探究“本土化”在舞蹈創(chuàng)作中的地位及作用

黃楠

摘 要：現(xiàn)代人民精神生活隨著經(jīng)濟快速發(fā)展其形式內(nèi)容也逐漸豐富多彩起來。上世紀80年代借由改革開放的春風，以歐美風為時尚的各種舞蹈藝術種類逐漸在全國各地流行開來，而我國土生土長的舞蹈藝術類型受到其強烈的沖擊。如何較好地提升改造本土化的舞蹈藝術，關乎到我國藝術文化被廣大舞蹈愛好者和人民群眾的廣泛接受，并成為做好本土文化傳承的重要使命。本文從本土化舞蹈創(chuàng)作的基本概念出發(fā)，挖掘我國新時期舞蹈創(chuàng)作中的問題，探討舞蹈藝術本土化在舞蹈創(chuàng)作中的地位和作用，并通過江蘇泰州市的具體本土化實際案例進行了闡述。

關鍵詞：本土化；舞蹈創(chuàng)作；地位；作用

一、本土化舞蹈創(chuàng)作的基本概念

本土化并不是字面意義上狹隘的地域概念，更不是族群間的對立分化理念，而是應該更著眼于國際，展望未來的遠大發(fā)展眼光。其實本土化是與國際化、全球化的概念息息相關的，它們是一個硬幣的兩個方面，在全球經(jīng)濟一體化的大背景下為適應發(fā)展需求提升自我實力的體現(xiàn)和重要途徑。可以說，沒有經(jīng)濟全球一體化也就沒有本土化理念。

舞蹈藝術又是我們中華民族瑰麗璀璨的傳統(tǒng)文化重要組成部分，其實對于世界各國而言，舞蹈藝術要隨著時代的進步不斷演進，將吸收到的各種舞蹈藝術精華進行融合再創(chuàng)作，其中又以各民族和地區(qū)的土生文化為土壤和根基，加以施肥澆水。在傳統(tǒng)舞蹈內(nèi)容越來越多地受到新的外來文化地挑戰(zhàn)時，一定要牢記本土化在舞蹈藝術中創(chuàng)作中的重要歷史地位和作用。在進行舞蹈藝術概念和技能革新的過程中深入把握“本土化”的創(chuàng)作原則、特點和方式。

二、新時期舞蹈創(chuàng)作中的問題

（一）重視形式包裝，忽視內(nèi)容創(chuàng)作

人民生活節(jié)奏不斷加快，心態(tài)浮躁、價值觀走形、關注點片面形式，使得舞蹈藝術的真正內(nèi)核精神沒有得到足夠的重視，缺乏冷靜思考沉淀下的深邃藝術。尤其是現(xiàn)在環(huán)境下的網(wǎng)絡逐漸發(fā)達發(fā)展，人民群眾在享受舊社會吸食鴉片般的接受快餐文化而得到快感的同時，逐漸忘掉了舞蹈的內(nèi)涵，慢慢地創(chuàng)作出貌似更迎合大眾的低級趣味藝術形式，形成某種程度上地惡性循環(huán)。

（二）曲解民族精神

在創(chuàng)作我國內(nèi)地民間的舞蹈過程中，由于國際化舞蹈的傳入碰上了傳統(tǒng)文化理念的概念相撞，有的人選擇了更為新鮮暢快的國際化舞蹈創(chuàng)作模式，摒棄了傳統(tǒng)，而另一些人則故步自封，不愿意接受新鮮事物，依然秉持傳統(tǒng)的創(chuàng)作方法，這同樣帶來了與時代脫軌、不能符合新的年齡層次的審美情趣的問題，使得傳統(tǒng)舞蹈的發(fā)展依然緩慢以及其長遠流傳繼承問題也日益突出。

