技工院校美術課教學的創新與發展探析

李娜

摘 要：隨著社會的發展和進步，社會對各個行業的要求也在不斷變化和提升，技工院校是直接為社會需求提供職業化、專業化人才的基地，必須緊跟時代發展的步伐。而目前，在技工院校美術教學中，仍然存在著師資力量不足、教師教學觀念和教學方法落后等問題，無法有效地培養學生的創新和實踐能力。為了提高技工院校美術課的教學效果，要積極創新教學方式，使技工院校的美術教學適應時代的需求。本文分析了當前在技工院校美術教學中出現的問題，并提出了解決方案。

關鍵詞：技工院校 美術教學 改革 創新

在當前的就業背景下，技工院校的職業化、專業化培養方向越來越受到重視，美術以及以此為基礎的相關專業的就業范圍很廣闊。當前在技工院校的美術教學中，存在著教育觀念落后、師資力量不足等問題，教學創新已經成為了當下技工院校美術教學的當務之急，美術課的教學要轉變舊的觀念和模式。在教學中，要以素質教育為基本原則，在課堂上引導學生自主思考，加強學生自我學習能力，利用美術課審美教育的特殊性培養學生的發散思維能力和創意水平，使學生在步入社會后能更快更好地進入職業角色。用全新的教育理念研究教學，應是美術教師重視和思考的問題。筆者認為，應該從以下幾個方面轉變和創新教學理念和教學方式。

一、優化課程內容，在傳統的美術教育課程體系中開設符合技工院校學生實際情況和就業情況的課程

在傳統的美術教育中，學生要花費大量的時間和精力去學習素描、色彩這兩門基礎課的理論知識，訓練繪畫技法，在基本功扎實后再轉向各個方向和領域的美術及相關專業的學習。在這一個學習過程中，大約要花費三年的時間才能完成美術基礎課的學習，達到傳統美術教育的要求。但是這樣的課程設置和學習時間的安排以及課程的評價標準，都不適合技工院校的學情，也不能有效地改善學生的就業情況。在技工院校中，學生學習積極性不高，基礎不扎實，理解能力有限，沒有養成思考、探索的習慣。而美術作為綜合性較強的課程，對學生各方面素質都要有較全面的要求，比如要有良好的空間想象力和邏輯思維能力，要有敏感豐富的對畫面情感的感受力，要有獨立的審美觀點、獨立的思考能力等等。目前技工院校美術課程的設置大多以普通高中美術課的課程標準為依據，針對就業的課程比重較小，導致技工院校美術課與學情不符，與就業銜接較差，筆者認為，要從以下幾個方面對美術的課程內容進行優化。

一是減小和降低素描課的學習比重，在素描這一基本課的學習中，選取適合后續專業學習的內容作為重點，有目的地進行素描訓練。比如素描中透視和明暗調子的訓練以臨摹為主、寫生為輔，強化學生的模仿訓練，通過難度較低的臨摹來讓學生體會和理解透視和明暗調子的理論知識。在后期的素描訓練中，以結構素描練習為主、長期完整的素描練習為輔，通過相對短期的結構素描訓練，來快速有效地提高學生的造型能力及三維空間的想象能力。

二是傳統色彩課程的訓練和學習以色彩圖案的臨摹和學習為主，降低傳統的色彩訓練中靜物的寫生訓練，有意識地減少純藝術方向訓練，加大構圖、色彩搭配等設計方面的訓練比重。通過色彩構成、圖案、裝飾畫的學習和臨摹，使學生掌握色彩規律、構圖技巧、構成概念等知識，有效、快速地為后續的設計課程奠定基礎。

三是重視課下作業的布置和課下積累，鼓勵學生接觸多類型的繪畫作品。因為美術課作業大多需要在工作站或是畫室來完成，課堂作業對環境和條件的要求較高，課下完成不便捷，這就導致美術知識的學習和訓練只能依靠課堂來完成。而技工院校的學生大多學習的主動性較差，課后作業的布置能有效地約束學生。學生課下作業的布置要多樣，選擇插畫、動漫、風景速寫作為課后作業的主要內容。持續、多樣的課下作業，不僅對學生的美術學習是一種約束和促進，能增強學生的造型能力，體會多種繪畫技法，還可以通過輕松、豐富的作業內容，增加學生對美術學習的樂趣和成就感。

四是增加字體設計、海報設計等實用美術設計的課程比例。在這一階段的課程開設階段，結合班級和學校文化墻、手抄報、黑板報、社團宣傳和推廣等，鼓勵學生積極參與，適當的時候可以以課堂任務的形式讓學生分組來完成某項學校文化宣傳建設，讓學生學有所用，體會美術設計學習的重要性和實用性。

