淺談中國書法的美學思想

邰 陽 （山西師范大學 美術學院 041000）

一、道法自然：點畫的線條美

點畫是漢字的基礎，我們傳統說的點畫就是書法中的——線條。在我們現實生活當中，不同的線條會讓人們有相應的感受。比如水平線如同湖面般平靜；垂直線讓我們想起樹木的挺拔姿態；曲線讓我們感受到柔美舒暢。線條作為書法藝術的一種語言，書寫者通過線條和筆墨表情達意，與人們產生情感共鳴和美學體驗。

古代有關點和線條的敘述有很多，比如：“點如高空墜石，樹如枯藤桿枝。”它們都通過筆墨表現出來，書寫者再運用相關書法專業技能：如提按、頓挫、輕重、粗細、強弱等用筆技巧，結合墨色變化書寫出豐富的姿態，得以情感表達，產生共鳴。

我認為，我們能寫出這么漂亮的字，還有一個重要因素就是我們使用的毛筆，它是用獸毛捆縛做成，它可以鋪毫抽鋒，富于彈性。其實，毛筆從殷朝就發明和運用了這支筆，創造了書法藝術。在用筆方面，古人所傳的“永字八法”，用筆一氣呵成，血脈不斷，構成一個有骨肉筋血的字體，成為一個藝術境界。所以，這支筆就留下了筆跡，表達了人心之美。其實，我們中國的先民就在書法里、甲骨文、鐘鼎文、漢隸八分、真行草書里做出了創造性反映。

二、天人合一：結構的造型美

書法作為漢字書寫的方法和點畫的表現形式，它的藝術美除了表現在筆畫本身，還表現在點畫的布局，疏密，排放恰當，也就是點畫線條本身就很美，再與布局合理，疏密有度等美學法則結合起來，就更加優美感人。我認為，在字的結構中，首先要觀察字，培養對結字的欣賞力。應該先掌握結字無定法，再掌握每個字的結構一定有法。所以，我們在欣賞時，要研究每個字的結構，了解書者的用意，從而學習到精髓。如書法大師王羲之在《蘭亭序》中寫的20個“之”字，雖然筆畫簡單，但形態卻不盡相同，巧妙展示了漢字結構的造型美。也表現了大師本人的精神風度，表達了晉人對美的最高理想。

像古人們說的：“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元明尚態”，這是當時的人們從字形結構布白里見到各時代風格的不同。 “唐人尚法”中 ，像歐陽詢的《九成宮》 我就很喜歡，法度嚴謹，結構很細致，留下了楷書字體結構法三十六條。這表現出歐陽詢獨特的個性風格，對書法藝術的鉆研學習。這才是真正的藝術，是通過歐陽詢書家們創造出來的。唐人的“法” 提供我們學習古代美感和美學思想的好教材。

三、中庸有矩：章法的態體美

章法是在一整副作品中，字與字，行與行之間呼應連帶的方法。章法也稱為布白，是說對作品的虛實處理。成功的章法集中體現了黑白相襯，虛實結合的美學原則。整個章法還需要注意承上啟下，落款布局。《蘭亭序》共324個字，28行，字字相映帶，行行相呼應，若行云流水，氣勢連貫。清代包世臣說：“古帖字體大小，頗有相徑庭者，如老翁攜幼孫行，長短參差，而情意真摯，痛癢相關。”形象說明了書法作品的態體美。還有董其昌，他善于吸收古人的長處，學習到古人的用筆字形的巧妙，加上自己的變化，寫成一個新穎的行款來，體會到他怡然自得的情趣。

通過書家們的創造，才能有了真正的意境。意境不是模仿，不是憑空想象。它是從生活中深刻豐富的體驗、思想情感里創造性的展現了出來。音樂家憑它制作樂理，書家憑它寫出藝術性的書法。每一篇的章法都是一個獨創，表現出獨特的風格。像《蘭亭序》，王羲之在醉酒情況下寫的，再也創作不出來第二幅，創作不出這樣的意境了。

四、德馨流芳：作品的風格美

馬克思說：“風格就是人格”，劉熙載在《書概》中說：“書如人也，如其學，如其才，如其志”。人們常說字如其人就是這個道理。因此，歷史上對書法的鑒賞，都是對書法風格美的品評。風格是體現書家精神情感的反映。如顏真卿的《祭侄文稿》 是在國難家仇的情境下躍然紙上。而王羲之的《蘭亭序》則是在風高日麗的環境中創作出來的。流露出怡然自得的精神風貌。人的感情豐富，個性迥異，形成的書法作品風格千差萬別。顏真卿以他正直、堅貞、剛烈的崇高人格和端莊肅穆、渾厚壯觀的書法風格成為中國書法史上的一座里程碑。

我們中國文字的發展，由象形文字到最后的“字”，都是通過結構、點畫、行筆，來表現了對文字的情感，也抒發了意境。就像音樂藝術一樣，音樂用強弱、高低、節奏、旋律來表現了對自然、社會、個人的情感。

五、結語

黨的十九大指出，文化是一個國家，一個民族的靈魂。中國特色社會主義文化源于中華民族五千年的歷史所孕育的中華優秀傳統文化，我們要堅持傳統書法的思想，在書法藝術中培育和踐行社會主義核心價值觀，我們要深入挖掘中華優秀傳統文化蘊含的思想觀念、人文精神。可以從二王以來的書家看，他們的書法給我們積累了豐富的藝術財富。供我們學習繼承，增加了我們的藝術修養，也增強了我們民族的自信心。書法藝術凝聚了我們整個民族的精神風貌、文化底蘊。我們要結合時代需求繼承創新，讓中國書法藝術展現出永久魅力和時代風采！