川東地區民間音樂藝術研究*

汪在東

（四川文理學院音樂與演藝學院，四川 達州 635000）

川東地區，泛指四川盆地東部區域，在廣義上包括了以前的重慶，俠義的川東則只有現在四川盆地東部廣安、達州、巴中、南充四個地區。受地殼運動的影響，整個川東地區地貌呈東高西低的平行褶皺嶺谷區域，道路曲折艱險，自古以來就有：“蜀道難，難于上青天”的說法。這里所說的蜀道，就是古代長安城通往蜀地的古道，穿越秦嶺、大巴山，最后來到成都，數千里路，大部分都是崎嶇狹窄，坡陡路滑。除了山路，還有就是長江與其支流，在古時候，受條件所限，沒有能力疏通河流，因此，湍急的水路也成了困惑人們出行的巨大阻力。交通的不便，地勢的險峻，氣候的復雜，這一切，造就出獨特的川東地域音樂文化。

川東音樂，主要可以分為民歌、號子、舞蹈、戲劇等幾大類，通過對這幾大類的音樂藝術的分析，我們可以看到幾千年來，川東人民的生存狀況和文化傳承。

民歌，川東的民歌，有巴中茅山歌，閬中情歌，婚嫁歌、巴山背二歌等等分支。其中最后地域代表性的就是巴山背二歌。巴山背二歌是指產生并流傳于巴中市轄區內的一種傳統山歌。當地山路崎嶇，交通困難，山里需要運出和運進的貨物全靠人力背運，這些專門背運貨物的人被稱之為：“背老二”，或者是“背二哥”。

據史料記載，大約3000年前，秦巴山區自古以就出現這些“背夫”，由于秦巴山路十分艱險，很多地段都是只能前進，不能后退，如果后退就很可能砸到后面的人，并一起掉下山崖，而且，舊時的山路上，時不時就會有一些野獸出沒，這些都對背夫的生命構成極大的威脅。這種情況下，這些“背老二”只能結伴而行。山路漫漫，路途遙遠，沉重的貨物壓在肩上，在人生路上艱難地苦撐著，心中自然無法平靜，不管是劇烈的勞動強度，還是生活的苦悶，讓這些“背二哥”需要發出吶喊，于是，極具巴山特色的“背二歌”就誕生了。

“巴山背二歌”唱詞簡短，多以語氣詞來拖腔，語言幽默，基本上都是即興創作。由于處于社會底層，很多話語不敢直接說，只能采用一些雙關語來表達自己的心情。調式方面，多采用民族五聲調式中的徵調式為主；唱腔高亢，在群山中回蕩。在曲牌方面，各個地區又有所不同，南江、通江、平昌等地的風格都有所差異，不過總的來說差別不大。這些“背二歌”充分反映了“背二哥”的勞動場景和內心感受，是川東地區民間音樂文化的典范。

有巴山之歌，自然就有蜀水號子，無論是老川東重慶至萬州的長江船工號子，還是新川東嘉陵江中游的高坪船工號子，都真切地展示出長江上游水系船工們的生活寫照。貨物運輸，體積小，重量輕，還可以讓“巴山背二哥”來承擔，但是體積大，分量重的貨物，那就不能靠單純的人力來負擔了。川東地區豐富的河流資源自然是運輸的重要選擇之一。但是，在古代時期，河流治理的能力有限，且封建官府很多時候都不愿意把時間和金錢花在這些惠民措施上。川東地區絕大部分河流都不是那么一帆風順，到處都是險灘激流，使得運輸船只總是會被淺灘擱置，這時候，就需要纖夫或者船夫下船上岸在岸邊靠人力拉船，使其拖過淺灘，完成這一艱難的河段行程。

為了克服急流險灘，這種情況下應運而生出了具有嘉陵江特色的川東水系民間音樂藝術——嘉陵江船工號子。船工們一邊唱著號子，一邊努力駕馭船只，即增加了船工們之間的勞動協作力，又抒發了戰天戰地戰激流的抗爭情緒。南充南坪的船工號子按照嘉陵江的地域屬于上、中游船工號子，這些船工號子內容簡單，極具地域風格，一般按照勞動過程來劃分類別，逆流而上時，船工們唱的是逆水號子；順水而下時，船工們唱的是順水號子；河流平緩時，船工們唱的是平水號子；如果遇到懸崖瀑布而無路可走的時候，就需要船只離開河流，從岸上運輸至下一段河流才能繼續前行，這時候，船工們就要唱拋河號子。唱的過程中，有時候是一人領唱，其他人合唱；有時候是直接大家一起齊唱。歌詞方面比較自由，以“喲呵”等語氣詞起始和結束，中間則是根據現場的山水風景即興創作，主要是激勵大家一起努力，把船拉到彼岸。調式方面，則是非常典型的五聲民族羽調式。唱腔上主要根據水流的緩急來進行悠揚或者激烈的變化。嘉陵江船工號子表現了舊社會船工們百折不撓的意志和與命運抗爭的決心，展現出數千年來川東地區水域上老百姓的風土人情和音樂文化傳承。