二、注重培養學生的創新精神和創意能力

美術以及和美術相關的專業，對于學生創新精神和創意能力的培養是非常重要的。要培養學生的創新精神和創意能力，要從以下三點來完成。

首先，要讓學生能欣賞美的作品，了解美的形式，通過欣賞美術作品，在優秀作品中感受豐富的表現形式和表現技法，開拓學生的視野，調動學生的學習積極性，在欣賞中帶動其思維，產生豐富的聯想。在這一教學階段中，教師要收集和整理多種形式的美術作品進行講解，從純藝術類的繪畫、雕塑作品到實用美術的建筑設計、園林設計、服裝設計、廣告設計、動畫設計等均要涉及，讓學生體會到美術不是狹隘的畫畫，而是滲透到我們生活中各個領域的一門學科。教師不要單一從技法、形式等進行講解，而要結合文學、音樂、美學、哲學、社會科學等各個學科的相互作用來進行講解和分析，使課堂生動，讓學生感受美術作品的情感魅力，提高學生的美學基礎和藝術素質。

其次，要從傳統的單一型教學轉向新型的多元化教學。美術為視覺藝術，有其獨有的特點，并且它的表現形式多樣，對學生進行單一形式的教學，即使學生的繪畫技法再嫻熟，也是只缺乏創新意識、思維不開闊的“井底之蛙”。在教學中，要鼓勵學生嘗試多種形式來表現作品，嘗試多種繪畫工具，不要局限在一種形式內，比如讓學生收集身邊的物品來完成一個非繪畫類的圖案、讓學生通過手機攝影來訓練構圖等等。

再次，在技巧的訓練中要重視能力的教育。在美術這一課程中，繪畫的技能并不是教學的目的，只是一種表現的手段和方式。美國著名的美術教育家、心理學家維克多·羅恩菲德就提出：“藝術教育的目的，是使人的美感經驗獲得較高的創造力，并將之應用于生活和職業。”在教學上，教師要拋棄千篇一律的模仿教學，多引導少干涉，引導學生多觀察、多思考、多練習，擴展學生的接觸面，以豐富學生的思維，養成積累素材的習慣，不要局限在一個技法上訓練，也不要在一種題材上反復。在教學中要對學生的個性培養加以重視，在更大程度上為學生提供一個輕松的自我表現空間，形成一個可以自由發揮的良好氛圍。

三、加強技工院校學生參與社會實踐活動的意識

在技工院校的教育教學中，要以就業為指導，實現教學和市場快速銜接，就要在學校教學中重視現場教學和項目教學。主要從以下兩個方面來實現。

一方面，在技工院校實用美術教學的課程中要注重實操模擬，以任務驅動的形式培養學生的職業意識，重視培養學生的團隊合作精神和自我創新能力，讓學生在任務驅動的教學模式中、在實際操作中發現自身不足，教師通過鼓勵和引導，與學生一起研究解決方案。

另一方面，重視和加強校企合作，利用企業的平臺改變現有的教學方法，并且建立校內、校外的實訓中心，使學生所學能有所用，盡快和市場、企業需求接軌。美術相關的職業崗位如平面設計，網站美工等，均可以與企業協商合作，讓學生參與到企業的運營中去，從最初的協助工作到能獨當一面，適應企業模式，達到校企共贏。同時美術教師在確定教學內容時，要以企業對美術以及美術相關專業的用人需求和標準為依據，真正做到校企合作教學。通過實踐活動的方式，可以較好地培養學生的職業意識，并以此為動力，提高學生的學習興趣。

四、重視比賽，以賽促學

在技工院校中，以比賽來促進教學也是一種很有效的教學方法。培養、鼓勵學生參加各類比賽，來提高學生學習的積極性，比賽也為學生提供了一個展示自我的平臺。從世賽、國賽到省賽，包括縣市級的各類比賽，均有與美術相關的比賽項目，這對美術基礎課的教學和實用美術專業課的教學是非常有利的，也體現了美術這一課程在技工院校的重要性。美術教師團隊帶領學生團隊參加比賽，研究比賽規程和比賽內容范圍。比賽過程中因為緊張的競技氛圍而激發了學生們的團隊合作意識，也激發了學生的創作能力，積累了實戰經驗。在比賽這一過程中，也能讓學生深切體會到就業職場中適者生存的意識。

五、教師要不斷學習和充實，與學生一起進步，重視師生間的情感交流

當今社會是一個快速發展的社會，教師的專業知識也在跟隨時代的發展而更新和改變，教師要以身作則，不斷學習和提高，積極進修學習，提高綜合素質，為學生做好榜樣。教師不斷提高和學習的過程也促進了與學生的情感交流。良好的情感交流可以營造有利于思維創新的教學環境。技工院校美術課老師必須加強自身的責任感和藝術感，在教學課程上給予學生充分的鼓勵，激發學生潛在的能力，通過情感交流提高學生對教師的認同感，從而達到讓學生發自內心地愛上美術學習這一情感目的。

每門學科都有自身的特點，美術教育亦是如此。若要培養高素質的技能型人才，技工學校必須結合技工院校實際情況和就業前景，圍繞美術基本性質來探討和優化美術課的課程改革。美術教師與美術教育要與時俱進，要結合時代發展的趨勢，善于總結和提高，只有這樣才能培養出專業的、優秀的人才，從而促進技工院校的美術以及美術相關專業的教學水平更上一層樓。

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[作者單位：濟寧市工業技師學院

（兗州區職業中專）]