三、舞蹈創(chuàng)作中“本土化”的地位

（一）本土化是開展舞蹈創(chuàng)作的重要基礎

任何事物與理論的發(fā)展必然需要尋找一塊肥沃的土壤才能使其擁有茁長成長的資本。對于舞蹈創(chuàng)作來說，本土化就是其重要的基礎之一。遙想在人類初誕生的蒙昧階段，中華神州大地上便出現(xiàn)了各具特色的巫文化，巫文化的主要目的在于消災驅(qū)邪，而其表現(xiàn)形式和操作方法則是舞蹈。由巫師帶上鬼神面具穿上特質(zhì)的服裝等為病人或死者進行相應儀式，這種方式其實就是各地區(qū)文化中舞蹈的原型之一。

（二）本土化為舞蹈創(chuàng)作提供了文化環(huán)境

其實舞蹈文化是一個地區(qū)的文化元素經(jīng)由不斷的發(fā)展演進中催生出的文明成果。因此舞蹈創(chuàng)作必然會受到本土化作用下的文化環(huán)境氛圍而受到影響，這種幾千年甚或可能上萬年的傳統(tǒng)文化其實早已經(jīng)深入到了血液、刻在了骨髓里，因此舞蹈的創(chuàng)作必然要受到本土化的影響，以其為根、開支散葉，這樣才能更好地蓬勃發(fā)展。譬如江蘇泰州市通過定期組織各種公益活動或匯演，將當?shù)貍鹘y(tǒng)的獅子舞、花鼓舞、板凳龍、花擔舞等等傳統(tǒng)民間舞蹈藝術形式，通過劇本撰寫、場地安排統(tǒng)一演練，最終演出成各種各樣的舞臺劇等，是傳統(tǒng)舞蹈節(jié)目與芭蕾、探戈等新的歐美元素舞蹈進行有機磨合錘煉，為當?shù)氐睦习傩障硎艿街形鞣轿幕蝗诘镊吟咽⒀纭?/p>

（三）本土化是舞蹈創(chuàng)作的原動力

本土化在舞蹈發(fā)展地過程中不僅扮演著基礎角色、營造了良好地發(fā)展文化氛圍，更是舞蹈傳作與改進的原動力。舞蹈創(chuàng)作從本土元素中汲取養(yǎng)分促進自身發(fā)展。同時當?shù)氐纳矸菖c文化認同氛圍使得創(chuàng)作者有信心有能力有靈感和素材來源將舞蹈藝術發(fā)展得更好。

四、舞蹈創(chuàng)作中“本土化”地作用

首先，本土化創(chuàng)作有利于舞蹈創(chuàng)作水平的提高，應該在舞蹈創(chuàng)作中將本土化提高到在內(nèi)容和內(nèi)涵上的豐富和創(chuàng)新的高度上來，以此來改善文化發(fā)展各個階段的進程，使得舞蹈成為大眾可接受、內(nèi)容更豐富、內(nèi)涵更深刻、更符合現(xiàn)代發(fā)展的現(xiàn)代藝術。此外，本土化有利于加快舞蹈創(chuàng)作進度，本土資源取之不盡用之不竭，隨著時代的進步社會的發(fā)展，只要不脫離人民群眾實行補貼和實際情況的所謂文化創(chuàng)新進行舞蹈創(chuàng)作，既可以傳承傳統(tǒng)藝術，又能豐富舞蹈內(nèi)涵。當然本土化舞蹈創(chuàng)作有利于舞蹈藝術事業(yè)的繁榮發(fā)展，本土化進程為舞蹈創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)和過程與最終成果施加正面影響，還為舞蹈創(chuàng)作指明方向、提供文化環(huán)境、推動舞蹈創(chuàng)作實施，進一步為我國的文化大繁榮大發(fā)展貢獻力量。

五、結語

總而言之，本土化的發(fā)展策略在長遠角度來看，為我國的舞蹈創(chuàng)作、創(chuàng)新和改革提供了可靠的思路，同時還利于我國文化繁榮發(fā)展。通過剖析我國本土化進程在舞蹈創(chuàng)作中的地位和作用的剖析，為我國未來相關理論研究提供研究基礎以及未來舞蹈發(fā)展方向，能夠讓相關從業(yè)人員和廣大舞蹈愛好者深入意識到其對舞蹈藝術的深遠意義，在今后能夠好好把握這一發(fā)展重要機遇，提高舞蹈藝術水平。

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