基于高校美聲教學中常見問題的對策研究

黃霜陽

（東華理工大學，江西 撫州 344000）

一、提高認識：強調高校美聲教學的現實意義

美聲唱法始源于17世紀，由意大利率先創立的一種藝術風格，以其亮麗的音色迅速傳遍世界各地，自傳入我國之后，美聲唱法迅速發展起來，培養出一代代聲樂藝術家。概括而論，聲樂藝術美聲教育重在師生互動，講究師生共同參與，與其說是慣例的因材施教過程，倒不如說是師生共同學習、共同享受聲樂藝術的一段不平凡的人生經歷。

二、防微杜漸：解析美聲教學常見問題的主要成因

（一）美聲、傳統唱法混淆。往往一些學習者理解美聲唱法不透徹，與傳統民族唱法概念分界不清，潛在的學習難度在所難免。美聲唱法發聲區重點在混合聲區，也是美聲唱法有別其它傳統唱法關鍵區別之處。美聲往往真假聲串在一起，達到共用的目的，美聲共鳴主要落在胸腔、喉腔與頭腔三處，高音區借助頭腔柔和而委婉的共鳴達到極致，而并非竭力喊出來。

（二）吐字、發音模糊。一些美聲唱法初學者往往吐字模糊、發音不準。而美聲唱法歌唱當中，必須盡量打開喉腔，以保證歌唱者的胸腔氣體流動通暢。而初學者往往事與愿違，尤其對氣息控制掌握不力，要么控制過度，致使吐字發音走形，要知道行腔當中絕非全部打開喉嚨，吐字不清的直接原因就在于此，歌唱效果未能達成所愿也是必然的結果。

（三）教學針對性不強。相對傳統聲樂教學而言，內容單一、墨守陳規的西方套路在聲樂教學當中屢見不鮮，很少有探索總結實踐教學的成功案例，因此相對教學質量難有大的提升。尤其初始階段的國內聲樂教學，大都照抄照搬于西方傳統，照搬西方的音樂價值體系取向、設置國內美聲教學內容，通常會對國內民間的傳統音樂視若不見，不得不承認這是我們一個致命的弱點，某種意義講，已經對國內聲樂發展造成負面影響。

（四）技能訓練過于傾重。聲樂傳統教學往往難以改變偏執技能型的教學陳規，因此，忽視理論灌輸教育大有人在，過于傾重技能講授的現象比比皆是。因此，落實到聲樂教學實踐中，往往受制于教學考評機制的禁錮限制，理論教育已經不是重點，唱好一首歌曲才最為關鍵，致使學生走極端的路線，拼命學唱，而忽視理論的綜合修養。往往就旋律而論節奏，對涉及內在的一些藝術整體觀的東西往往避而不談，致使大學生難以理性認知聲樂美聲藝術，聲樂素養也常常徘徊于低迷的底端。

（五）高水準執教隊伍相應缺乏。相對美聲唱法來說，國內起步已經較晚，目前雖然在我國廣為流傳，但師資隊伍嚴重缺乏的弊端往往使可塑之才與音樂成長失之交臂。不僅如此，美聲教學相關設施建設也是步履艱難，無形導致聲樂人才教育、聲樂人才成長的制約瓶頸。由此可見，當前高校美聲教學的首要問題在于如何落實美聲教學設施建設，如何組建一支高素質的專業執教隊伍。

三、走向未來：改進美聲教學運作機制的對策思考

（一）強師資，重手夯實美聲教學基礎。目前，處于素質基礎考慮，教學設施不僅要落實完善，師資隊伍建設更需真正落到實處，不僅是職責所在，更是大國聲樂教育當務之急。通常而論，美聲學習枯燥乏味，點滴進步都是在潛移默化中，短期難見實效，因此在日復一日的辛勤汗水揮灑中，唯有精誠所至，才能金石為開。類似這些都為美聲唱法訓練的基礎所在，必須強調學生反復練習，融會貫通，并在教學實際指導當中，逐漸成熟成長起來。

（二）創模式，傾力打造學生綜合素質。當前，創新高校美聲聲樂教學模式成為解決問題的關鍵，創新重在教學改革，重在選擇有效途徑展開針對性的人才培養。在教學模式創新上，執教者必須見解獨到，既要不斷完善公開課的知識普及灌輸，強化集體課的溫故而知新，又要善于啟發來自小組課的獨到見解，精于個別課的促膝談心，與學生重點探討如何學以致用、光彩人生。

（三）重科技，力促現代聲樂學習與時俱進。要創新聲樂執教手段與實際教育方法，不斷發展現代科技應用教學，高校應通過現代科技教學模式的廣泛應用，同步演繹聲音波形，通過比對分析，具體找出學生各個環節上暴露的不同問題，使課堂效率明顯提升。

（四）優配置，系統強化美聲課程教學實用性。高校聲樂執教者應未雨綢繆，通過積極的努力與嘗試，率先以優化配置的方式打造徹底吻合學生就業的課程體系，并結合實際運作不斷優化配置，促使大學生專業技能得以全面提高，有利于市場就業。設置課程之前，必須高度重視課程配置與專業方向之間的辯證統一關系，唯有認識到位，才能對創新工作更有發現，處置問題才更有見地。

（五）促結合，健全學生理論修養的藝術結構。既然作為視聽類表演藝術，那么要求美聲表演者不僅聲音要優美動聽，而且還必須具備高超的表演技巧與卓爾不凡的舞臺感染力。這就要求演唱者的氣質風度必須全面到位，感情宣泄要充沛，內涵表達要充分。因此，高校要借助科技教學手段，創設情景強化教學，讓大學生走進作品藝術品鑒當中，如饑似渴不斷汲取藝術的芳華，孜孜不倦成就錦繡人生。■