攝影基礎與設計基礎課程相融合的教學模式探析

□劉永曉 保山學院

攝影和設計在藝術表達和視覺傳達上有共同點，不管是對美的追求、鑒賞還是認識和刻畫，設計師和攝影師都在給人們記錄傳達美的形象。《攝影基礎》與《設計基礎》這兩門課程在學習藝術專業設計的課程中最為基礎。在計算機軟件技術越來越發達的今天，很多計算機網絡的軟硬件設施都給攝影師和設計師提供了廣闊的發展平臺，讓他們能夠充分發揮自己的能力。本文通過對攝影基礎和設計基礎課程教學現狀研究，提出使攝影基礎與設計基礎課程相融合的有效策略。

一、攝影基礎和設計基礎課程教學的現狀分析

攝影課程是藝術設計課程中的一個細小分支，攝影以它獨特的展現方式，給我們看到了生活的不同之處，記錄了生命中很多細小的、令人感動的瞬間，讓生活變得更有意義。國內外很多高校的藝術設計專業中，由于藝術設計要求學生對美有鑒賞力和認知力和記錄美好片刻的能力，這些專業把《攝影基礎課程》作為必學的一門基礎課。在學習《攝影基礎課程》的過程中，也提升了藝術設計類學生們的美學鑒賞力。

攝影這門課程具有非常強的實踐性，即便是對攝影理論掌握得再透徹，不去進行實踐，攝影技能和對美的欣賞能力也不會有所提高。這門課程的內容不僅要對攝影理論、構圖方法以及攝影歷史進行系統的學習，還要對相機的構造和用途有所掌握。讓學生們在學習的過程中體會攝影所涉及的藝術構造，拍攝時要注重比例是否協調，畫面是否美觀，光影結合是否恰當，等等。讓學生們在攝影的實踐中體會自然的神奇，發現生活里平時很難發現的細節，這對提升他們藝術設計的能力也有很大的作用。

設計基礎課程主要是培養學生們對設計理論的基本認識，以及自主設計的創意能力。在對學生們進行教學時，應當著重考慮對他們的綜合能力與創意設計素質進行有效培養，為后期的深入學習打好基礎。受眾多因素的影響，這兩門課程在分別教學時，學生們很難把《攝影基礎》和《設計基礎》結合在一起進行理解，自然也就意識不到攝影在設計中的重要性。因此，將這兩門課程的教學模式進行有效融合，在一定程度上能夠促進學生們有效結合攝影與設計技術，提升學生們的綜合能力。

二、攝影基礎和設計基礎課程相融合的路徑探討

（一）專業理論知識的整合

對于攝影來說，它不僅需要一定的專業技能，更要有對生活的觀察能力、鑒賞能力和發現生活中美的能力。攝影是一種利用光影的對比把美好的場景進行保存的技能，在這過程中，不僅涉及光線的強弱，還有整體畫面的結構和層次體現，以及顏色搭配，飽和度、色溫舒適度等。這些理論知識與技巧在藝術設計中照樣適用，這一點就決定了攝影之于藝術設計課程的重要性。

在攝影中，主要是圖片的體現，然而設計是將圖片與文字進行有效結合來更好地表達的一種藝術形式。因此，攝影的展現對設計來說占據著重要位置。現代社會的發展把攝影和藝術設計的距離拉得越來越近，他們的互相融合之處逐漸增多，兩者之間是互相促進，相輔相成的關系。攝影作品的成功給藝術設計產品在某些方面帶來了很強的吸引力和塑造力，所以這兩者專業理論知識的有效整合，會給它們在未來的發展中帶來更寬闊的空間。

（二）數碼攝影后期處理與設計基礎軟件的相互融合

在傳統的教學方式中，攝影后期的修圖方法與藝術設計是分別展開課程教學的，老師當時未考慮到攝影與設計之間的密切關系，在教學中加大了時間和人力成本，而且對學生們的學習也并沒有帶來很大的幫助。用計算機軟件進行圖片的輔助設計和修飾以及版面設計、攝影后期修圖等，這些都是藝術設計最基礎的實踐課程。版式設計與攝影后期圖片的處理經常會出現相互融合的現象，如果把數碼影像后期處理和設計基礎軟件進行融合，就能夠加深學生們學習的記憶，同時也能夠在優化圖像設計處理的基礎上，提高圖片帶給人的視覺效果，使設計成果的展現更富有層次性與藝術感染力。以Photoshop和Lightroom為例，這兩者都是對圖片進行設計修飾的軟件，能夠給人的視覺效果和藝術形式變得更加完善，但它們又各具特色。圖像的后期處理若用設計基礎軟件進行，可以使圖像的視覺效果更加顯著，因此，這兩者的有效結合，會使藝術設計與攝影效果的展現形式更加具有藝術特色與價值。

總之，在現代社會的發展中，藝術設計和攝影之間已經密不可分，這兩者想要給人們呈現更完美的作品，就必須通過一定的方式互相融合，以推動彼此的共同發展。