音樂院校視域下音樂會的育人功能初探
——以武漢音樂學(xué)院研究生部公益音樂會為例

戴 樂

（武漢音樂學(xué)院，湖北 武漢 430060）

孔子說：“廣博易良，樂教也。”“興于詩，立于禮，成于樂。”這足以說明在古代，我們的哲人就已意識到音樂的育人功效，并且十分重視其育人功能。“詩”、“禮”、“樂”在儒家看來是教化民眾的必要載體和途徑，因此他們認(rèn)為人的修養(yǎng)主要開始于寫詩，自立于學(xué)禮，完成于學(xué)樂。早在古希臘時期，音樂在當(dāng)時的教育體系中就占有舉足輕重的地位，古希臘人認(rèn)為音樂具有教化功能，其表現(xiàn)為凈化人心、使人從善。柏拉圖在它的著作《理想國》與《法律篇》中就曾提出音樂的功能體現(xiàn)在社會教育方面，它對人能起到道德規(guī)范作用，而亞里士多德則在其著作《政治學(xué)》中強(qiáng)調(diào)了音樂的道德作用與教育作用的重要性。可見，音樂的育人功能是被廣泛認(rèn)可并極力推崇的，其不受時代與地域的限制，儼然已成為教育體系中必不可少的有機(jī)構(gòu)成。習(xí)近平總書記在文聯(lián)十大、作協(xié)九大會議上說道：“廣大文藝工作者要對生活素材進(jìn)行判斷，弘揚(yáng)正能量，用文藝的力量溫暖人、鼓舞人、啟迪人，引導(dǎo)人們提升思想認(rèn)識、文化修養(yǎng)、審美水準(zhǔn)、道德水平激勵人們永葆積極向上的樂觀心態(tài)和進(jìn)取精神。”[1]這為當(dāng)今文藝工作者明確了創(chuàng)作動機(jī)，更反映出了藝術(shù)作品其育人功能的重要性及導(dǎo)向性。那么，一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品它是如何去影響、改變、教育人的呢？對于創(chuàng)作者本身來說，其在作品創(chuàng)作過程中的努力付出、不斷斟酌、反復(fù)嘗試、積極創(chuàng)新就是一種內(nèi)化的自我教育與改變的過程，當(dāng)一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品誕生之際，伴隨著的更是創(chuàng)作者心靈、思想、技藝上的又一次的升華與進(jìn)步。對于欣賞者來說，藝術(shù)作品只有通過一系列中介環(huán)節(jié)才能夠真正展現(xiàn)其自身的價值與意義，使欣賞者更為直觀的感受到作品的思想精髓。故我們在日常生活中，欣賞繪畫作品需要去展覽館、欣賞音樂作品需要去音樂廳、而欣賞歷史古董、文物則需要去博物館等。欣賞的過程就是實(shí)踐，而實(shí)踐的本身就是學(xué)習(xí)，豐富的載體拓寬了實(shí)踐的種類，完善了育人的途徑。

我國的德育模式主要分為理論與實(shí)踐相結(jié)合尤其注重實(shí)踐性，我國德育模式不僅強(qiáng)調(diào)運(yùn)用多種途徑和幫助學(xué)生樹立科學(xué)的世界觀、人生觀、價值觀，形成正確的道德認(rèn)知、道德判斷、道德情感和良好的思想政治素質(zhì)，而且強(qiáng)調(diào)加強(qiáng)德育的實(shí)踐環(huán)節(jié)。[2]音樂學(xué)院作為培養(yǎng)文藝人才的“搖籃”，“孵化”音樂作品的“基地”，除了課堂里傳道受業(yè)的理論講解之外，更需要激發(fā)學(xué)生們的創(chuàng)作熱情并將其與實(shí)踐相結(jié)合，這里就需要一個平臺和橋梁作為連接，而音樂會正是起著這樣的重要作用，只有將音樂作品與音樂會有機(jī)結(jié)合形成合力，才能充分將其育人功效體現(xiàn)開來。

一、以音樂會的主題“立德”

