初中美術教學初探

陳志林

摘 要：在初中學科中，美術是最不被重視的一門課程，包括一些學校以及家長，但事實上美術對學生起的作用非常大，美術不但可以促進學生的感官、觀察力的發(fā)展，還可以加強學生對自然界和社會的事物的認識，由此可見，美術在我們初中教學中的重要性。

關鍵詞：初中美術；策略；創(chuàng)新

一、激發(fā)學生對美術的興趣，轉變錯誤的美術觀念

對于生在農村的學生，以前對學美術的意識淡薄，認識不夠。美術教師可以通過興趣讓學生回到美術課堂中來。興趣是最好的老師，只有不斷培養(yǎng)，激發(fā)學生的興趣，才能讓學生真正喜歡美術，才能讓我們的教學具有更高的效率。教師要首先轉變觀念，重視美育，把美術課切實落實到實處，不擠占挪用，以滿腔的熱情，愉悅的心情、和藹的態(tài)度、風趣新奇的語言投入到美術教學中去。通過自身觀念的轉變從而轉變學生的觀念；以游戲、示范等手段，營造教學情境，以欣賞、評價激起學生對美的向往、想學的欲望；堅持“由易到難”的原則，用規(guī)范的示范畫來掃除學生學習美術的盲目性和畏難情緒。學生起初的作品質量不一定很高，這需要老師及時發(fā)現(xiàn)學生的閃光點鼓勵表揚。美術教師要多學習，通過提高自己的人格魅力、藝術素養(yǎng)、教學藝術來實現(xiàn)課堂美化。比如在初中一年級人物頭像的課程中，就可以用古老的“貼鼻子”游戲教學，再貼眼睛、貼眉毛等，使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官位置關系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例關系。因為農村學校條件的限制使很多課程不能開展，如果教師局限在學校現(xiàn)有的條件里，有的課堂教學內容只能是簡單的講講，甚至讓學生自己看看就上自習課了，我們應該利用農村現(xiàn)有的條件盡量開展好課堂教學。比如初三的雕塑課，農村學生是不可能有橡皮泥來做雕塑練習的，但是我們可以利用農村的條件來上，不妨讓他們再回到兒童的玩“泥巴”時代，讓他們自己動手去挖紅泥，讓他們在課堂上由老師引導從兒時的“捏娃娃”游戲開始講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創(chuàng)作的源泉。這樣的課堂才是培養(yǎng)農村孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果，充分發(fā)揮課堂活躍的優(yōu)勢作用。

二、創(chuàng)建輕松愉悅的課堂教學氛圍

課堂是知識的傳遞，激發(fā)學生創(chuàng)新意識的地方。法國的哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發(fā)。”輕松愉悅課堂氛圍能增進師生的情感交流，會產生更多的師生互動，學生愿意更多地表達自己。有一個輕松、愉快的教學氣氛，學生會因為教學內容的生動和教學形式的新穎而感興趣。課堂教學是教師與學生的雙邊活動，教師要對學生多鼓勵、多表揚、少批評、少責怪，使學生能大膽的展示自己。

實踐對美術學科尤為重要。實踐必然會有成功與失敗，成功固然好，但失敗也不全是壞事，嘗試失敗，就多了一些親身體驗與經(jīng)驗。讓學生在多次嘗試與失敗中自我進步和完善。

三、注重對學生的個性化教育

要根據(jù)學生的個性差異來組織美術教學。要分層次提出創(chuàng)新要求。只有這樣做，才能使所有學生都能通過自己的努力，體驗到成功的愉悅，增強創(chuàng)作的自信心。對大部分學生來說，可根據(jù)他自己所喜歡的方式進行創(chuàng)作，這樣，能讓學生看到畫中屬于自己的那部分創(chuàng)作，激發(fā)他們主動學習和探索的愿望。

個性化教育是在承認學生共性的前提下，在教學過程中強調學生個性的培養(yǎng)和發(fā)揮，突出學生的個體差異性。在個性化教育過程中，師生間的情感聯(lián)絡和交流得到加強，學生能發(fā)揮更大的積極性和主觀能動作用，從而增強自學、觀察、分析、判斷的能力和自我識別、自我評價和自我控制能力。

四、拓展學生藝術視野

1.了解不同民族的文化。

一種文化是我們一個民族賴以生存的最基本的東西。每個國家都有自己特定的文化背景在那里支撐著他們的國家、民族，而且這種文化是在長期的發(fā)展過程中所形成的價值、思想傳統(tǒng)、語言文字、道德習俗、行為方式的總和。并不是哪個人，哪個部門，一個群體所決定的。隨著時代的變遷，我們的文化也在發(fā)展。所以在經(jīng)濟全球化和信息時代，文化的交流是更加不可少的。我們要用開放的積極的態(tài)度去接受外國文化，理解和尊重不同民族之間的文化。

2.接觸與繪畫有關的其他門類。

初中美術課不應只局限于繪畫，學習內容應符合學生的學習興趣，適應初中生美術學習的實際能力和水平，課程設置不宜過高、過難，過于專業(yè)化。我們應該通過美術的學習進行一些更為全面的教育。解決的方法是應該盡可能地涉獵與繪畫有關的其他門類，擴大學生的知識面，可以多增加一些操作性較強的實踐課程，注重技能基礎性的訓練。如雕塑課，雕塑與繪畫同屬于操作性的藝術門類。在對繪畫和雕塑方法研究的同時，深入學習和理解造型語言，了解美術作品和美術現(xiàn)象的方法，選用相關的材料、技法或現(xiàn)代媒體創(chuàng)造性地進行表現(xiàn)、設計或制作，把自己的思想和情感融入繪畫和雕塑之中。而不是一味地去強調他的形體、外輪廓、質感，這樣才能避免“十個同版哈姆雷特的出現(xiàn)”。

總結：因此，教師在教學中要充分的突出學生的主體地位，利用一切可利用的資源去激發(fā)學生的學習興趣，不斷改變教學手段，拓展學生的藝術視野，從而培養(yǎng)未來的美術人才。

參考文獻：

[1]鐘啟泉.美術教育展望[M].上海：華東師范大學出版社，2002.

[2]李秉德.教育科學研究方法[M].北京：人民教育出版社，2001.endprint