鄭鈞：搖滾不死，夢想不滅

樹娃

“憑著一把破吉他，也能把世界改變。”

從前，若是有人這么說，的確難以令人信服：一把吉他，還是一把破吉他，這如何去改變世界？然而如今，當這句歌詞從鄭鈞的音樂中飄揚而出的時候，聽眾沒有質疑，只有崇高的敬意，因為鄭鈞的確用一把吉他改變了他的世界，讓中國搖滾樂在更多地方被唱響。

搖滾，是一個夢想，是一團不會被澆滅的熊熊火焰，一直存在鄭鈞的心底。盡管如今的他已經很久沒有大干一場發表新專輯，更多的是選擇推出單曲，但這不表示他放棄了他的搖滾夢。他以另一種方式繼續追尋他的夢想，動畫電影《搖滾藏獒》的誕生，便是活生生的例子。

這是一個講述一只藏獒憑著一把吉他闖天下，追逐音樂之夢的動畫故事。它改編自鄭鈞出版的同名漫畫。沒有人知道這個故事是不是鄭鈞以自己的人生經歷所創作的，但是看過這部漫畫，讀過這個故事的人，都知道鄭鈞是把搖滾的夢想融入故事之中，用電影作為載體將其敘述出來，以激勵更多的人。因此，還未看電影，聽到電影主題曲《熱愛》，觀眾就已經心潮澎湃，只覺一股勵志的暖流撲面沖來。

《熱愛》是一首令人期待的單曲。作為電影《搖滾藏獒》的主題曲，它能夠讓所有對這部電影有所期待的人通過音樂感受電影的核心情懷。鄭鈞在這部作品中呈現以往少有的風采。聽眾會驟然發現，耳邊的鄭鈞變得柔和了，細膩了，簡直讓人有點懷疑這不是鄭鈞的演繹。

沒有什么好大驚小怪的，更不需要懷疑。鄭鈞會在這首歌曲中將唱腔的模式從以前的桀驁不馴調整到現在的柔和、沉穩，這是一個男人在經過歲月的洗禮和打磨之后，所呈現出來的魅力。這份沉淀與成熟通過音樂流瀉出來，就是鄭鈞最為渴望的表達。如許表達體現在《熱愛》這首歌中，與電影《搖滾藏獒》結合起來，簡直稱得上水乳交融。一方面，《熱愛》是具有英倫搖滾風的作品，愉悅的氛圍令人感到自在、舒服，鄭鈞嗓音的自然與放松配合這樣的曲風再合適不過，尤其是他的假音，運用得十分靈活。整個過程處理得流暢、自然，充滿靈動性，呈現令人拍手叫好的效果。另一方面，《熱愛》是動畫電影的主題曲，需要的就是輕松、自在的氛圍。鄭鈞的詮釋契合這一需求，可以感受到他花了不少心思在細節的處理上，比如有意挑起的尾音、清晰的兒化音等。這些都為歌曲增添了幾分樂趣與俏皮感，營造出動畫影片該有的活潑。

關于《熱愛》這首歌，不得不提的是，鄭鈞寫的歌詞是歌曲的精華所在，也是電影《搖滾藏獒》中心主旨的體現，還透露出鄭鈞的內心情懷。《熱愛》的歌詞寫得正面而勵志，配合電影的情節，表達了勇敢與美好的信念。值得一提的是，歌詞摒棄了說教、喊口號的表達方式，用通俗、直接的手法給人以指導，既有現實的殘酷，又有奮斗的美好。再往深一層來說，《熱愛》實則表達了鄭鈞對搖滾的堅持與癡迷，可以說，正是鄭鈞搖滾精神的體現。不是誰都可以幾十年如一日地用一把吉他追求搖滾精神，并且，還將其融入更多的領域之中，所以每每聽到《熱愛》中的這句“憑著一把破吉他，也能把世界改變”，我就有深深的感動，即使身處逆境，也充滿力量。

一部講述追夢故事的電影，一首充滿勵志力量的歌曲，一種堅持不懈的精神，因為鄭鈞而有了交集。它們讓他的搖滾精神即使歷經風雨，也能不滅，且幻化成力量，鼓舞著人心。endprint