淺談當代版畫的發展趨勢

白 鷺

(四川美術學院，重慶 400000)

淺談當代版畫的發展趨勢

白 鷺*

(四川美術學院，重慶 400000)

近些年，國際時尚界與藝壇跨界交流大放異彩，時尚大牌通過與當代藝術活動之間的溝通和交流，搭建起了一個相互襯托的一個平臺，雙方以尊重創意、精益求精的態度為基礎，使雙方的合作模式錦上添花。

跨界；版畫；衍生品

版畫，作為中國傳統的繪畫方式之一，從原始的木刻，到銅版、石板，再之后的絲網，技術的不斷更新，也為藝術創作探索著不同的可能。但在如今的中國當代藝術中，版畫總是以傳統的身份藏匿在各大藝術展覽之中，不顯山不露水，在其傳播的程度上遠遠不如油畫，同時也導致了大眾對于版畫的印象仍然處于木刻的階段，銅版和石板的認知度只有專業人士才能辨認，而絲網版畫更加尷尬，常被認為是普通的印刷或者是水彩畫，當代版畫的轉型發展迫在眉睫。

材料綜合性。對于專業學版畫的同學對材料有著非常強的把握能力，版畫的種類繁多，涉及的材料和技術都具有很強的隨機、偶然和實驗性，在接受版畫訓練的過程中，同學們會被逐漸培養出對材料的敏銳的感知和運用能力，這為能夠綜合其他媒介的創作奠定了基礎。這也就是為什么當代的很多油畫、裝置的藝術大師在當初的學習生涯都是從事版畫的學習。

復數傳播性。對于大眾所了解到的版畫都還存留在20世紀初期版畫作為宣傳工具使用，因此版畫的復數性即可復制，通常也會和傳播聯系在一起。本雅明在《機械復制時代的藝術作品》一文中將藝術復制的歷史分為兩個階段，即手工復制與機械復制。隨著計算機、網絡技術的發展，我們被認為進入了數字復制時代。復數性使得版畫能夠穿梭于手工、機械、數碼等不同的表達形態，所以，從這一點出發就更容易進入我們當下流行的新媒體的視覺文化領域。同時，這種復制傳播與文字、書籍等一系列的設計有著與生俱來的親和力，因此，加上各種復制手段與大眾文化傳播的豐富形態，能煥發出不一樣的活力。

這兩個重要的特點在早期的中國藝術家的探索中，都有所體現。大家廣為熟知的中央美術學院的徐冰老師在早年間創作的《天書》和《地書》，可謂是版畫跨界最為經典的藝術作品之一。這兩件作品是一件版畫延伸出來的裝置作品，整件作品作者用傳統的木板活字印刷到紙張上，展覽現場有版畫原版和印刷品，在作品所呈現出的內容上面可以看到作者精心設計、創造、印刷了沒有人能夠讀懂的文字，這種看似荒謬的實踐卻狠狠的挑戰著權威的文字世界，由此探索文化的本質。而在2012年11月29日在廣州美術學院美術館開幕的“以版畫為起點·綜合與跨界的實踐-第十一屆全國高等院校版畫年會及作品展”中，匯集了全世界各個地區的批評家、藝術家共同討論在當下的社會中，版畫作為一種對材料和空間控制方式的思維訓練，怎樣在保持本體語言的同時探索新的發展延伸出更多的可能性。在展覽中，各個學校的老師們展示出了各式各樣的對版畫的探索。尤其是其中一件作品看似傳統但又很新穎，這件作品是通過版畫的形式對中國藝術史進行梳理的作品《編年史強墻報》，西安美術學院的師生團隊通過對中國版畫發展史的圖文材料的整理，以手工拼貼的方式呈現出來，以呈現版畫的“復數性”和“間接性”的特性。

近些年，國際時尚界與藝壇跨界交流大放異彩，時尚大牌通過與當代藝術活動之間的溝通和交流，搭建其了一個相互襯托的一個平臺，雙方以尊重創意、精益求精的態度為基礎，使雙方的合作模式錦上添花。亞洲地區最為著名的就是愛馬仕與中國著名抽象藝術家丁乙的合作、愛馬仕與日本當代藝術家村上隆的合作等等，像這種藝術家直接參與到時尚大牌的產品的合作是最能讓藝術品以最直觀的形態呈現在觀者的面前。其次，藝術衍生品也是近兩年來在藝術商品中需要重新思考如何發展的一個命題。國內的各大美術館和博物館每年都是依靠政府的撥款維持，而并不能依靠自身的收入來進行對美術館自身的管理，這一點臺北故宮博物院和日本各大美術館在亞洲走在前列。臺北故宮博物館每年在藝術衍生品上的盈利能達到自身所需要運營的資金的一半，而國內在藝術衍生品上所做的努力遠遠不夠，那么版畫為什么不抓住這一機遇呢？但是這里說的藝術衍生品并不是我們現在在美術館、博物館所能看到的所謂的在一個杯子上粘上一張名畫那么簡單，如何設計出藝術品與商品的完美融合才是重點，同時版畫自身在書籍設計、排版等一系列設計領域都有獨特視角，并不像專業設計部門通常以工廠式的模式去進行。而藝術衍生品則是最能貼近大眾的，有利于大眾審美能力的提高，藝術衍生品價格的親民，使得大眾在生活中也能感受到藝術的氣息，讓買不起藝術作品的觀眾也能通過藝術衍生品體會到藝術家的內心，從而間接培養一批收藏家和藝術愛好者，以藝術衍生品來推動藝術作品的大眾普及度。從社會消費的角度講，也能轉變大眾的消費觀念和消費結構，使藝術真正融于生活，推動當代藝術的發展。

“版畫的歷史告訴我們，版畫的發展始終與社會大眾處于在一種互動關系之中。”康劍飛在他的一篇關于版畫應用的文章中說。反觀當代版畫的發展，無不發現這一現象。雖然今天的版畫不一定以藝術品的方式介入社會，而是一種思考方式和解決問題的方式與社會緊密聯系。當版畫作為一種概念存在的時候也是跟生活發生關系和社會產生交流的時候，這種在版畫中產生的藝術的包容性，并不是在其他畫種中可以得到的，在各種技術和材料的限制中與思想的自由中找到屬于自己的平衡點，進行語言轉換，打破固有的界限，從不同的角度來進行認知，或許這才是版畫能夠找到突破的方法。

[1]張文.當代藝術跨界之衍生品探究與實踐.遼寧師范大學，2015.4.

[2]王少彤.品牌與藝術跨界合作現象的研究.東華大學，2016.1.

[3]鄭云.當代藝術與時尚跨界現象研究.北京林業大學，2012.4.

白鷺(1994-)，女，漢族，河南人，四川美術學院，碩士，研究方向：中西美術史研究。

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