淺析大衛(wèi)·霍克尼表現(xiàn)性素描語言

殷 碩 （延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院 133002）

藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼是當(dāng)今國際藝術(shù)舞臺中最具有影響力的畫家之一，他在繪畫、攝影等方面都有著卓越的藝術(shù)貢獻。從霍克尼的素描作品中，我們可以發(fā)現(xiàn)他的繪畫風(fēng)格不是一成不變的，他喜歡用線條來進行學(xué)院派式的寫生，同時進行反對主流的嘗試。大衛(wèi)·霍克尼利用與生俱來的創(chuàng)造力進行不同的嘗試，力圖在自己的每一幅素描作品中都運用獨特的繪畫語言來表達自己對世界的觀察和主觀感受，使觀者感受到其藝術(shù)思想及獨特的視覺語言。

一、大衛(wèi)·霍克尼素描藝術(shù)的追求

大衛(wèi)·霍克尼是一位出色的藝術(shù)家，他的素描作品都以帶創(chuàng)造性的風(fēng)格而聞名，同時他的作品以多層面和主題的脫軌為明顯特征，以素描發(fā)展中得出的風(fēng)格多樣化為原則。這種表現(xiàn)特征的探索，使其素描作品富有新意且有獨特的藝術(shù)內(nèi)涵，同時也是他區(qū)別于其他畫家的獨特之處。

霍克尼所處的20世紀(jì)后半期的藝術(shù)氛圍從內(nèi)容到形式上都發(fā)生了徹底的改變，作品的古典主義形式美也被其他的方式所取代，這是對藝術(shù)權(quán)威意識的高度革新，可以說是尋求真善美的藝術(shù)路徑。大衛(wèi)·霍克尼最初是在觀賞古典主義繪畫大師安格爾的藝術(shù)作品時萌生了新的念頭，安格爾的素描作品令他陶醉，為了細細的觀賞安格爾的藝術(shù)作品，霍克尼將其畫中的某些部分放大，以此得到了結(jié)論：安格爾借助了某種光學(xué)儀器得到這樣的視覺效果。

大衛(wèi)·霍克尼的素描藝術(shù)具有表現(xiàn)形式觀念化特征。二十世紀(jì)六十年代，他一改往日的風(fēng)格，朝著新的藝術(shù)形式方向發(fā)展，素描作品由建筑物轉(zhuǎn)變成人體畫。到了二十世紀(jì)八十年代，大衛(wèi)·霍克尼的素描作品則明顯是受了畢加索及立體主義繪畫的影響，追求以當(dāng)代藝術(shù)的感受性去描繪繪畫對象，呈現(xiàn)出來不同的視覺藝術(shù)效果，這使得他的素描作品作為一種自然地、直接的中介，給人們展示了當(dāng)代繪畫藝術(shù)的變化性以及新的發(fā)展方向。

二、 大衛(wèi)·霍克尼素描藝術(shù)審美觀

大衛(wèi)·霍克尼的素描作品都富有一定的精神氣質(zhì)，素描永遠是他為新作品的誕生做的準(zhǔn)備工作中必備的中介。他的素描用筆簡單明確，以勾勒簡約的線條為主，畫面構(gòu)成強烈，這使得他的繪畫審美觀得到充分的體現(xiàn)。

大衛(wèi)·霍克尼的素描作品擅長運用起伏有度并帶有柔韌性的線條來展現(xiàn)自己清晰的思維和條理，他的作品中傳達出來的憂郁與平和的氣息給觀賞者們帶來更好的想象空間。所以線條審美因素是他作品中的最獨特之處，擴寬人們視野的同時引導(dǎo)人們?nèi)绾稳ニ伎妓囆g(shù)的未來之路。這使得霍克尼在不斷接受新的藝術(shù)審美領(lǐng)域的同時，確立了自己“符號化”的審美觀。

從霍克尼的許多素描作品中我們可以看出畫家的藝術(shù)審美特征。其許多藝術(shù)作品都富有一定的精神內(nèi)涵，在擴寬大眾的視野的同時，強化觀者的審美體驗。他采用具象的線條，重視表現(xiàn)繪畫對象的具體形象。同時在作品中我們可以看出對當(dāng)代人生活細節(jié)的刻畫以及大刀闊斧的省略掉很多其他的東西。這種平靜的畫風(fēng)折射出藝術(shù)家創(chuàng)作時的激動。直到二十世紀(jì)中葉，霍克尼的藝術(shù)作品受到了波普主義的影響，有了圖案化與插圖風(fēng)格的波普元素，以線性表現(xiàn)為主進行學(xué)院式繪畫審美特征。而且受東方繪畫審美因素的影響，對于線的描寫更加流暢生動。在造型問題上，霍克尼注重畫面中點線面的基礎(chǔ)運用，畫面構(gòu)成更加簡潔明朗，同時對客觀物體進行主觀化的變形夸張，充分在其作品中注入自己的情感，給予觀者新鮮感及無窮的想象力。