武漢音樂學(xué)院作為一所高等樂府，其“立德”、“自強(qiáng)”、“崇文”、“精藝”的校訓(xùn)充分體現(xiàn)出它的治學(xué)理念。為何音樂院校要“立德”在前“精藝”在后？習(xí)近平總書記在文聯(lián)十大、作協(xié)九大會議上指出：“文藝要塑造人心，創(chuàng)作者首先要塑造自己。養(yǎng)德和修藝是分不開的。德不優(yōu)者不能懷遠(yuǎn)，才不大者不能博見。廣大文藝工作者要把崇德尚藝作為一生的功課，把為人、做事、從藝統(tǒng)一起來……”[3]總書記清晰明了的闡述了養(yǎng)德與修藝的辯證關(guān)系，這為武音的校訓(xùn)作出了經(jīng)典的解讀，同時也給廣大文藝工作者的藝術(shù)修養(yǎng)提出了明確的要求。在《當(dāng)代教育學(xué)》中也指出，學(xué)校是培養(yǎng)人的教育機(jī)構(gòu)。培養(yǎng)學(xué)生的社會責(zé)任感和責(zé)任能力，是教育的重要任務(wù)之一。學(xué)校如果忽視甚至放棄這種道德責(zé)任，那么，學(xué)校工作無論組織得多么嚴(yán)密，它至多是一種運(yùn)行得十分有效的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)，而不是教育機(jī)構(gòu)。[4]從中更加明確了德育在學(xué)校中的重要地位。文藝領(lǐng)域中“德”是“藝”的基礎(chǔ)，“藝”是“德”的外化。一部優(yōu)秀的音樂作品之所以能感染人，激勵人、引人深思、催人上進(jìn)，除了有良好的技藝外更少不了“德”的支撐。音樂院校因?yàn)橛兄洫?dú)特的教學(xué)環(huán)境、教學(xué)途徑、教學(xué)模式及教學(xué)平臺從而也就促成了其育人方式的獨(dú)特性與新穎性。音樂會作為音樂院校教學(xué)過程中的“標(biāo)配”，它既是展現(xiàn)作品的舞臺，也是校內(nèi)課堂中的延伸，更是傳播“立德”精神的生動渠道。

“主題”一詞始創(chuàng)于德國，本是音樂方面的術(shù)語，指的是樂曲中的核心樂段，同時它也往往是一部作品的“靈魂”起著主導(dǎo)作用。武漢音樂學(xué)院研究生部公益音樂會，其創(chuàng)辦宗旨在于堅(jiān)持“以人民為中心”，以“受過最專業(yè)訓(xùn)練的群體為最廣泛的聽眾奉獻(xiàn)出最好聽的音樂”為目標(biāo)，以“經(jīng)典藝術(shù)的時尚表達(dá)”為品格。正是基于以人民為中心，以廣泛聽眾為基礎(chǔ)的大主題導(dǎo)向下，賦予了音樂會特殊的使命與擔(dān)當(dāng)，其要求節(jié)目除具有藝術(shù)性、觀賞性、娛樂性外更需具備高尚思想的引領(lǐng)性及正能量的推動性。宏觀的大主題，有效的為音樂會候選節(jié)目的微觀“小主題”起到了規(guī)范和導(dǎo)向作用，在二者的有機(jī)結(jié)合下，便能“孵化”出一批具有“高水準(zhǔn)”“正能量”“接地氣”“有意義”的節(jié)目。

