論現代動畫藝術對民間傳統文化傳承的重要意義

高疏寒

一、動畫的溯源

在經濟、科技高速發展的當今社會下，人們的精神需求和審美意識也在不斷提高，藝術一直是人類表達情感、思想的一種媒介，如傳統的繪畫、音樂、雕塑等。動畫電影已以嶄新的藝術方式成為人們抒發情感、記錄歷史的又一新媒介；動畫藝術與傳統的藝術形式相比更形象、更生動，而且創作空間更大、承載能力也更強，因此在現代動畫電影作為一種具有獨特審美意義的藝術形式越來越受到大眾的青睞。動畫藝術的創作和任何藝術品的創作一樣都會受到民族、文化、環境、時代的不同的影響，要想創作出一部成功的動畫作品只有具有豐富的文化創作元素才能為觀眾呈現出具有鮮明特點的人物造型、故事場景、影片風格；這樣的作品才能使得觀眾在觀影的過程中產生強烈的共鳴感，在觀影后依然能留下深刻的印象。

中國動畫藝術發展道路經歷了80多年的苦苦探索可以稱之為風雨歷程，早在70年代初期中國動畫的前輩們就已經將具有中國特色的動畫形式在世界動畫歷史上奠定了一個好的基礎，在80年代中國動畫也曾在世界動畫大舞臺上以他獨特的民族特色被大家所喜愛，并形成了獨樹一幟的“中國學派”。也曾有許多動畫大師是受到中國動畫的啟發才有了后來的成就。其實因此，中國動畫藝術必然是中國傳統文化與動畫技術相結合的產物，這點我們無用質疑。

地球上古文明國有四：中國、印度、埃及、小亞細亞。中國是人類文明的發源地之一，有著千年的悠久歷史，曾創造過許多世界之最，深厚的傳統文化使得中國的傳統藝術設計理念、設計思維和藝術形式更加具有獨特性和多樣性，因此在世界文化的長河中中國的文明歷史和藝術成就顯得更具獨特的光芒；從國家的文化形態演變過程來看，這本身就是一部絢麗多彩的動畫巨作，所以民族傳統文化必將是動畫藝術創作最豐富且厚重的生存土壤；辯證地看中國動畫藝術的創作同樣也是對中國傳統文化資源的開發再創造，那么將中國傳統元素融入在動畫藝術設計中是尤為重要的。但現實總是不那么樂觀，從近年來出品的動畫作品中分析，我們現在看到的國產動畫片大多偏離了本民族傳統藝術根源的審美取向，國產精品動畫片較少大多原因都是缺乏本土特色、難以取得觀眾的共鳴；而國外的動畫片在近幾年時常可見將中國傳統元素應用在自己的動畫角色設計上而且效果還不同凡響。這也是我們中國動畫人最值得深思的一個重要問題。

二、傳統文化的發展現狀——剪紙文化為例

（一 ）民間剪紙藝術

剪紙藝術是我國獨特的一種民間傳統文化藝術形式之一，也是最古老的中國民間藝術之一，早在有剪紙文化的記錄到發展至今長達數千年歷史；剪紙文化是一種包羅萬象的藝術，在其中人物塑造、生活風采、故事刻畫都有著獨特的表現手法，最早出現了一些被稱為“類剪紙”的藝術作品，如漢代在金銀箔上剪刻出虎、象、獸、鳥以及云氣紋樣的飾片等；隨著紙的發展與廣泛應用就逐漸呈現出我們現在常見到的紙質的剪紙藝術形態了。剪紙文化從產生到日后的傳承一直扎根于民間，最初用于裝飾如：窗花、扇面、刺繡打樣等，與人們生活緊密貼合；杜甫就曾對剪紙作品有極高的評價“暖水濯我足，剪紙招我婚。”的詩句。長達數千年的發展和傳承剪紙藝術與其他藝術不同的一點在于更多的是一種女性藝術體現。從事剪紙的大多都是女性，過去剪紙的技藝是作為待嫁女性必須掌握的“女紅”之一，多為口傳心教的形式傳教。在婚后生活中女性除了生活物質需要如：衣樣、鞋樣等，剪紙也成為女性在苦難、歡喜時的一種精神寄托，將生活中的人物、場景、故事以剪紙的形式表現出來；如在陜北剪紙中以魚和荷花組合表示兩個人情誼圓滿，石榴和牡丹組合寓意富貴多子，仙桃與荷花組合象征長壽與高潔等；更有具體的符號如：掃晴娘娘、抓髻娃娃等剪紙符號，他們也同樣表達了人們對平安吉祥的期盼[1]。

