促進詩歌教學的三種方法

張 妍

在中學語文教學改革進行得如如火如荼的今天，詩歌教學的方法也需要深入的探索。筆者根據詩歌的特點，針對以往詩歌教學中存在的問題，提出自己一點新的思考。我以為，詩歌教學的方法可以從以下幾個方面著手：

一、感情導引法

老師用自己的真情撥動學生心靈的情弦，點燃學生情感的火苗，我們的語文課堂就能迸射出生命的活力。而作為主導者的語文教師“撥弦”“點火”的方法可以是因詩而異、多種多樣的。

1.用飽含深情的導語感染學生，引起學生的共鳴

例如在教學蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，可借鑒這樣的開頭語：長江是我們中華民族的搖籃，她哺育了多少叱咤風云的英雄兒女：秦皇，漢武，唐宗，宋祖，屈原，司馬遷，李白，杜甫，如今，這眾多的風流人物都已經隨著這滾滾波濤流逝了，然而，他們所建樹的業績卻長存在后人的懷念之中。蘇軾筆下的《念奴嬌·赤壁懷古》就描繪了“不盡長江滾滾來”的雄奇景色。教師用這樣具有強烈感情色彩的導入語，必然會使學生的情緒受到感染，從而立即進入詩歌教學的課堂。

2.用充滿活力激情的結語，讓學生回味

例如：講完白居易的《賣炭翁》，可使用這樣的結束語：面對官吏的搶劫，賣炭翁是什么態度？一個“惜”字盡在不言中。一車炭重千余斤，要多少天的攀山越嶺才能砍得？又要多少天煙熏火烤才能燒成？這車炭是他辛勤勞動的果實，是他生活的來源，是他的希望所在，他怎么能不“惜”呢？這個“惜”字表明了他心肝欲碎，他的滿腔愿望化成了泡影！這個“惜”字蘊涵著對統治者的血淚控訴！寄寓了詩人對勞動人民的深切同情！

通過這種結語方式，必然會激起學生心中感情的潮水，從而達到意想不到的效果。

多年來，語文教改始終在字詞，句章，語修上兜圈子，卻無視文章宣泄奔騰著的感情的激流，無視字里行間跳動著的感情的脈搏，無視栩栩無生，呼之欲出有血有肉的形象。蘇軾曾說過：“三分詩，七分讀耳。”可見教之以情是詩歌教學藝術魅力的一個重要方面，教師根據詩歌的特點講出講情真意，道出飽含著作者的喜怒衷樂，把作者在詩文中寄予的情思化為教育者的靈魂，來打動和感染學生。

二、藝術感染法

音樂是時間的藝術，繪畫是空間的藝術，而文學是語言的藝術。但從某種意義上說，音樂，繪畫文學三者之間存在共通之處。基于三種藝術之間的互相融合的關系，音樂和繪畫這兩種藝術形式有助于輔助詩歌教學。

1.在音樂氛圍中欣賞詩歌的意境美

文學是以語言文字塑造的形象訴諸于讀者的閱讀過程中，音樂是以作用于聽者聽覺的樂意構筑形象化的樂意。盡管兩者運用的材料與表達方式各不相同，但在閱讀或欣賞的時間流程上，兩者所追求的形象與情感卻是殊途同歸的。基于此，文學和音樂之間存在著共同的時間性因素，其中最容易找到的破例點就是節奏和韻律。廣義的節奏是指事物運動過程中有規律的反復。正如喬治湯姆遜在《論詩歌淵源》中所言：“節奏的定義，廣義來說是一串的聲音，具有一定的高低和時間的間歇，它的終極起源無疑是生理的可能與心臟的跳動有關。”無疑，在詩詞語言音樂性的構成因素中，節奏和韻律是其靈魂和生命。因此，音樂是詩歌教學美育的橋梁之一。音樂的韻律節奏給人帶來的是非同一般的感受，能讓學生置身于優美的文化氛圍中和濃郁的語言環境中，去體會詩歌中充滿激情，意蘊深刻，聲情并茂的美。

2.在繪畫藝術中領略詩歌的形象美

“詩中有畫，畫中有詩”，教學中詩畫結合，能提示詩歌語言藝術耐人尋味的美的境界。一位教師在教李白的《錢塘湖春行》時，首先讓學生熟讀全詩，啟發學生想象詩中的意境。學生很快就能說出詩中有綠草、紅花、碧草、白堤、山寺、早鶯、春燕的景色和一個文人騎著馬。然后，隨即利用投影在大屏幕出示“西湖春光圖”，讓學生在“春之歌”的樂曲聲中欣賞西湖美景，再適時地領著全班同學齊聲朗讀全詩，使視覺藝術，聽覺藝術，語言藝術交融一體，達到更高的藝術享受。這樣，詩中的遠山、近水、高天、淺草、燕舞、鶯鳴交互錯雜，清晰又迷離地在學生頭腦中閃現，那香花、暖樹、鳥鳴同時刺激學生的味覺、觸覺、聽覺、視覺器官。詩中所顯示出大自然和諧的無窮韻趣，學生不知不覺地心領神會，一堂獨特的詩歌教學課堂，可使學生得到很好的審美享受。

三、充分發揮學生的想象力

語文教材的大部分內容主要是以形象思維為特征的，尤其是詩歌。要深刻領會詩歌的思想內容，就應該發揮師生的想象力。想象力有著極為重要的作用。劉勰《文心雕龍·神思篇》云：“寂然凝慮，思接千載，悄然動容，視通萬里。”葉圣陶先生曾經以高爾基的《海燕》為例來說明，閱讀文學作品時展開這對翅膀，跟著海燕在閃電中間，在怒吼的海上，得意洋洋地飛掠著，這時候你就仿佛聽到了震耳欲聾的雷聲，怒號的海嘯，同時，你也會體會到一場暴風雨之后，大地被洗刷得格外清明，而飛翔在這種格外清明的大地之間是一種無可比擬的舒適愉快。不少事例充分證明：一旦引導學生展開豐富的想象，詩歌課堂就會滿堂生輝，活力迸射。詩人濟慈說：“創造力是詩的北斗星，猶如幻想是船上的帆，想象力是船上的舵。”創造力是詩人最寶貴的一種能力。詩人寫詩是創造，讀者的欣賞也是一種創造，所以，同樣也需要創造力和想象力。詩是語言的藝術，它創造的形象具有間接性的特點，它的形象不能直接作用于欣賞者的感官，而是只能借助于語言的媒介，由欣賞者自己用豐富的想象去感覺和再現作品中所塑造的藝術形象。在詩歌教學中，一個最重要的目的，就是培養學生的形象思維，充分以揮學生的想象力。所以，教師在實際的教學中要通過設計行之有效的問題，針對具體的詩篇切實地運用相應的手段，才能讓學生們很好地感覺詩中的藝術形象，領會詩歌所營造的意境。