淺談眼神在戲曲表演中的重要性

（廣東省百花潮劇院有限公司 522000）

眼神是演員塑造人物、表達情緒的一種非常重要的藝術手段，表演時，演員可以通過眼神與對方進行心與心的溝通，觀眾通過變化多端的眼神讀懂角色的內心，這是一種多么奇妙又美好的體驗！眼睛，不僅僅是心靈的窗戶，對于演員來說，更是一種“道具”。眼神、真神！

我從藝6年來，演過的角色大約有10個以上，但是在一開始，我并不怎么懂得如何去運用眼神進行表演，沒有發揮好這個眼睛這個“道具”的功能，所以我演的角色都缺乏應有的光彩。比如，在實習期間，我演任何一個角色都犯同一種錯識，就是眼部肌肉過于緊張，總是“夾”著眼做著各種表情。作為扮演者的我本身覺得已經有把想要表達的情緒送出去了，可是觀眾以及同事都說：看不到你的眼睛。這話讓我冷汗直下，意識到了問題的嚴重性。我想，我只有多看戲，多看好戲，特別是多看老一輩表演藝術家的戲，其他劇種的戲，才能從中汲取營養，要通過模仿、領悟人物在表演中眼睛的運用，提升自己的表演藝術水平。

在觀看潮劇折子戲《回書》，由著名表演藝術家張長城、鄭健英老師主演的視頻。劇中有一情節是劉咬臍得知生母李三娘在外受苦時，一時痛母憐母心切，不顧養母岳秀英的感受，哭鬧不休，定要接生母回家奉養。只見張長城老師扮演的劉智遠，眼里滿是自責和對孩子的無奈，鄭健英扮演的岳秀英，眼里寫滿了對孩子的寵溺，還有多年來養育之恩不被念及的那種深深失落感。老師們從眼神專遞而來的情感給我重重的一擊，那一刻我懂了，原來眼神的正確運用竟可以給人帶來如此強大的情感震撼，我被兩位老藝術家帶入戲，讓我第一次真正感受到戲劇演員眼神是最具吸引力的。

我在著名導演吳茲明執導的傳統戲《漢文皇后》中角色竇皇后，其中在《別弟》一幕，里面有幾個情節，竇皇后表演的感情里面的驚、慌、苦、酸、怨，痛等心里活動，主要是借眼神傳遞內在的思想感情，除了面部表情的抒發，更重要的是用準確凝練的動作來加以表達。另外吳導給我強調的是如何拿捏人物的性格，更準確地把人物性格表現出來。還有我通過“音樂”形象，烘托強化人物的舞臺節奏和抒發內心情感沖突，把整段唱構成了磅礴氣勢。說到眼神，吳導對我說：“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼，”所以我更明白眼睛的運用原來是如此之重要。

在排練青春版潮劇《牡丹亭》，劇中我的角色是杜麗娘，其中有一唱詞“夢回鶯轉”，眼眼應睡意朦朧，而我卻又是瞇著眼。吳導說：“你根本沒有用到眼睛，”但我卻自我感覺良好，然后吳導演就一遍一遍的示范給我看，讓我仔細觀察他每個眼神的運用和變化。在之后的劇目排練中，吳導總是很細心地把每一角色的性格特征、情感抒發、眼神運用講解給我聽，示范給我看，對我的眼神運用總是不滿意，這時候才感覺到做一個好演員真是不容易，總有一種聲音不斷地跟我說好難，真的好難，這些聲音甚至有讓我放棄“做戲”的念頭。可每出現找不到感覺而苦惱萬分的時候，一想到老師不厭其煩的教導和啟發，他沒有放棄我，而我又有什么理由放棄自己呢?。

在那段期間不斷尋原因，找答案，不停地觀察、模仿之后，我終于找到了自己錯誤的原因在哪里了。我主要錯在對人物情感的把握缺乏分寸，對眼神不夠放松，從而導致眼神表達情緒的方式錯誤，無法準確地把信息傳遞給觀眾，難怪塑造的人物總是缺乏老師們的那種神韻。這些不同人物的眼神情感表演，都需要演員用心去剖析，研究，探索。漸漸地，經過各位老師的悉心教導，在慢慢的積累中，在自己的不斷摸索下，我終于找到了表演的金鑰匙，心靈的窗戶找開了。我學會了正確表達人物情緒的同時放松眼部肌肉，打開眼睛，用眼神與觀眾交流，把人物的內心情感世界傳遞給觀眾，引起觀眾情感的共鳴。

后來每個角色由于眼神的準確運用，再加上唱念身段的綜合演繹，我終于把杜麗娘的壓抑無奈、錢玉蓮的悲傷驚惶、蕭素貞的活潑利索都細膩傳神地表現在舞臺上，得到了觀眾和專家的肯定，我也重獲自信，決心繼續堅守在潮劇舞臺上，書寫屬于我的篇章。

舞臺上的表演跟生活是一樣的，你看到什么就要恰當地表達出來，別人才能領悟你的所思所感，交流才不會產生障礙。只不過舞臺是虛擬的，需要靠演員通過合理的想象，用夸張的、優美的、程序化的表演手法表演出來。我國的戲曲有著優良的傳統，它給程式表現留下了很大的空間，程式在塑造人物上和淀著絕好的手段和方法，戲曲的審美有很大的程度上是程式的到位與超絕的審美。眼神就是豐富的戲曲程式手段之一，我們演員一定要用好眼神，用心去感受人物，體驗人物情感，控制臉部肌肉，要讓立在舞臺上的灌注靈魂的真血肉形象去演繹、再現，去撫摸、愉悅、撞擊觀眾的心靈，給觀眾審美的享受。演員塑造人物的過程是艱辛的，人物塑造成功帶來的精神愉悅是別東西無法比擬的，我很享受這個過程，也將繼續攀登新的高峰，為戲曲藝術的百花園增光添彩。