程 超
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開(kāi)封 475001)
在近些年,我國(guó)的文化得到了迅猛發(fā)展,整體的藝術(shù)結(jié)構(gòu)在逐漸變革,對(duì)于戲曲文化也在得到一定的轉(zhuǎn)變,很多從事戲曲文化的工作者也在思考有關(guān)各種文化的融合過(guò)程。戲曲文化是凝聚我國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)精髓,具有高度的藝術(shù)價(jià)值,也有著自身獨(dú)有的情景化理念,它是中國(guó)歷史和時(shí)代發(fā)展的縮影,有獨(dú)立的表達(dá)形式,由于其的人文價(jià)值和民族特色化,要展示它的價(jià)值,就需要結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)形式,結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)構(gòu)。而對(duì)于鋼琴文化來(lái)說(shuō),是西方非常流行的藝術(shù)形式,這種藝術(shù)也在中國(guó)得到長(zhǎng)足發(fā)展,但是仍然在一定程度上缺乏本土特色。隨著創(chuàng)新時(shí)代的推進(jìn),藝術(shù)工作者也開(kāi)始了創(chuàng)新,形成了多種將鋼琴結(jié)合傳統(tǒng)戲曲的作品,這標(biāo)志這我國(guó)的藝術(shù)形式得到了轉(zhuǎn)變性的發(fā)展。
在如今高校的鋼琴教育過(guò)程中,教師在教學(xué)的過(guò)程中,要積極融入戲曲文化元素,實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)的民族化過(guò)程。比如在專門的技巧練習(xí)曲中,可以選擇融合有傳統(tǒng)戲曲文化藝術(shù)的作品,比如著名的《京劇曲牌鋼琴練習(xí)曲》,這首曲子由四個(gè)曲牌作為創(chuàng)作素材,即《柳搖金》、《柳青娘》、《石榴花》和《小開(kāi)門》。
首先,第一首為《小開(kāi)門》,這個(gè)旋律生動(dòng)活潑,該京劇中涉及的內(nèi)容有行路過(guò)場(chǎng)、打掃設(shè)宴等,還有帝王的擺駕上場(chǎng)。在這首曲子中,教師要注意重點(diǎn)引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系左手彈奏鋼琴,能夠在長(zhǎng)期的練習(xí)后還可以保持快速并且均勻的情況,這首曲子在力度上也有一定的對(duì)比,教師可以對(duì)學(xué)生進(jìn)行示范演奏。第二首為《柳青娘》,該曲曲調(diào)活潑,有一定的喜劇色彩,一般用于男女愛(ài)慕之情時(shí)會(huì)采用此詞牌的音樂(lè)。這首音樂(lè)的重點(diǎn)和上一首不同,是需要教師重點(diǎn)引導(dǎo)學(xué)生的右手的彈奏訓(xùn)練,而且右手需要注重對(duì)節(jié)奏進(jìn)行調(diào)整,及時(shí)變換,需要保證在整個(gè)過(guò)程中突出高音旋律。其次是《石榴花》,這首曲子不同于以上兩首的京劇形式,是著名的昆曲,要求學(xué)生左右均勻交替鍛煉,在對(duì)該曲進(jìn)行彈奏時(shí),還需要保證傾斜于旋律音,讓節(jié)奏更加突出。最后一首也是昆曲,需要學(xué)生練習(xí)雙手伸張,右手注意突出高音,而左手保持低音,保證右手彈奏和弦的能力。這首曲子主要鍛煉學(xué)生對(duì)鋼琴鍵的敏感度和手指快速點(diǎn)奏。
關(guān)于戲曲元素在音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲中的運(yùn)用過(guò)程也是教師實(shí)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素融合鋼琴教育的重要手段之一,在具體的教學(xué)過(guò)程中,可以選擇齊爾品的《音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲五首》。這首音樂(lè)作品融入了中國(guó)傳統(tǒng)的宮商角徽羽五種音階,有一定的創(chuàng)作難度和彈奏難度。這個(gè)作品是鋼琴曲中比較能夠體現(xiàn)戲曲元素的典型作品,藝術(shù)欣賞價(jià)值非常高。
首先第一首是自由陳述的結(jié)構(gòu),帶有一定的技術(shù)性,對(duì)鋼琴演奏者的技術(shù)也有一定的要求。在這首作品中蘊(yùn)含著多個(gè)宮調(diào)轉(zhuǎn)換,首先從G中的D微調(diào)開(kāi)始,變成E商調(diào),作品中含有比較多的打擊樂(lè)素材,整體體現(xiàn)有鑼鼓點(diǎn)不斷的特點(diǎn)。第二首是以模仿古琴的音色為主,采用的是純五度的音層、大二度等的和聲色彩,節(jié)奏比較自由而又有節(jié)制。在整個(gè)曲中五聲音階的運(yùn)用,充分將我國(guó)的傳統(tǒng)的風(fēng)格表現(xiàn)出來(lái)。整個(gè)曲子的彈奏力度非常低,需要演奏者著重控制鋼琴踏板,讓觀眾體會(huì)空靈、寂靜的感受。第三首為線性的樂(lè)段群結(jié)構(gòu)。整個(gè)音樂(lè)的曲調(diào)從F宮變成E宮,到G,到F。這首曲調(diào)中還融入了我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器琵琶的音調(diào),讓鋼琴來(lái)模仿琵琶的音調(diào),使用托卡塔音型從而產(chǎn)生鑼鼓音響。這首曲子的風(fēng)格多變,需要演奏者雙手交替,有一定的中國(guó)風(fēng)情。第四首是不對(duì)稱的三部結(jié)構(gòu),出現(xiàn)四次的節(jié)拍轉(zhuǎn)換,對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)器音色進(jìn)行模仿。這首曲子重點(diǎn)在于左手的跑動(dòng),而右手及時(shí)更進(jìn)。這個(gè)曲子練習(xí)的難度逐漸增加,其中還有四度音程,技術(shù)難度也隨之增加。最后一首是變奏曲式,情緒莊重,模仿木魚擊打的傳統(tǒng)音效。這首曲子有三連音組合、十六分符音階、八度連接的音型,還有琶音跑動(dòng)。其中蘊(yùn)含的和弦變化提高了技術(shù)難度,但是對(duì)學(xué)生的八度技巧訓(xùn)練有比較良好的效果。
總的來(lái)說(shuō),我國(guó)的傳統(tǒng)戲曲文化是一種充滿著魅力的藝術(shù),對(duì)于中國(guó)民族的音樂(lè)有著非常深遠(yuǎn)的影響,將傳統(tǒng)戲曲文化進(jìn)行傳承也是下一代學(xué)習(xí)者的目標(biāo)。鋼琴作為從西方傳入的一種樂(lè)器,和我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器進(jìn)行比較,鋼琴在我國(guó)的發(fā)展歷史微不足道,但是通過(guò)各個(gè)高校鋼琴音樂(lè)家、教育家的不斷努力和探索之下,引導(dǎo)著鋼琴藝術(shù)進(jìn)行民族化發(fā)展,將傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)有了完美的融合,這種現(xiàn)狀下必將推動(dòng)鋼琴藝術(shù)形成中國(guó)特色,在世界藝術(shù)中綻放獨(dú)特的光芒。■