有唱就有跳，人類天生就會跳舞，從原始社會的圍著火堆跳，到封建王朝皇帝的祭天之舞，再到民間的各種地方舞蹈，舞蹈音樂在中國傳承了無數年。川東地區自然少不了民間舞蹈藝術，云童舞就是其中的瑰寶。

在中國古代文化禮儀中，求神拜佛是一個不可忽視的重要組成部分，由求神拜佛的禮儀過程而延伸出的文化藝術多如煙海。川東地區的廣安華鎣山區民俗舞蹈云童舞已經流傳了一千兩百多年。在一千多年前，華鎣山的老百姓就開始了往山頂去求神拜佛，在拜佛的過程中，由兩個童男童女手捧花燈，隨手左右晃動，帶著朝拜的信徒們邊走邊舞。隨著時間的推移，在拜佛的過程中的童男童女的動作就獨立出來，成為了華鎣山獨有的民間舞蹈：云童舞。

到了現在，云童舞已經從最初的兩個人發展成了至少四個人的團體舞蹈，表演時，身穿特制的彩色祭祀服，頭上戴一個云朵狀的頭飾，腰上圍著裙邊，露出手臂和腳，手上一定要拿上香盤或者燈籠（跳舞的時候燈籠里面是不點著的）。舞蹈最初一般由2—3人出來跳舞，隨著伴奏音樂的逐漸激烈，舞蹈人數也越來越多，最后可達二三十人。由于是表演朝拜，走的是山路，所以，舞蹈者們在表演的時候，主要排成“之”字型，以表示在走山路。動作上方面，有固定的套路，比如“蘇秦背劍”、“黃龍纏腰”等等。伴奏樂器主要是民樂團，以常見的古箏、二胡、揚琴等樂器為主。音樂方面，節奏明快，旋律優美，豪放與婉約渾然一體，生動地闡述了宕渠人能歌善舞、熱情豪放的性格和宕渠文化的博大精深。

中國民間的音樂文化，一定少不了戲劇，岳池曲劇是川東文化里的代表。傳統意義上的戲劇都要講究曲牌、故事、角色、舞美等各方面都要完整，但是岳池的曲劇缺恰恰相反。在二十世紀五十年代初，曲藝發展快，為適應觀眾欣賞需求，岳池的曲藝藝人賞試分角色來“拆唱”一些曲目，拆唱很受群眾歡迎，藝人們進而以簡單的化妝扮作人物彩唱，逐步形成戲劇樣式，因其由表及里是由曲藝演變發展而成，故稱岳池曲劇。

岳池曲劇常用曲牌有“越調”、“太平年”等，大都來自于民間“俗曲”由民小調發展而成。代表劇目有傳統劇目《秋江》、《尼姑下山》等及移植劇目《劉四姐》、《血淚仇》等。音樂來源民間小調，生動活潑，優美動聽，具有濃郁的民族民間風韻。表演有適應劇目的服裝、道具；伴奏有適應曲劇演出的民樂如揚琴、三弦、琵琶、二胡、笛子等及小鼓、京鑼、镲子、當鑼等打擊樂器。岳池曲劇取材于民間生活，用四川方言表演，通俗易懂，詼諧風趣，深受群眾歡迎，有堅實的群眾基礎及廣闊的發展空間。

從秦巴山區的巴山背二歌，到長江上游的嘉陵江船工號子；從華鎣山求神拜佛的云童舞，到廣安的岳池曲劇，這些都是川東地區重要的民間音樂文化藝術，都反映了川東人民在數千年來，為了生存而奮斗的艱難歷程以及歷史變遷。我們音樂工作者應該深入民間，深入生活，去發掘和保護這些文化遺產，為川東音樂文化的傳承和延續發揮自己的力量?！?/p>