淺談豐子愷藝術中的“畫鬼”之法

劉 丹

(遼寧師范大學，遼寧 大連 116029)

關于“畫鬼”，在我國古代很多書籍中都有記載，《后漢書·張衡傳》中提到過：“畫工惡圖犬馬，好作鬼魅，誠以事實難作，而虛偽無窮也。”在《韓非子·外儲說左上》也曾有記載：“狗馬最難，鬼魅最易。狗馬人所知也，旦暮于前，不可類之，故難。鬼魅無形，無形者不可睹，故易。”這兩種理念看似很有道理，在我看來卻不是百分之百的可取。因為本身喜歡畫鬼怪的畫家就很少，而“鬼魅最易”則就更無由頭了。從繪畫的技法來看，鬼魅其實是很難畫的。

所謂的“犬馬最難，鬼魅最易”，從畫法上來看是以“形似”(畫的像，偏寫實)作為評判標準的，凡畫中物的形象與實際存在的物象是相似的，那么在“形似”上便可以認為畫像是很優秀的。相反，如果畫中的物象與實際存在的物象是不同的，在“形似”上則認為畫像比較拙劣的。畫犬馬，有真實物象可以做參考，而畫鬼魅，沒有真實物象可以做比較，也就無所謂像與不像了。所以才認為鬼魅是最容易畫的。這樣的評判標準雖然沒錯誤，但卻是很淺顯。隨著科學技術的發展，攝影技術和設備的不斷更新，畫的再“形似”的畫，也不會超越照相的。而現在我們的繪畫技法依舊屹立不倒，藝術家們也沒有停止前進的步伐，這樣也就說明了，照相這種技術，是替代不了繪畫藝術的。繪畫較之照相，是有它的獨到之處的。在我們的中國畫中，經常會提到“傳神寫照”(顧愷之的美學觀念)，簡單來說就是：“繪畫是以形體的肖似為肉體，以神氣的表現為靈魂。”不僅僅要將形體上的相似作為繪畫的一個重要表現手段，同時也不能忽略另一個極其重要的手段，是物象的精氣神。就如同人一樣，沒有靈魂的人和木偶有什區別？

當你在畫小貓和小狗時，依照實際的大小、實際的色彩以及科學的透視解剖學原理，將物象畫的十分的“逼真”，但這并不是真正意義上的藝術作品，這只是一幅“博物圖”，是關于科學的“繪圖”。因為所描繪的動物缺乏生氣和神氣，如果將它變成真正意義上的畫，這就需要藝術家對物象進行深入的了解和分析了，并且要仔細觀察它們的神韻，結合它們的生活習性和性格特點，適當的對其進行夸張、增加或是減少后再統一描繪于紙上。但是切記要把握度，夸張的過分會妨礙事物的大小、色彩和透視關系，使得畫面遠離實相，走進了虛無的境界，失去了對于物象的“客觀性”。正確的畫法不是為了看著事物而進行的依樣描繪，而是在繪畫中加入自己的想法和理念(既遷想妙得)。也就是使有形的東西變形，將無形的東西，借用想象力變的有形。

人本身是沒有翅膀的，但藝術家可以借用自己靈巧的雙手，賦予人們翅膀，讓人變成天使。獅子本身是一種大型貓科動物，和人沒有太大的聯系，但古埃及的藝術家卻賦予獅子人的頭和人類的面孔。天使和獅身人面像都是現實生活中不存在的，是由人創造出來，并作為世界文化的重要組成流傳至今。但是有誰敢說這樣的創作要比畫犬畫馬容易呢？

鬼魅的難畫，也正是因為如此。鬼魅，在這世間科學來說是不存在的，它存在于我們的想象世界中。我們國家在古代就有很多關于描繪鬼魅的書籍比如《山海經》、《歸藏》、《黃帝說》、《聊齋》、《淮南子》、《西游記》等等。畫鬼魅是有條件的，既要出自想象的世界，又要賦予鬼魅一定的性格特征。鬼魅無形不可親眼所見，在描繪時沒有真實的物象可以依據，全部都要憑借創作者自己豐富的想象力，在腦海中成形，使得鬼魅有了“形象”。

鬼魅比犬馬花鳥難畫，難度系數與畫佛像和道釋畫相同。畫佛像，是盡求其善的，而畫鬼魅則是相反的，是盡求其惡。畫善的相貌是難畫的，同理，畫惡的相貌亦然。

西方中世紀時期流行畫宗教畫，畫家們在畫耶穌和圣母瑪利亞時，常會在人群中挑選一個相貌最為接近理想化的形象，并對其進行寫生刻畫。與之不同的我國古代的畫家們，在畫佛像時，他們會讀萬卷書，行萬里路，留意萬人的相貌，將其中他們認為最完美的眉眼口耳鼻挑選出來，在心中將其融合成一幅近似于完美的相貌。我想鬼魅也是去此吧！讀萬卷書，形萬里路，研究許多丑陋的面孔和兇狠的面孔，將其中認為是最符合鬼魅特征的五官挑選出來，在腦海中將其融合，最后所形成的形象才能被稱為最標準的鬼魅畫。這是一項極其困難的任務，所以畫鬼魅要比畫犬畫馬要難許多，古往今來很難有畫的很完美的鬼魅畫。