可以使表演者的情感更加順暢，也可以使表演者塑造出來的人物形象更加完整。當代影視表演與戲劇表演在創作過程上有非常明顯的不同，前者的創作過程十分漫長且不連貫，后者的創作過程非常連貫，通常是一氣呵成。影視表演需要通過各種拍攝才能完成，在拍攝過程中，表演者需要在鏡頭中展示人物情感、形象。而戲劇表演則完全相反，在戲劇表演中，其創作過程一氣呵成，表演者擁有充足的時間分析人物的性格、形象、人物關系等，從而對戲劇表演有一個整體而清晰的認識。這種方式所展示出來的人物形象更為立體，表演層次更加細膩而豐富。

2.3 指導教學，完善教學方式

通常情況下，學生排演一部戲劇作品的時間較長。在排演之前，他們需要分析案頭，然后通過各種各樣的排練、演出來尋找人物的感覺。在戲劇表演中，直觀性是重要特點之一，其表演成果是直觀的，這種直觀的表演成果有利于指導戲劇教學，完善教師的教學方式。這種直觀性既可以讓表演者在排練中與教師交流，接受教師的指導，又可以通過交流和摸索加深學生對人物情感、形象的認知，從而創作出更有層次的戲劇作品。

3 戲劇表演教學中的“鏡頭意識”

當代影視表演與戲劇表演不同，前者在表現技巧方面更符合鏡頭前的審美需求，能夠帶給觀眾更加細膩和真實的感受。因此，眾多學者在當代影視表演基礎上提出了戲劇表演教學的“鏡頭意識”觀點。該觀點并不是主張表演者完全摒棄戲劇化的表現方式，而是希望將“鏡頭意識”的教學觀念融入到當代影視表演教學中，推動我國影視創作發展。筆者對戲劇表演教學中的“鏡頭意識”進行了詳細分析，具體內容如下。

3.1 豐富的想象

在影視表演過程中，演員的表演創作會受到拍攝的較大影響。這是因為演員所處的創作環境非常復雜，他們需要在每一次的鏡頭切換中調整自己的表演狀態，使自己快速進入到情境中。狀態的快速轉化要求表演者具備較強的想象力，事實上，它是一種非常形象的思維，缺乏豐富想象力的表演者難以從一個鏡頭轉換到另一個鏡頭中。因此，戲劇表演教學應重視學生的“鏡頭意識”，培養學生較強的想象力。

3.2 生活氣息的調度和細節動作

戲劇表演教學中的“鏡頭意識”要求表演者在表演過程中學會創造具有生活氣息的調度和細節動作，這樣既可以讓戲劇表演更具活力，又可以讓人們從戲劇表演中感受到生活質感。因此，各影視院校在探究當代影視表演戲劇化時應教會學生尋找以及設計高品質、具備生活質感的環境，然后在這樣的環境中教會學生感受舞臺、感受表演。

3.3 點燃學生的激情

點燃學生的激情是戲劇表演教學中培養學生“鏡頭意識”的重要內容之一。充滿激情的戲劇表演或影視表演有利于激發觀眾的興趣，實現情感共鳴。在戲劇表演中，表演者的激情通常是短暫的，盡管它非常短暫，卻不乏爆發力。觀眾在欣賞時可以明顯感受到表演者強烈爆發的情感，從而更深刻地理解作品中人物的性格、情感。因此，在戲劇表演教學中，教師應培養學生的“鏡頭意識”，點燃學生的激情，從而使作品更好地展現在觀眾面前。

4 結語

總之，當代影視表演與戲劇表演有著十分緊密的聯系，我們應正確認識當代影視表演教學的發展及現狀，理解戲劇化表演創作的優勢，然后通過各種措施實現影視表演戲劇化，培養學生的“鏡頭意識”。除此以外，我們在探究當代影視表演教學的戲劇化時，還應拓展鏡頭前的表演教學思路及方法，走出當代影視表演的特色之路。