淺析聲樂初學者應當具備的音樂素養

李 智

（遵義師范學院，貴州 遵義 563000）

音樂伴隨著人類的成長而一路走來，發展到今天，音樂已經繁衍成為一門內容豐富多彩，形式千變萬化，種類繁多的綜合文化藝術形式。自然界的一切，人類的所有情感，人們都曾試圖通過音樂的各種形式來進行描繪。我們會因音樂而陶醉、而憤怒、而歡樂、而痛苦，可以說，音樂可以伴隨每一個人度過一生，所以說只有具備良好的音樂素養才是全面提升聲樂能力的正確道路。

一、音樂素養概述

演唱者是音樂創作者與欣賞者之間溝通審美的橋梁。由于他們的存在才創造出了聲樂藝術中包括演唱者本人在內的，全部音樂審美活動參與者的共同感情和藝術形式的創作、轉變、塑造、傳播的聯系和橋梁。讓演唱者和觀眾都可以由音樂的重新創作去理解和感受聲樂藝術形象精神里的內在含義，使心靈與情感產生共鳴，領會和感受設立在共同了解的基礎上，擁有共鳴的情感和心理情緒的變化。改革開放加快了中國邁向世界的進程，隨著生活方式的轉變，國人的價值觀念、精神面貌亦有轉變，人們需要的現代聲樂應是能打動聽者的、好聽、自然、給人以審美情感體驗的聲樂，誠然，“好聽”的含義也會隨時間的變化而變化發展。以演唱者要具備與時代相符的音樂素養，才能展現音樂所蘊含的內涵與聲樂美感。

二、知識多方面積累

聲樂初學者要想具備良好的音樂素養，首先是要積累豐富的聲樂方面的科學知識，最可行的途徑是閱讀具有影響力的聲樂教學著作，包括一些最近出版的聲樂教科書和被學界普遍接受的聲樂雜志。通過定期參加聲樂講座或學術會議，不僅可以獲得專業方面的最新研究成果和學術信息。還有機會認識在聲樂界具有影響力的著名人士。定期與同行見面并交流相關方面的知識和信息，也許是激發自己擴大知識結構的最富有啟發性的方式。通過參加聲樂教學法課程，或者是與發聲有關的課程（如人體解剖學、發聲音響學、治療發聲紊亂癥等），我們可以全面而深入地學習歌唱方面的知識。這種系統的、不間斷的學習。無論是對于個人的歌唱還是教師的教學都有很大的好處。要注重對學科之間的綜合探究，現代化科學發展以互相交叉影響為主。當代聲樂理論、聲樂藝術包括著心理學、美學、教育科學、語言學、物理學、聲學、生理學等復雜繁多的交叉科學，所看到的范圍更加廣闊、立足點更高，更加積極的推動了聲樂表演意識的走向與可持續的發展。聲樂藝術與各學科的聯系十分緊密，比如，聲樂與社會學，聲樂與物理學，聲樂與生理學，生血雨心理學等，注定會積極的影響著聲樂表演藝術的發展，專注于聲樂研究的學者應該讓自己看得遠一些，注意汲取其他學科的研究結果，促使在聲樂表演藝術的交叉研究上可以有好結果。

三、針對初學者自身條件

聲樂是一門多元化的表演藝術，對于聲樂初學者的教學是從一般教學的基礎出發，根據聲音訓練的專業需求，按照學生的自身條件，注重輔導學生熟練發聲技巧，發掘學生聲樂藝術表現力的一種教學方式。聲樂技巧的好壞，對表現歌曲的情感有著關鍵性的左右。一個揮灑自如的歌唱者，他游泳了創造高品質歌唱意境的渾厚基礎。但是聲樂技巧的好壞并不完全等同于感情表達的深刻與否。總是有這種情況，某個歌唱著他的聲音很響亮，技巧高超，但是因為他演唱時對感情的投入太少，或者說是根本沒有感情，那么他的歌聲就無法打動聽眾。歌聲的奇妙音響是其他樂器不可取代的，沒有哪一種樂器能夠像演唱那樣可以把人類各種微妙的情感直接地表達出來。在演唱時，美聲主要是靠聲音奇妙的感染力和表現力來表達情感。歌唱的情感表現，既是對音樂的藝術處理，也是演藝的藝術表現，它主要通過技術來體現。聲音訓練是一種繁雜的培養藝術的過程，不僅有發聲技巧層面的問題，還有聲樂藝術表現方面的問題。聲樂作為綜合類別的藝術，聲樂在感性方面是要從教學規律中汲取靈感的，要遵從聲樂訓練的專業準則，從學生特點出發，重視學生所駕馭的發聲技巧，在創立學生自主聲樂表現能力的一項教育培訓。關于聲樂的訓練是一個非常繁雜的藝術培育過程，其中包含著發聲技術方面的問題，教師不能只關注發聲技能的訓練，還要關注心理素質的訓練，必須認真對待，以此提升自控能力。要培養學生正確的表情與姿勢，在心理緊張上予以疏解，提升學生表演中的自信心。聲樂藝術是一門持續提升的藝術，在美聲唱法、民族唱法、通俗唱法上都是這樣，歌唱的方式與藝術觀念不會一直循規蹈矩。當今時代的各種先進教學手法與教學理念層出疊現，身為音樂教師，要持續革新教育思路，以先進的教育理念來應對不斷進步的教育形式，以便適應社會的發展。

四、結語

每一名聲樂初學者學習聲樂，需要的是腳踏實力，只有全面掌握音樂知識、技巧，才是提升自身音樂素養的正確方法。在認真的學習聲樂過程中，聲樂初學者要有正確的態度，并且規劃好學習步驟，結合系統性的學習。在水滴石穿的學習過程中，終會讓個人修養得以提升，同時具備良好的音樂素養。■