高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入分析

向夢怡

（濟南大學泉城學院，山東 蓬萊 265600）

正如一首歌里寫的“我和你，心連心，同住地球村”，在19世紀末20世紀初，西方音樂大量涌入中國，因此我國在唱法技巧等方面，很多都是學習西方聲樂知識。而目前，隨著互聯網的普及，這種現象更是普遍。人們忽略了我國是一個民族文化豐富及多元化的國家，我國傳統音樂文化作為民族文化財富，值得人們引起重視。因此，在高校聲樂教學中，高度宣揚應該把傳統音樂文化融入進去，使我國傳統民族音樂與現代化音樂緊密交融在一起，繼承并發展我國傳統音樂文化，使我國現代音樂文化和傳統音樂文化走上一個新的高度。

一、高校聲樂教學中傳統音樂文化融入的意義

（一）有利于民族文化的弘揚

音樂作為民族文化的重要組成之一，每個地區、民族的傳統音樂風格往往代表了該民族的文化、宗教、信仰等[1]。有些地區的傳統音樂文化已經列入非物質文化遺產，例如蒙古族長調民歌，侗族大歌，花兒，呼麥等，華陰老腔是陜西華陰市的家族戲，第一次出現在大眾視野中，引起大眾的認識，是在2015年的一檔國內音樂節目中，與我國女歌手譚維維合作的《華陰老腔一聲喊》，這是民族音樂與現代搖滾音樂的大膽融合，這場演出首次播出，其剛直高亢，磅礴豪邁氣勢，就引起大眾的震撼，2016年春晚，又再一次驚艷四座。使大眾對傳統音樂又多了一層認識。在華陰老腔藝人的組成中，年齡最大的75歲，最年輕的也已經59歲，應該多多吸引年輕人，傳統音樂應該受到重視，將我們的音樂弘揚全世界，傳統音樂融入到高校聲樂教學中極具意義。因此這些非物質文化遺產與物質文化遺產都應該受到人們的重視，無論有形還是無形的文化遺產都代表了我國傳統文化的寶貴財富。

（二）有利于高校聲樂教學

我國高校聲樂教學過程中主要是以西方聲樂教學方法來培養聲樂生，因此我國傳統音樂文化受到嚴重忽視。這樣的結果就是使聲樂教學呈現一邊倒的情形。受到歐洲古典音樂的影響，我國聲樂教學的教育模式顯得單一化和古板[2]。傳統音樂從約公元前21世紀至公元3世紀，包括從夏、商、西周到春秋、戰國、秦漢，在這時期，音樂體裁上的變化，經由原始樂舞到宮廷樂舞的轉變。在這一時期中，鐘鼓樂隊最具代表性意義的音樂藝術形式。我國擁有歷史悠久的傳統音樂文化，我國在音樂方面的燦爛成就給許多國家，例如日本、朝鮮等國家帶來了很多影響。我國傳統音樂文化形式極其豐富，在高校聲樂教學中融入傳統音樂文化，很好地解決目前教學模式的單一性，既可以繼承發展我國的傳統音樂文化，又可以改變目前高校聲樂教學的狀態，使其變得豐富、多元化。因此高校聲樂教學中融入傳統音樂文化極具深遠的意義。

二、傳統音樂文化融入高校聲樂教學中的措施

（一）注重情感體驗

每首歌曲、每種音樂作品都是為了表達內心的情感所創作出來的，或開心，或幸福，或悲傷，都是將人們的心情表達出來，音樂是一種傳遞人心情、情感的介質、載體[3]。因此在聲樂教學過程中，教師應該讓學生充分理解每首作品的背景與意義。例如膾炙人口的四川民歌《太陽出來喜洋洋》，是我國著名音樂家金鼓先生，創作這首歌曲的背景是在1942年，早上醒來，太陽普照整個屋子，當時明媚的陽光使他想起久別的父母、弟妹以及梁平的鄉親們。讓金鼓先生想起在明媚的陽光下辛勤勞作的鄉親們。歌曲開頭就是“太陽出來喜洋洋”7個字，整首歌曲都洋溢著幸福、渴望豐收的熱鬧場面。所以，教師在教學過程中，應該注重情感的體驗，讓學生了解歌曲的創作背景，情感，從而使學生產生情感共鳴，引起學生對學習傳統音樂文化的興趣，從而使傳統音樂與現代聲樂教學更好地融入在一起。

（二）提高教師的音樂素養

要想傳統音樂文化更好地融入到高校聲樂教學中，首先高校教師對傳統音樂文化有一個更深刻、完整、正確的了解與認識。從根源上來解決這個問題，否則無從談起。教師在教學過程中，應該向學生講述更多的傳統民族音樂背景，讓學生對民族音樂有一個更完整的把握，以及在學習傳統音樂時有更多的文化指向，對民族音樂所包含的民族特色有一個更好的了解。

三、結語

總而言之，我們要加強對傳統音樂文化的重視，在高校聲樂教學中融入傳統音樂文化仍然任重而道遠。傳統民族音樂融入高校，對目前教育模式的改變具有深遠的意義，而且對傳統音樂的繼承與發展也有非常重要的意義。

[1]王寧.高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入[J].鴨綠江月刊,2015,07.

[2]周戈,李巧偉.淺論高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入[J].音樂時空,2016,06：167.

[3]康曉丹.傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融入[J].明日風尚,2016,10.