探索當前高校聲樂教學改革與創新的有效途徑

楊穎迪 （西安美術學院 710600）

引言

我國在改革開放以來，精神文化建設開始逐漸發展，成為了人生存生活不可或缺的一部分，聲樂作為藝術與審美的重要組成部分，也得以穩定發展。我國各大音樂類高校都積極地開展聲樂教學，立足當下，旨在為國家培養音樂類人才，推動我國社會主義文化建設。所以，當下，我們應積極地進行聲樂教學改革，讓其更加良好地發展。

一、高校聲樂教學概論

現如今，我國藝術類大學，例如中央戲劇學院等，都開設有聲樂課程，專注于培養具有音樂天資的學生，其教育理念深受傳統教育的影響，卻并沒有立足于當下時代，與時代發展相結合，所以出現了諸多的問題，筆者針對于此，進行了集中概括，問題如下所示。

（一）課程目標模糊

我國高等院校開設聲樂課，目的是為社會輸送聲樂類人才，培養具有實際技能與高藝術審美的學生。但是當下的聲樂教育卻往往背離此培養初衷，課程隨意設置，不按照培養目標開設是常有之事。一些教師按照老舊的聲樂教學方式，來繼續講授并不符合新時代要求的聲樂知識，這本身對于高校聲樂教育本身來說是滯后的1。一些學校沒有將學生的未來就業作為培養人才的主要方向，而是照本宣科，繼續忠于傳統，還有一些學校僅將基本技能課作為講授的重中之重，而不重視學生的文化素質培養，這就讓學生在日后的就業中面臨巨大阻礙，使得聲樂教學的前景逐漸走向灰暗。在大社會環境“重工輕藝”的當下，聲樂教育必須要明確課程目標，真正實行特色化、針對性的教育，才能真正促進聲樂教學可持續發展。

（二）課程設置欠佳

我國高等教育中，普遍存在著教育課程與社會對學生的要求不符的問題，在聲樂教育中，這一問題尤為顯著。一些學校，過度的重視理論課教學，看似方便教學計劃落實到位，但實際上讓學生的實踐能力逐漸退化。在當下，高等院校仍采用傳統的灌輸式教學仿佛是一種普遍存在的問題，這一問題直接影響到我國聲樂類學生的培養計劃。按照此類課程設置，教師進行課程安排，學生對于知識的了解也僅能停留于表面，對于相關技能的掌握也不能落到實處。

（三）教學模式單一

在高等院校進行聲樂教學時，最長采用的方式就是一對一指導，教師對一個知識進行詳細的講解，學生再進行試唱，教師對學生進行一一的指導，并提出合理化的改進意見2。這樣的教學在人數較少的班級中，往往能取得佳效，但是對于一些人數較多的大班，這種教學方式的弊端也顯露無疑，一個教師無法顧及每一個學生，天資中等的學生就極容易被忽視，這也是很難保證教學質量的。

二、教學改革與創新

為有效地解決以上問題，我國高等院校也應該致力于聲樂教育的改革事業，筆者認為改革與創新能否成功的關鍵在于對現當下聲樂教育新形勢的探索，逐漸設立合理的聲樂教學方式，所以改革必須要對聲樂教育的方式、途徑、結構等多方面進行改革。

（一）轉變聲樂教學理念

在當下，如果還繼續堅持傳統的聲樂教學理念，不推陳出新，高等院校的聲樂教育就極有可能會落于時代大步伐之后。所以我們應該在教育改革的大背景下，積極地進行聲樂教育建設。作為聲樂教育者，應該要以發展的眼光看待問題，隨時關注藝術發展總趨勢，認真對待一些新生事物3。改革中，應吸收外來聲樂教學方法中優秀的部分，摒棄自身發展中滯后于時代的部分，同時為高校自身的聲樂建設注入新鮮的符合時代發展的血液。以樂理基礎為例，一些西方國家的音樂理論以個性化為基礎，融入了當地的歷史文化，學生在學習中，就應該結合時代背景，把握知識的整體體系。