《呂氏春秋》中說：“預(yù)勝人者，必先自勝，預(yù)知人者，必先自知”。從參與者的角度看，想要詮釋好一部德藝兼?zhèn)涞乃囆g(shù)作品，首先其自身要具備良好的品德修養(yǎng)和主觀“修德”能動性，公益音樂會作為展現(xiàn)優(yōu)秀作品的載體，其節(jié)目類型以鼓勵原創(chuàng)、改編及再現(xiàn)經(jīng)典作品為主，在“大主題”的“把關(guān)”與定位導(dǎo)向下教師對具體節(jié)目主題的甄選、引導(dǎo)與提議，學(xué)生對其的探究、研習(xí)與創(chuàng)編都無形的成為了“習(xí)德”、“修德”的實(shí)踐課堂，音樂作品的選題與立意的過程也逐漸演變成為有效的“習(xí)德”途徑。從受眾群體來看，其主觀參與音樂會這一實(shí)踐活動，某種意義上就已表明其自身對音樂會舉辦理念的認(rèn)同，同時也體現(xiàn)出了其潛在的求知欲和欣賞欲，而往往主觀的渴求遠(yuǎn)比被動的灌輸更為有效，這無形的促使了觀眾能更好的汲取節(jié)目的“養(yǎng)分”。當(dāng)受眾群體被主題鮮明、旋律優(yōu)美、生動精彩、引人入勝的節(jié)目所吸引甚至引發(fā)共鳴與感慨時，也就無形的拉近了節(jié)目與欣賞者的距離，從而潛移默化的“升華”了欣賞者的思想。例如在武漢音樂學(xué)院第二十期的《愛與希望》公益音樂會中，其構(gòu)成節(jié)目如：人聲與器樂《最好的未來》、手語歌《國家》、女聲合唱《愛是我的眼睛》、《愛與希望》等，這些作品不但具有藝術(shù)性更具有特殊的意義，其主題有思想、有深度、卻又接地氣、聽得懂，這既讓受眾群體欣賞到了藝術(shù)美、人性美與社會美，同時也使得參與者在節(jié)目主題的甄選、作品背景的了解中收獲到更多的“精神食糧”。

二、以音樂會的排練“明智”

朱光潛在《談美感教育》中寫道：“智育叫人研究學(xué)問，求知識，尋真理。”[5]這昭示著“智育”的核心在于探求、實(shí)踐與感知。如果說“立德”是側(cè)重于人思想意識方面的引領(lǐng)，那么，“明智”則是作用于人在學(xué)習(xí)與求知能力上的開發(fā)與運(yùn)用。

音樂會是展現(xiàn)音樂作品的良好平臺，但絕不是陳列所有作品的“百貨超市”，對于音樂院校中的音樂會來說，其要求節(jié)目需具有明確的主題性、表演的通俗性、作品的藝術(shù)性和水準(zhǔn)的專業(yè)性。在這四個要素的合力“把關(guān)”下，創(chuàng)作者只有對其作品進(jìn)行不斷的排練與打磨、實(shí)踐與探求才能最終達(dá)標(biāo)并登上舞臺。從一定意義上看，排練是對參與者的一種鍛煉，也是激發(fā)其潛能的一次嘗試，更是提升其技藝施展其才華的一次實(shí)踐與學(xué)習(xí)，每一首優(yōu)秀的作品，其背后都離不開數(shù)次的辛勤排練，可以說“明智”與排練是相輔相成且具有內(nèi)在聯(lián)系的，在音樂院校中音樂會的排練儼然已成為“明智”的一條重要途徑與渠道。

