王 茹
(武昌首義學院,湖北 武漢 430064)
數碼攝影課程是對學生展開藝術和文化素質教育的重要環節,在素質教育中發揮著舉足輕重的作用。從實踐的角度來看,一張好的攝影作品從構圖的成功開始。出色的構圖可以使照片的內容合乎邏輯,重點突出,引人耳目。如果構圖不當,會影響作品的效果。在攝影實踐教學過程中,為了有出色構圖,學生必須理解構圖的含義和基本要點。
構圖是COMPOSITION的音譯。它的含義是:構成,組合各個部分以創建更具藝術性的圖像。作品的構成體現了工匠的獨創性和編排技巧。簡而言之,所謂的構圖,即藝術家使用屏幕上的視覺元素來組織他們的空間,它以美的形式訴諸視覺,點線,形式,運用光線,明暗,協調色彩。構圖的目的是:強調和突出概念中概念化的人物或場景,以放棄那些普通的,膚淺的,乏味的小事。并妥善安排陪襯,選擇環境,使作品更完美,更集中,更典型,更符合現實生活的理想,以增強藝術效果。
(一)構圖立意要“準”。換句話說,每個鏡頭傳達的思想內容和藝術內容必須非常清晰和集中。不應模棱兩可,而應該反映鮮明和獨特的構圖概念。
(二)拍攝畫面要“精”。當你拿起你的相機并面向世界時只有從自然和無序的對象中加以提煉,我們才能提取出美麗而動人的畫面。如果圖片中的場景復雜而無序,構圖不可能做到簡明而整齊。
(三)拍攝主體要“明”。畫面所要表現的主體對象是否突出,這是衡量構圖好壞的主要標準之一。照片的美感如何,關鍵取決于主體如何表現。雜亂的背景會分散觀看的注意力,降低能見度并削弱主題的地位。
(四)拍攝畫面要“美”。如果你真的想構建一幅“美麗的圖畫”,你必須遵循拍攝內容現實條件的可能性。通過屏幕的空間配置,光線的變換,拍攝角度的選擇以及形狀,顏色,線條形狀和其他元素,創建一個豐富多彩,美麗而生動的作品。
(五)色彩搭配要“優”。在拍攝時,一定要注重醒目的色彩,特別是紅色,亮黃色和深藍色,尤為引人的注意。在圖片中,與主角無關但醒目的顏色應避免。色彩平衡好,畫面會有強烈的層次感,以確保主體能夠從整個背景中脫穎而出。
這是人們研究發現的符合完美比例的定律。我們的照片通常是長方形的,四條邊都有黃金點。當這些點連接時,屏幕上會形成一個“井”的形狀。我們稱這四個點為這個圖像的“黃金點”。這將使我們在視覺上產生非常和諧的效果。
等邊三角形具有崇高感,堅固性和穩定性。長三角形使人聯想到有向上、飛馳、崇高的感覺,三角形構圖是最常用和最容易被忽略的構圖。
S形使人聯想到蛇形運動,蜿蜒盤旋。或者是來自人體的柔軟扭曲,具有美麗而平滑的感覺。我國山水畫經常使用這種形式的構圖,構成蜿蜒盤旋之美。隨著景觀構圖向上移動,使觀看者的視線沿著S形向上引導。
對角線構圖也是傳統構圖形式之一。對角線構圖將圖片分為兩部分,圖片穩定和諧,但需要注意的是,如果分割太強,會破壞圖片。
在實際拍攝過程中讓學生了解,“完美的”構圖是不存在的。拍照作為一種主觀的藝術形式,你遠未達到完美境界。不過照片構圖還是有好與壞之分的。創作照片時需要考慮很多方面。
在構圖中需要考慮的一個問題是照片中的所有元素如何相互關聯,這決定了要采納哪些元素并排除哪些元素。很多學生在拍攝時最常的錯誤就是,試圖把所有有趣的東西都放到圖片中,但往往一些最出彩的照片都非常簡潔。
學生要牢記最簡單的構圖方法之一就是三分法則。這已經成為業余愛好者和攝影師最常用的技法。這種方法將照片水平和垂直分成三個相等的部分。例如,在風景攝影中,地平線可以放置在水平構圖下方的平分線上。在人像攝影中,人眼可以位于垂直構圖的上平分線上。
照片中的線條是使照片豐富的最有效工具之一。水平線條和垂直線條可以為圖片增添強烈的結構感。線條的作用是引導觀看者的視線。比如,讓線條從照片的底部延伸向畫面中央。拍攝時多讓學生問問自己,你在照片中想表達的主體是什么。是水面?還是遠方的山?或是落日或前景的石頭?你在照片中最想表達的重點是什么?使用三分法來確保照片豐富性,并使用前景為照片添加深度和深度。
形狀和線條在構圖中具有相同的效果。在取景器中觀看時,拍攝者必須試著將畫面中的物體分成各種形狀。最重要的是了解不同形狀之間的相互關聯及影響。強烈的形狀比如矩形和三角形比圓形更容易構圖,但任何的形狀都可以作為拍攝主體。
攝影是一件需要用心去做的事情。在攝影實踐課中一定要學生多加練習各種構圖技巧,找準拍攝畫面所要傳達的信息,日積月累,攝影構圖水平一定會有所突破。