聲樂相較于其他學科來說，具有一定的個體差異性，學生在學習前，必須要具有一定的天資與個性，這種個性也造就了聲樂學習本身的差異性。所以教師在進行日常教學時，也應該注意因材施教，需針對不同學生個體，制造不同的教學計劃，將學生音樂上的可塑性發展到淋漓盡致，最終促進我國教育文化事業蓬勃發展。

（二）合理設置聲樂課程

我國現如今，將培養綜合型人才作為時代教育發展的主旋律，和以往對專業性要求較高的培養方法不同，當下的人才培養往往需要注重素質教育與技能教育兩個方面，所以在學校開設課程時，也應該從這兩個角度著手，既開設有培養學生基本素質的文化類課程，例如政治理論實踐等課程，又開設有聲樂實踐操練、流行音樂探析等專業性較強的課程。不僅如此，學校還應該重視學生課程與學生專業的相關性，一些與學生學習無直接關系的課程，學校也應該進行審核，決定是否需要繼續開設，從而優化學生的聲樂課程配置。

作為一名優秀的聲樂教師，教師也應該在自己開設的課程中，滲透與聲樂相關的知識，讓學生感受到藝術之間的相同性，教師還應該培養學生對于聲樂學習的興趣，否則，學生在畢業之后，很容易出現放棄本專業的情況4。筆者在進行聲樂教學時，往往會定期的組織一些和聲樂課程相關的知識，讓學生真正學會用新方式處理流行歌曲，也會讓學生針對于一首歌曲成功發行的案例進行集中分析，讓學生真正參與到節目活動中，學生也可以將所學理論與實踐結合，真正了解聲樂市場的運行規律，對其以后的職業選擇也是一種參考。

（三）豐富課堂教學內容

為了從根本上提高聲樂教學的質量，課堂教學的內容是核心關鍵，所以優化學生的課程內容，真正讓學生能在課堂中學到知識，格外重要。筆者在實際教學中，會利用中外聲樂作品的差異，來講解不同文化背景造就的不同的聲樂作品，也會引導學生注重于作品中所傳達的情感，并幫助學生利用相關技巧，將作品表達出來。在實踐中，對作品發表自己的感想也是課堂中常有的環節，這也是讓學生深入學習作品的一種方式。這樣做不僅能讓聲樂作品開口說話，與同學親密交流，也可以提高教師的課堂的教學效率。

不僅如此，筆者還會定期準備考試，考核學生的學習效果，把握學生的對于知識的掌握程度，并針對此，進行進一步的教學安排。如果大多數學生對于某一知識的了解都沒有到位，筆者會將相關作品進行重復演繹，讓學生感受作者想要表達的情懷，真正了解歌曲的創作內涵。

三、結語

隨著我國經濟的不斷發展、社會的不斷進步，文化的形式與載體也悄然發生著變化，文化作為一個國家核心競爭力之一，也應該與時俱進，跟上時代大環境的步伐。聲樂教育也是文化的重要內容，如果高校不致力于其改革，從多角度探索其教育方法，聲樂行業都會萎靡不振。所以，高校聲樂教育創新與改革格外重要。作為教育工作者，我們應該致力于其偉大建設之中，真正將新型改革方案落實到實踐中，促進我國聲樂教育又快又好發展。

注釋：

1．唐博．應用型人才培養模式下地方高校聲樂教學的改革與創新[J]．音樂時空，2015（23）：45-45．

2．陳麗艷．探索高等音樂院校音樂教育專業聲樂教學的改革與實踐——民族聲樂教學今日的改革與創新[J]．音樂生活，2016（1）：82-83．

3．魏瀟瀟．聲樂藝術中的技術與個性——高校聲樂教學的改革與創新[J]．戲劇之家，2015（22）：215-215．

4．彭沛．聲樂藝術中的技術與個性--兼論高校聲樂教學的改革與創新[J]．黃河之聲，2015（10）：60-60．