武漢音樂學(xué)院研究生部公益音樂會，其作為學(xué)院重點(diǎn)的音樂會場次之一，無論是對節(jié)目的遴選還是對幕后的排練都有著嚴(yán)格的執(zhí)行標(biāo)準(zhǔn)與要求，其不僅要具備音樂院校音樂會的專業(yè)性，更要凸顯其自身的特性。從“公益”二字便可明確看出，音樂會主要服務(wù)于廣大民眾，并非單一面向?qū)I(yè)學(xué)者群體，這就意味其作品的價值性主要體現(xiàn)在被廣大人民群眾所喜聞樂見的層面之上。基于此，創(chuàng)作者只有不斷的去甄選合適的題材、探求所需的知識、整合優(yōu)勢的資源，拓展超常的藝術(shù)思維并大膽的運(yùn)用藝術(shù)技能去創(chuàng)新，才能打磨出合乎標(biāo)準(zhǔn)的“準(zhǔn)”音樂會作品出來。由此可以看出，通過公益音樂會的排練不僅鍛煉、檢驗(yàn)了參與者的專業(yè)技能，更加強(qiáng)了其主觀學(xué)習(xí)與感知、勇于創(chuàng)新與探究等能力的培養(yǎng)從而有效的提升了參與者的綜合素養(yǎng)。習(xí)近平總書記在文聯(lián)十大、作協(xié)九大會議上曾強(qiáng)調(diào)：“創(chuàng)新是文藝的生命。要把創(chuàng)新精神貫穿于文藝創(chuàng)作全過程，大膽探索，銳意進(jìn)取，在提高原創(chuàng)力上下功夫，在拓展題材、內(nèi)容、形式、手法上下功夫，推動觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合、各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素相輝映，讓作品更加精彩紛呈、引人入勝。”[6]公益音樂正是秉承著推陳出新的理念一直不斷完善其排練制度并成立質(zhì)檢小組把關(guān)其排練質(zhì)量，通過這一系列的相關(guān)措施，有效提升了音樂會的節(jié)目水準(zhǔn)和參與者的創(chuàng)編能力。在第18期的公益音樂會中，雙鋼琴四手聯(lián)彈《音樂的游戲》就充分體現(xiàn)出了藝術(shù)性與創(chuàng)新性的完美結(jié)合，該節(jié)目將觀眾熟知的鋼琴名曲串聯(lián)在一起，并將專業(yè)化的雙鋼琴演奏形式與趣味兒十足的LED大屏幕動畫完美結(jié)合，使其節(jié)目即彰顯了鋼琴演奏的藝術(shù)性、演奏形式的專業(yè)性又凸顯了節(jié)目表演的趣味性與設(shè)計(jì)層面的創(chuàng)新性，這不僅使觀眾耳目一新、眼前一亮，也拓展了參與者的藝術(shù)思維，為其日后的藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的思路。

三、以音樂會的創(chuàng)演“審美”

