漆畫繪畫屬性偏離傾向之材料視角分析

舒艷紅

（廣東第二師范學院，廣州 510303）

據考古發現，漆藝在我國已有七千余年的歷史，因此附于漆藝上的漆畫其實是我國歷史非常悠久的繪畫，遠早于后來的國畫、油畫與版畫等畫種。至20世紀60年代，為促進漆畫的發展，國家有關部門正式將漆畫確定為與國畫、油畫、版畫等并列的獨立畫種，并在政策上也對它有所側重，如派廣州美術學院的蔡克振去越南學習磨漆畫，派清華美院（原中央工藝美術學院）的喬十光到福建向民間藝人學習漆畫，并將漆畫納入五年一次的全國美術大展之中等。時至今日，半個多世紀過去了，盡管漆畫較之前取得了較大的發展，但相對于其他畫種，漆畫依然處于柔弱的狀態。并且，最令人心痛的是，在這些年中，甚至漆畫的繪畫屬性也在不斷遭到一些人的懷疑，不少人認為與其說漆畫是一種繪畫，不如說它是一種工藝品。

歐文·埃德曼曾這樣給藝術下過定義，“藝術是一種包含著一切種類的實踐或其它對材料的創作性處理的領域”。繪畫創作是繪畫者在一定的繪畫載體上，通過使用一定的繪畫材料對繪畫語言的熟悉把握和運用。可以說，不同繪畫材料決定著繪畫的不同種類。因此，思考漆畫的繪畫屬性遭受的質疑，究其原因，離不開漆畫的材料。

對此，本文試從漆畫材料的角度對漆畫的屬性進行分析與探討。

一、漆畫材料的特殊性及其影響

（一）漆畫材料數量與品種的特殊性

作為一項獨立畫種，漆畫的材料在數量上與品種上又與其他畫種有著很大的不同。

在傳統漆畫中，人們主要使用天然漆，又稱大漆、生漆、土漆、國漆。這是漆樹上分泌出來的天然漆液，最初呈半透明的棕紅色，稍一厚涂即近黑色，經過加工后的黑漆更黑。傳統漆畫是以大漆為主要材料的繪畫種類，因此漆黑的顏色是漆畫的一種非常突出的色彩。后來人們發現當天然漆中加入一種天然礦石時，漆色便由黑變紅。于是黑紅兩色成為傳統漆畫的主要顏色。盡管后來人們也嘗試在天然漆中添加了其他成份，以便讓漆畫顏料有更豐富的色彩，但調出來的顏色普遍偏暖，無法調出其他畫種司空見慣的豐富的顏色。除去天然漆，便是合成漆與化學漆。合成漆與化學漆的色彩雖然豐富，但由于其化學毒性與作品的最終效果，合成漆與化學漆在漆畫創作中并不被提倡。因此，從天然角度而言，漆的色彩是非常有限的，也就是說，漆畫的繪畫材料是非常有限的，它無法像其他畫種那樣有著無窮無盡的色彩隨意調制與選擇。因此，相對于其他畫種，以天然漆作為主要材料的漆畫，由于材料的限制，它無法在創作時像其它畫種隨心所欲。

另一方面，漆畫的材料又極為豐富，甚至在一定程度上成為創作材料最為豐富的一個畫種。因為天然生漆粘稠度高，粘合力強，可以粘合各種各樣的材料，如除了粘貼蛋殼，還可以粘貼諸如貝殼、玉石、金銀、樹枝等各種各樣的材料，可以說，只要不是特別重的材料，基本上都可以粘貼上去，成為繪畫中的一種材料與展現。由于天然生漆粘稠度高，除了粘合眾多材料之外，還可以拌入木炭粉、瓦灰、石膏等填充材料進行厚涂與雕塑等。

因此，漆畫一方面因為其材料的特殊性而使漆色遠不如其他畫種那樣豐富，另一方面又因其粘稠性的特點使漆畫的創作材料無比豐富。這種匱乏與豐富成為漆畫材料品種與數量的一個突出的特點。這種特殊性的直接影響是，在豐富漆畫創作材料使用的同時，也使漆畫作品容易出現裝飾性或工藝性的傾向，從而使人們對漆畫的繪畫屬性產生懷疑。

