現階段高中美術教育的問題與對策

陳星竹

高中美術教育是整個高中教學體系中不可缺少的一部分，在培養學生的人文藝術素養方面發揮著至關重要的作用。然而，當下的美術教育功能被明顯窄化，高中美術教育中存在的諸多問題令人擔憂。

一、當前高中美術教育存在的主要問題

我國當前的高中美術教育存在著的多方面問題是不爭的事實.很多學者指出，現有高中美術教育囚禁了學生的心靈。認為高中美術教育指導思想不正確，遍地的美術輔導班以及死搬硬套的機械教學等，都是我國目前美術教育必須反思的問題。本研究以為，我國高中美術教育當前存在的問題集中反映在如下幾個方面：

1、美術教育“動機不純”

近年來，高中美術教育陷入了兩個極端：對參加普通高考的高中生而言，美術課被學校定位為可有可無的“副科”。對于這類學生而言，幾周都上不到一節美術課是很常見的現象。而對參加美術類高考的藝考生而言，美術課則成了絕對的“主科”，他們投入大量時間和精力練習素描、色彩等美術高考內容，力求在高考中取得好的成績。

同為中學生，所接受的美術教育科目內容竟有如此大的差異，歸根結底是因為中學教育只重升學率而忽視培養學生的全面素質，特別是忽視對學生的審美、鑒美和造美能力的培養。

2、美術教學動力不足

對參加普通類高考的學生而言，高中階段的課業任務重，學習壓力大。學生本應在美術課上放松身心，陶冶情操，獲得美的享受，培養對美的事物的興趣。然而，由于高考壓力過大，學生的大部分精力都分配給了語、數、外等主科，輪到上美術課時，學生已是疲憊不堪，在此狀態下實施的美術教育，其教學效果很難令人滿意。

對參加美術高考的藝考生而言，美術科目的成績好壞直接關系到他們能否考上一所理想的大學。美術對于他們不僅僅是一門高考課程，而是一條上大學的捷徑。由于這些年來美術高考的范圍相對固化，主要是素描、水粉、速寫和設計等。相應的，高中為美術生特別開設的美術課程，本質上成了專門針對上述幾項美術高考科目配套進行的技能培訓，結果導致美術高考不涉及的能力或綜合素養等被排除在美術課程教學的范圍之外。如此一來，美術教育的魂靈和精髓喪失殆盡，高中美術教學完全淪落成為一種低層次的技能教學。

3、美術教學評價機制單一片面

高中美術教育的另一個問題是評價機制不夠完善，具體表現在教師評價機制和學生評價機制兩個方面。一方面，高中對美術教師的考核缺少統一、具體、完備和具有可執行性的科學評價標準，部分高中甚至沒有針對美術教師的具體考核要求，將所有美術教師的工作好壞默認為同一種性質，美術教師只要完成一定的教學工作量就足夠了。這種千篇一律的評價機制嚴重傷害了美術教師的工作積極性。高中美術課程原本就不受重視，如果再缺乏合理、完善的考核機制來激發美術教師的工作積極性， 要使他們盡可能高效地利用課堂，提高教學效率和效果，以保證高中美術教育達成預定的目標，幾乎沒有可能。另一方面，對學生而言，應試性教育單純以考分的高低來評判學生的學習能力和學習效果，美術教學也不例外。根據一張作品是否符合高考的評分標準來給分，再憑一個分數判定學生的美術能力，這種單一的評價模式導致了設定標準的極端片面化。久而久之，學生的創新性思維和求新變異的能力被壓制，個性被扭曲。

二、改進高中美術教育的建議

對于高中美術教育如何變革這個問題，不少學者發表了很有價值的意見。筆者提出如下改進建議：

1、正確認識美術教育的功能，克服美術教育的功利化

當今社會競爭激烈，浮躁氣息難以避免。然而高中畢竟不是生產簡單物件的工廠，不應將學生考取大學美術系視為高中美術教育的唯一目標，更不能為了升學率而違背教育政策不擇手段。作為素質教育的重要環節，高中美術教育同時也是實施素質教育的重要抓手。高中美術教育的教育價值和功能影響著每一個學生的內在人格品質，進而間接地影響著全體社會成員的素質和社會文明程度。只有充分認識這一點，高中美術教育才可能真正被重視，才可能走出功利主義的誤區。