音樂會是匯集優(yōu)秀音樂作品的“展架”，同時也是溝通創(chuàng)作者與欣賞者交流的重要渠道與“橋梁”。“藝術(shù)家作為藝術(shù)生產(chǎn)和審美創(chuàng)造的主體，必須通過生活實(shí)踐和藝術(shù)實(shí)踐才能認(rèn)識現(xiàn)實(shí)、改造現(xiàn)實(shí)和創(chuàng)造第二現(xiàn)實(shí)即藝術(shù)作品。”[7]從一定意義上來看，創(chuàng)作主體想要創(chuàng)作出“美”的作品，首先自身得通過不斷的實(shí)踐與學(xué)習(xí)去感知、認(rèn)識“美”的規(guī)律。那么，什么是“美”？什么是“美感”？如何去“審美”？在王宏建的《藝術(shù)概論》一書中是這樣闡述關(guān)于“美”與“美感”的，“我們所說的美的事物，是指那些符合美得規(guī)律的事物。這樣，美的規(guī)律就應(yīng)該是客觀事物的本質(zhì)和現(xiàn)象、內(nèi)容與形式、普遍性和個別性、必然性和偶然性的一種特殊的關(guān)系。具體地說，任何事物，凡是以非常突出、鮮明、生動、確切的現(xiàn)象、形式和個別性，充分表現(xiàn)出本質(zhì)、內(nèi)容和種類的普遍性，那它就是美的……美感從根本上說，是客觀事物的美作用于人而引起的一種意識活動和情感活動，這種意識活動和情感活動只有在人對客觀事物的美的審美認(rèn)識基礎(chǔ)上才能發(fā)生。沒有對美的客觀事物或者客觀事物的美的審美認(rèn)識，也就沒有美感。”[8]從中看出，表現(xiàn)形式上的獨(dú)創(chuàng)性加上表現(xiàn)內(nèi)容上的本真與共鳴性是構(gòu)成“美”的重要元素。而“美感”則是建立在“美”的基礎(chǔ)上而作用于藝術(shù)作品與欣賞者意識形態(tài)間的關(guān)系互動。“審美”作為一個動詞，它是發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美、升華美等一系列的主觀活動，其既作用于創(chuàng)作者也作用于欣賞者，對于創(chuàng)作者它是提升作品質(zhì)量的必備“法寶”，正所謂“打鐵還需自身硬”，只有創(chuàng)作主體對“美”有了一定的認(rèn)識，所創(chuàng)作表演出來的作品才會是“美”的，而音樂會的存在，有效的激勵著創(chuàng)作者不斷的在創(chuàng)作過程中提升“審美”的能力。此外，音樂會的表演也擔(dān)負(fù)著檢驗(yàn)作品是否“美”中不足的功效，當(dāng)一部“準(zhǔn)”優(yōu)秀作品登上音樂會展現(xiàn)在觀眾眼前時，我們可以通過欣賞者在觀看表演中的共鳴度、興趣度、情緒度及話語度等各要素進(jìn)行分析與判斷，確定該作品是否還具備“審美提升性”，從而進(jìn)一步總結(jié)與修改，在這樣一種創(chuàng)作、修改、表演、再修改的良性循環(huán)中，創(chuàng)作者的審美能力有效的得到了鍛煉與提升。對于欣賞者而言，“審美”則是陶冶情操的有效途徑，欣賞者的“審美能力”首先離不開欣賞者自身的內(nèi)在因素，如主觀上的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修為以及豐富的情感等等，但從另一個方面講，內(nèi)在條件的形成或多或少是受外在環(huán)境因素的影響，所以欣賞者“審美能力”的形成是內(nèi)外因相結(jié)合的產(chǎn)物。音樂會作為構(gòu)成外在環(huán)境的重要元素，它是提升欣賞者“審美能力”的重要渠道，欣賞者通過觀看音樂會的表演，能清晰感知作品的“美”，甚至被作品的劇情所感動而引起共鳴，正是音樂會這種高雅的環(huán)境，促使著欣賞者在觀看過程中潛移默化的提升了自身的“審美能力”和藝術(shù)修養(yǎng)。武漢音樂學(xué)院研究生公益音樂會，有著明確的“主題”和嚴(yán)格的“排練”制度，這促使著創(chuàng)編者在對待作品“美”的把控上又有了更高的要求，同時也對其“審美”能力與培養(yǎng)方面提升了一個新的高度。在這樣的高標(biāo)準(zhǔn)、嚴(yán)要求的基礎(chǔ)上，所創(chuàng)編出來的音樂作品才具有“準(zhǔn)”優(yōu)秀作品的潛質(zhì)，而這些“準(zhǔn)”優(yōu)秀作品要想“專正”必須通過舞臺的表演，經(jīng)過觀眾的檢驗(yàn)才行，只有在這樣的良性循環(huán)和多方面合力作用下，公益音樂會的舞臺才會呈現(xiàn)出更多、更“美”的優(yōu)秀作品，而這些優(yōu)秀作品同樣又會以“美”的姿態(tài)“更新”著創(chuàng)作者與欣賞者的審美理念、審美價值、審美態(tài)度與審美能力。

德育是教育體系中必不可少的組成部分，德育的培養(yǎng)立足于理論與實(shí)踐的有機(jī)結(jié)合。音樂院校因其獨(dú)有的特性，它通過生動、接地氣的音樂會作為載體，有效的將德育思想傳遞開來，從而起到潤物無聲、春風(fēng)化雨的育人功效。音樂會作為育人的有效手段之一生動、直觀、接地氣是其優(yōu)勢所在，但是我們還應(yīng)當(dāng)注意到，隨著經(jīng)濟(jì)全球化的到來，大眾思想的開放化、創(chuàng)新化、活躍化甚至少數(shù)的叛逆化導(dǎo)致衍生出一部分具有“負(fù)能量”的音樂作品，倘若這些作品通過音樂會的平臺展現(xiàn)開來，那必將會造成適得其反的功效，這就需要音樂院校去進(jìn)行有效的把控和引領(lǐng)，從而凈化音樂作品的“血液”，只有這樣音樂會的育人功效才能真正體現(xiàn)出來。當(dāng)然，音樂會只是眾多育人途徑中的一種有效輔助手段，它的功能是有限的但卻值得嘗試與推廣。■