（二）漆畫材料的特殊性對漆畫技法的影響

由于漆畫材料的特殊性，漆畫的制作自然擁有了非常豐富的表現技法。如除了一般畫種都具有的繪、描、涂之外，還可以進行其他一些畫種不能進行的粘、堆、雕、刻、罩等，如可以利用漆液黏稠性在漆液中拌進木炭粉、瓦灰、石膏等各種填充料而進行堆漆，利用漆液可以進行多次髹涂的特點而對有一定厚度的漆面進行雕塑與刻劃，利用漆液在潑灑與稀釋之后能夠互相流動滲化的特點進行潑漆，利用漆液干后有一定的硬度且耐打磨的特點而進行磨漆等……由此看來，漆畫的技法遠遠多于其他畫種，僅在我國明代黃成著的《髹飾錄》中，便記載了包括描繪、鑲嵌、刻畫、變涂、研磨、潑灑、堆塑等400多種漆藝裝飾技法。可以毫不夸張的說，國畫、油畫、版畫、雕塑等各藝術形式的技法都可以在漆畫中得以運用與表現。

面對如此豐富的技法，問題又出現了。一方面是當漆畫家在漆顏色自身無法滿足其創作預想時，自然而然地使用“鑲”“粘”“堆”“罩”“磨”等技法，但另一方面是，使用了“鑲”“粘”“堆”“罩”“磨”等技法的漆畫更易被人認為是漆藝，或者是漆工藝品，但絕不是繪畫，或者不是純繪畫。

漆畫的這些技法的使用，除了在傳播過程中讓欣賞者產生迷惑之外，有時甚至也難免讓漆畫家自身在創作過程中產生困惑。這正如老子所說的，“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽，馳騁畋獵，令人心發狂……”。面對如此豐富的技法，創作者本人也很容易陷入對一些繪畫本身之外的特效追求之中，如對光滑精致的肌理效果的追求，對層層堆砌的材料的追求……日本著名的陶藝家八木一夫曾說，“純繪畫是用顏料進行創作，而工藝美術是用工藝材料和技法去搞創作。”漆畫家在這種“不由自主”的“重技輕道”中，不知不覺地陷入把復雜材料與技術的使用作為漆畫追求的目標之中，使原本內涵豐富的漆畫藝術逐漸被限制在一個相對狹窄的范圍之內。這樣，漆畫的繪畫本體性追求自然也非常容易發生偏離。

（三）漆畫材料的特殊性對創作者審美感覺的影響

相對于其它畫種，漆畫的制作時間通常較長，因為漆顏料難干，畫完一遍之后，通常要等較長一段時間才能繼續深入，短則數天，長則數月甚至數年。漆畫中的鑲嵌技法，也通常需要創作者極度的細心與耐心。由此看來，漆畫創作很難一蹴而就。漆畫創作，除了耗時較久之外，更艱難的是，在這種長年累月的創作中，漆畫創作者的靈感與激情也很難長久的穩定保持。因為這種時間相對漫長的創作過程確實極易消耗創作者對畫面語言的把握能力，以至于即使是一幅很有創意的漆畫作品，最后也很有可能因激情與靈感的消失殆盡而成為一塊匠氣十足的技法羅列板，從而導致漆畫繪畫屬性的偏離。

我國美術史上唐代漆畫的的第一次大偏離便與此有著密不可分的關系。唐朝時期，因價格低廉的瓷器的批量出現，漆器的制作自然受到了沖擊。權貴階層為了顯示自己與眾不同的身份與地位，一方面避免使用大批量生產的廉價瓷器，一方面要要求漆器材質昂貴，技法復雜，費時費力，極盡奢侈。漆器上的繪畫也自然由原本的簡單敘述抒情逐漸轉向奢侈的復雜繁麗，漆畫的繪畫性被嚴重削弱。唐朝是中國藝術發展的關鍵時期，這時眾多的畫種紛紛獨立并獲得長足發展，而漆畫則沉在奢麗之中，離開了生活的真實與激情，也失去了自身獨立發展的機會，從而在一定程度上只能淪為漆器的裝飾附屬物。

二、正視漆畫材料的特殊性

如上所述，由于漆畫材料的特殊性，漆畫的繪畫屬性在歷史上確實容易發生模糊與偏離，甚至對漆畫的正常發展造成影響。那我們究竟應如何看待漆畫材料的特殊性呢？

（一）漆畫材料的使用是確定漆畫存在與否的重要前提與魅力所在

人類的繪畫活動從一開始就離不開對繪畫材料的依賴，材料是視覺造型的基礎，它的表面肌理特征能引起觀者的感知、想象與情感的直接投射。我國著名漆畫家喬十光也說，“漆畫作為一個畫種，必然要有材料的限定，必須要有自身不可被取代的特殊性，否則畫種的地位就很難鞏固……天然漆是構成漆畫不能被取代的基礎，否則漆畫的地位便得而復失的危險。”①因此，漆畫之特殊材料的使用正是漆畫存在的前提，否定漆畫的材料便是否定漆畫本身。