（二 ）民間傳統文化傳承的困惑

民間傳統文化由于自身的客觀原因所致其生產方式是非常脆弱的，更加之許多民間文化并沒有像經典文化以及典籍文化那樣用各種方式進行加強保護。同時，民間文化自身也有著致命的弱點，就是大多民間傳統文化的傳承形式大都是“口口相傳”師徒傳授、子承父業等這樣的形式，其中一些技藝更有勝者既然有“傳男不傳女，傳內不傳外”等禁忌，導致傳承的范圍更加狹窄，一旦出現斷線就有消亡的可能，對民間傳統文化保護與傳承的難度日漸加大，所面臨的困惑和挑戰也是前所未有的。一方面，當今的民間傳統藝術的生存空間日漸萎縮，許多民間傳統藝術、技能已經瀕臨失傳甚至絕跡；現代化城市建設和旅游開發的速度與民間藝術資源保護成反比，使得大量民間藝術珍貴實物和資料慘遭損毀，民間傳統文化陷入經濟越發展、破壞越嚴重的沼澤之中。如何去保護？誰來傳承？怎么發揚？這些問題已不再新鮮了。

三、動畫藝術與傳統文化結合的雙贏價值

（一 ）動畫藝術創造是以民間藝術為依托——傳統剪紙動畫片

剪紙動畫片就是將傳統剪紙藝術的特點運用到動畫創作和設計制作中去的一種具有中國特色的動畫片類型，主要以剪紙特色的剪、刻形式為主，同時與皮影藝術的動作相結合進行嘗試。其中所用到的道具、人物、場景都是以平面的片狀紙質材料而制作的；動畫效果也采用傳統皮影的運動特點，應用關節釘或關節膠的方式來將每一個解剖圖裝配連接，就變成我們所看到的成為活動自如的紙偶；背景多為帶有雕鏤、刻劃、拉毛等處理的紙質畫面；剪紙動畫的畫面構圖也是遵循中國傳統繪畫的構圖法則以散點式為主，講究畫面的完整。曾創造出許多典型的優秀剪紙動畫并獲過多個國際大獎得到廣大觀眾的認可。通過剪紙動畫為例我們發現，剪紙藝術為中國動畫創造提供了藝術源泉，動畫藝術形式則又為中國民間剪紙文化傳承和發揚創造了一個更大的舞臺。

（二 ）動畫藝術是民間傳統文化的新載體

我國現階段正處在由農耕文明向工業文明轉化的時期。在這個特殊的時期人們容易對外來新鮮的東西產生興趣把本土的東西扔掉，導致我們的文化沒有載體了，這是一個很嚴峻的問題。要對中國民間傳統文化進行保護與傳承最理想的就是尋找到一個新的藝術載體。現代動畫藝術則是正是可以承載民間傳統文化的一種新型載體。近年來國產優秀動畫電影《小門神》《大魚海棠》《神筆馬良》《大護法》等上映之后就掀起了中國傳統文化傳承的熱潮，其中在各大影院播映了《大魚海棠》之后，由于片中出現的場景原型來源于中國福建客家圍樓，從而引發了當年福建南靖的“電影旅游”熱，使本來平靜的小鎮變成了熱鬧的旅游圣地，片中椿住的“神之圍樓”的原型永定土樓也當地標志性的建筑了，這使得客家傳統的土樓建筑文化也備受關注；因此可見，動畫語言的通用性就是弘揚我國民間傳統藝術最直接、最有效的方式。

筆者認為，中國民間文化獨特的本源文化特征和旺盛的生命力與動畫藝術相結合將中國動畫作品更具有民族性、本土性，同時也具有強大的生命力和文化內涵。所以，足于對本民族文化深刻地理解和深厚的感情將是一部優秀的動畫作品的必要條件。在近年的大學生畢業作品的就涌現出一批類似的優秀作品例如：傳媒大學的畢設《白鳥》，故事發生在他的家鄉新疆阿勒泰地區，展現現代哈薩克人生活的一面。美術設計上，參考了哈薩克族長相的特征，更偏向于西方人，高顴骨，深眼窩。片中出現的圖騰也是哈薩克族的傳統服飾喜用的花紋和濃郁的顏色。這部作品從故事敘事上雖然略顯稚嫩，但整體的創意構思和設計元素都是一次傳統文化和動畫完美結合的嘗試。

四、結 語

綜上所述，一方面動畫藝術是民間傳統文化傳承和保護的一種新藝術載體；其傳播效果之快，覆蓋人群之廣不僅在國內受眾可以接受，世界上的任何一個國家、民族都可以共享我們優秀的傳統文化；另一方面，傳統文化與動畫技術的相結合也為動畫創作提供了生長的土壤和適宜的環境，可以形成較為獨特的具有本土文化風格的原創動畫精品。動畫作為一種文化符合和文化載體擔當著傳承民間傳統文化的職能，通過動畫創作實現民間傳統文化的經典化保存和大眾化傳播，利用動畫產業挖掘傳統文化資源的再生價值，是促進動畫產業與民間傳統文化資源保護開發雙贏的途徑。