二十世紀(jì)七十年代起，霍克尼的肖像素描線條更加清晰靈動，他希望把人物置身于一個特定的環(huán)境中，用較少的筆觸交代當(dāng)時的繪畫背景。近期霍克尼的藝術(shù)作品不僅受到了二十世紀(jì)二十年代已經(jīng)確立的藝術(shù)的條框限制，還受到純抽象流派的約束，但是他一直試圖運用創(chuàng)作性的探索讓自己的作品主題能夠得到延伸而多樣化審美效果。

三、 霍克尼素描特征——具象表現(xiàn)主義

所謂具象表現(xiàn)主義繪畫，是指以具象為主的藝術(shù)，用抽象表現(xiàn)主義的夸張形式表達藝術(shù)家對主觀事物的客觀看法。它不是一種流派，而是藝術(shù)家在自己的繪畫創(chuàng)作中所表達的觀念和角度。大衛(wèi)·霍克尼的素描作品中，他常常將客觀事物主觀的變形，以多角度來表現(xiàn)多維的空間層次感，利用線條的高度概括與歸納，使畫面生動且具有藝術(shù)感染力，體現(xiàn)出他獨到的表現(xiàn)方法。他忠實自我的主觀感受，寫實中帶有一點變形，既有精細的照相寫實，又有表現(xiàn)主義的藝術(shù)語言。

在觀念繪畫藝術(shù)盛行的今天，霍克尼的素描作品中多了一份真實與平靜。對他來說素描藝術(shù)重要的不是題材本身，而是感知，是察覺到這些現(xiàn)象的方式。霍克尼喜歡表現(xiàn)日常生活的片段，運用直率的眼光去觀察周圍的生活。作品用筆簡練飄逸，力圖表現(xiàn)繪畫對象內(nèi)在的質(zhì)感，賦予我們視覺感官上敏感的體驗。我們要知道，素描本身的表現(xiàn)力是不存在公式性約束的，在看似簡約的畫面中，空間、色彩、及線的運用都至關(guān)重要。在霍克尼的素描作品中力求在寫實中表達自己的主觀情感，以有力的線條刻畫人物的細節(jié)變化，畫面既有清晰細膩又有狂放扭曲的線條，給人以激情不安的狀態(tài)，賦予畫面一種內(nèi)在的藝術(shù)感染力，具有極其強烈的具象表現(xiàn)主義繪畫特征。

綜上所述，霍克尼致力于創(chuàng)造和諧新穎的素描藝術(shù)，在對作品中符號化的構(gòu)圖方式與對物象的情感表達上更加自如。我們感動于他在繪畫領(lǐng)域的執(zhí)著，他沒有停止過對藝術(shù)本質(zhì)的思考和探索，他的藝術(shù)表現(xiàn)以及他對待藝術(shù)的態(tài)度，多變的風(fēng)格以及創(chuàng)造力，一直受到世界畫壇的關(guān)注。霍克尼認為：停止一種風(fēng)格并不意味著否認過去所做過的，而是從另一個新的角度去尋找更多的可能性。大衛(wèi)·霍克尼利用線條的表現(xiàn)形式，對物象的主觀夸張后又回到客觀現(xiàn)實，這代表著當(dāng)代的簡約時尚文明，利用新的觀察方法沖擊著人們的思維習(xí)慣。這些都來源于波普主義、立體主義等帶給他的影響，展現(xiàn)了藝術(shù)特有的本體風(fēng)格和美學(xué)觀念，其對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)做出巨大的藝術(shù)貢獻。

[1]章仁緣著．《國外素描概念》．江西美術(shù)出版社，2003．

[2]鐘敏，郝如冰．《大衛(wèi)·霍克尼和他的作品》．大眾文藝，2009．

[3]畢振杰．《對大衛(wèi)·霍克尼多樣性藝術(shù)表現(xiàn)形式的探究》．美術(shù)大觀，2016．