“自由只有在限制之中才能大展身手（黑格爾）”，一方面，漆畫大漆材料的特殊性給創作者以較大的局限（如前所述），另一方面，輔助性材料的豐富又給漆畫的藝術表現形式提供了巨大的發揮空間。由于漆畫材料的特殊性，漆畫在表現技法上包容性很大，它既可以實現油畫的豐富、厚重和沉著，也可以實現國畫水墨的淋漓渲染與工筆的層層暈染，還可以實現水彩的透明、輕快與流暢。面對漆畫材料的獨有魅力，清華大學教授李硯祖曾說，“對漆畫的研究和對漆畫創作更高層次的追求，其基點應定在如何最大程度地運用和發揮漆的材料特質和工藝特征，去創造不同于其它繪畫的新的視覺形式。”

而且，作為一門古老的中國藝術，漆畫因其材料的特殊性還有著廣闊的現代風格發展空間。油畫家尚揚曾說，“新材料的應用，它帶來的是繪畫風格的變化，還有帶來繪畫品種的變化，帶來繪畫質地的變化，還有帶來繪畫手段、技術手段，樣式或者思維方式等發生改變。”②反思現當代美術發展的歷程，在一定程度上本身就是一部尋求新材料與新工藝的進程。正確理解并巧妙利用漆畫與生俱來的材料特殊性，不僅可以使漆畫作品更具藝術魅力，而且可以挖掘漆畫藝術在發展現代藝術時擁有的巨大潛力。

（二）重視繪畫性在漆畫創作中的地位與價值

當然，要真正做到保持漆畫藝術繪畫性的穩定，不輕易被材料的特殊性與豐富性所羈絆，重視漆畫創作中的繪畫性是一個重要的前提與保障。這也是影響事物變化的最根本性的內因所在。

如我國戰國、漢、北魏時期的漆畫作品，盡管依附于瑟、奩、棺、案、盤與屏風等這些具有實用性的器物之上，但內容非常豐富，并具有突出的美學價值。其中，湖北荊門包山三號戰國楚墓出土的漆奩上面的首尾相連的長卷式畫卷，生動地描繪了當時楚國貴族迎賓拜謁的場景，人物神情逼真，姿態各異，背景中的楊柳、大雁、狗犬也都非常形象生動，成為迄今發現的使用中國傳統的散點透視法繪制的最早的風俗畫杰作。可以說，繪畫性本是漆畫與生俱來的一個基本特點。也正是因為這一特點，漆畫才能被稱確立為一個獨立的畫種。所以，失去了繪畫性的漆畫，也就等于失去了漆畫藝術的靈魂。

對于一個真正的藝術創作者來說，任何畫種的思想內涵與情感表達都要遠遠高于其工藝技術的展示。漆畫創作不能單靠技藝炫耀，技術后面一定要有飽滿的精神內涵。這正如法國哲學家狄德羅所說：“技術不應損及表情或主題效果，如果損及表情，損及主題效果，那就萬萬不可；你必須先感動我，使我震驚，使我心碎、戰粟、流淚、憤怒；然后，你再設法取悅我的雙目吧！”作為一個獨立畫種，漆畫只有重視了繪畫性，重視制作技術與藝術思想的完美結合，才能擺脫因漆畫材料的特殊性而導致的繪畫性偏離傾向，使漆畫真正得到世人的認可并為自身發展贏得更加深遠的藝術空間。■

注釋：

①喬十光.談漆論畫·喬十光文集[M].北京：人民美術出版社，2004：104.

②郭曉川，主編.中國當代美術二十年啟示錄（上卷）[M].北京：文化藝術出版社，1998：48.

[1]喬十光.漆藝 [M]. 杭州：中國美術學院出版社，2000.

[2]皮道堅.中日韓現代漆藝術研究[M].福州：福建美術出版社，2008.

[3]陳聰.漆畫創作技法[M].大連：大連理工大學出版社，2015.

[4]中央美術學院美術史系.中國美術簡史(新修訂本)[M].北京：中國青年出版社，2010.