2、激發學習興趣，培養學生創造美的能力

高中美術教育是實施素質教育的重要組成部分。然而，高中生面臨高考，學習和考試壓力大，很難擠出更多時間來細細品味美術教育帶給他們的樂趣和價值。為避免高中美術教育走形式、走過場的尷尬局面，首先，需要擺正美術課程在高中教育中的位置。只有有關行政管理部門和學校重視了，美術教師的地位提升了，家長和學生才可能從思想深處真正重視美術教育。其次，高中美術教育的資源和內容應該是豐富的，不能一味跟著高考指揮棒走，要改變原有教學模式。只有讓學生真正體會到美術教育的多姿多彩，他們才會對美術教育產生興趣，從而激發他們發現美、創造美的愿景和動機。再次，應改革和完善美術高考的招錄模式。真正的美術人才應是專業技能和文化知識都過硬的人，美術人才不應只是專業技能好，也必須具有扎實的文化素質。當下抑制美術專業熱招的一個重要舉措應該是逐漸提高對美術高考招生的文化水平要求，避免高中美術教育標準顧此失彼，過分重視專業技能的培訓而忽視綜合文化素養提高的狀況。

3、加強不同學科的溝通聯結，開展多樣化教學

好的教學形式和教學方法可以將美術課堂變得更加生動和有趣，從而進一步激發學生對美術的興趣，提高學習效率。為此，未來的高中美術教育可嘗試采用以下三種教學方式：

一是學科互通式教學。美術教育不是單純的繪畫技巧訓練，同時也是一種文化學習高中美術課程具有很強的人文學科特征，它的研究范圍包括了人存在的意義、價值、道德和尊嚴等等，這正與素質教育中的德育相吻合。除此以外，高中美術教師應自覺地培養學生從不同的學科中去探尋美和體驗美的意識，使美術教育融入和滲透到各個學科當中去。

二是個體差異性教學。學生與學生、班級與班級之間都存在著差異，美術教師應該照顧到每一個班級的每一位學生的個體差異、興趣愛好及能力水平。須知，美術是最需要因材施教和實施個別化教學的學科。

三是積極開展戶外教學。大自然中有大美，將學生帶入自然，很容易讓學生感受到自然的美麗和神奇，這對美術教學的開展將大有助益。讓學生盡情體會大自然的豐富多彩，也能為學生的美術創作帶來寶貴的靈感及素材。

4、完善教學評價機制，促進學生個性發展

學校應在美術教師的工作量計算、工作好壞的評價方面做出積極的探索，盡快構建起一個相對統一和完善的、充分考慮了美術教師工作特殊性的考核評價制度。傳統的僅憑學生期末考核分數高低來評判教師工作績效的做法必須改變，要將美術教師的課前準備、授課過程、課后輔導等多方面的工作整體納入考核的范圍。學校對于那些教學認真負責、工作表現突出的美術教師，要給予肯定和表彰，由此激發美術教師參與教育教學改革的熱情和智慧，從而提高美術教育的品質和質量。與此同時，在學生學業的評判上，教師同樣要盡可能全面地評價每位學生，對于學生的美術作品應杜絕僅憑某個畫面效果給分的不良現象。學生評價要綜合考慮學生的學習態度以及作品制作過程中的多方面因素，同時以正面肯定和積極鼓勵為主，讓學生更多地感受到自己在美術方面的潛質和長處，引導他們在美術學習中體會到探索自我和發現自我的快樂和價值。

相信，在廣大美術教師的不懈努力下，對美術教育做出不斷的嘗試和變革，必然能讓美術教育發揮出更大的作用，其真正的作用。