淺析舞蹈表演的特點

涂煒

摘要：舞蹈表演是一門綜合性很強的藝術。舞蹈藝術的發展很大程度上取決于舞蹈表演藝術的提高和深化。舞蹈是情感的“極致”，而情感的“極致”需要舞蹈表演。舞蹈與舞蹈表演是密不可分的，只有重視舞蹈表演的培養，提高舞者的表演水平和藝術鑒賞力，舞蹈本身才有意義，其生命力才會更強。

關鍵詞：舞蹈;表演;藝術形式;表演意識;表演能力

舞蹈作為表演性的綜合時空藝術，早有不少理論家對其做過論述，美國哲學家蘇珊·朗格稱“舞蹈是一切藝術之母”;英國哲學家羅賓稱“舞蹈不僅是一切藝術之母，而且是一切語言之母”;中國文豪聞一多稱“舞是生命情調最直接、最本質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現。”美學大師宗白華也說：“舞——這最高度的旋律、節奏、秩序、理性，同時是最高度的生命、旋動、力、熱情，它不僅是一切藝術表現的研究狀態，且是宇宙創化過程的象征。”舞蹈通過動態的視覺形象，在情感的抒發上，有著得天獨厚的優勢，因此，人們常說舞蹈是流動的音樂，動態的雕塑，生動的繪畫，這也是舞蹈與文字表現所不同之處，是通過人體律動來展現人們內心深層的精神世界，生動的反映社會生活，進而與觀者產生共鳴。為了使其充分發揮好藝術傳達的效果，讓人賞心悅目、獲到思想上的啟迪，筆者認為掌握其特點尤為重要。

1 舞蹈表演的特點

1.1 風格化與差異性

不勝枚舉的各地、各族舞蹈告訴我們，不同的舞蹈樣式和風格的產生，背后一定是文化的迥異。文化的精髓是獨特的，舞蹈風格就獨特，這種獨特性必定具有排他性。如果我們認同這一觀點，那么一定的舞蹈風格特點就一定有其相應的、不同的表達方式和表演習慣，因此，舞蹈表演也一定有風格的差異性。

從動作和表情、身心合一的表演角度看，舞蹈的風格和不同樣式決定了表演時的習慣和細節上的差異。以中國的民間舞為例：朝鮮族舞蹈是內在和宣泄式的;蒙古族舞蹈是端莊、奔放式的;維吾爾族舞蹈是躍動、幽默式的;而傣族舞蹈是穩定和內斂式的等等。不同民族的民間舞蹈動作的體態、舞姿，動態的流動過程，動態的銜接規律，動態的節奏和旋律特點，動態的氣息運用，動態力量的爆發點、轉換、使用和控制，以及動態的審美取向等等，都固化形成了區別于其他民族的獨特的、風格化的舞動方式。所以，不同民族風格的民間舞蹈表演不能“張冠李戴”。風格化的舞蹈表演，一方面受舞種動態風格的影響，另一方面也受制于創作者個人的習慣，認識、理解和對審美的追求。同樣，舞蹈創作風格也一定是受制于舞種動態風格而存在，當然，有時也受制于表演者因身體訓練而導致的動態習慣。風格化的舞蹈動態就是作品的動作語言，通過動作語言表達創作者的思想。當然，舞種動態風格也受制于創作者個人的認識與理解、喜好和審美取向。在這里有兩點需要說明，一是創作和表演者對不同風格動態、風格（例如芭蕾、中國古典舞、中國民族民間舞等）的把控度;二是作品選題是否符合某種風格舞蹈的表現內容和形式要求，這是我們識別不同風格舞蹈作品和表演屬性的標尺。舞蹈表演受風格化的舞蹈、作品主題、創作者的認識和喜好、表演者的性格和習慣這“四重”限制（甚至是更多）。那么，舞蹈表演怎樣才能在“四重”限制下突出重圍，在自己的空間里自如地表演并形成表演者的個人風格，這是我們研究舞蹈表演應探討的重要課題。當然，研究舞蹈表演不能只對表演，更重要的是要在文化、舞蹈、風格化舞蹈、舞蹈編導、作品主題、民族或地域、個人的表演特點和習慣、表演方式和方法、觀眾欣賞等多維度中進行整體的把握和研究。

1.2 功能性與一致性

舞蹈的功能性表達主要是指動作和表情的一致性。這一點在被稱為“活化石”的民間舞蹈的表達上看得十分清楚，例如云南傣族的孔雀舞、大象舞，彝族傳統舞蹈“老虎笙”、“大鑼笙”、“小豹子笙”，塔吉克族的鷹舞等都是模仿動物動作而得來的，這些舞蹈的功能性主要表現崇拜、向往、精神寄托等。因此，它們一定是對動物形態的真實模仿，而呈現出的動作形象和面部表情一定是相一致的。從這一現象上看，動作決定和限制表達的情緒、情感，也決定了“這一個”表情和“這一個”動作的關聯。再如談情說愛的舞蹈表達，這一情感的渲染和表現，一定是在欲望的驅使和需求下完成。同樣，動作決定和限制了舞蹈的內心情緒和外化表情，二者也一定是統一的。祭祀、娛神、娛人、自娛等等功能的舞蹈都如是。由此可知，舞蹈的功能性表達和模仿性，是人類特殊欲望的需求下生成的，是特定的環境和情感驅動下生成并由動作和面部表情和諧統一地外化出來。因此，舞蹈的功能性表達一定是體現在動作和表情的一致性的表演上。

1.3 模擬性

自古以來，模擬動物是舞蹈創作和表演的重要形式和內容，這不僅是舞蹈本體的性質使然，更重要的是通過模擬動物來傳達舞蹈之外的意義。模擬動物表演是對動物的真實、具體、形象化的撲捉和把握，是對模擬對象的整體的高度抽象。舞蹈模擬的神奇之處不僅體現在夸張的神態、動態的活靈活現上，而且還體現在對動物性格以及使之人格化的塑造上。

2 結束語

總的說來，舞蹈是綜合性的表演藝術，我們在觀其形的同時，更要注重其內在特點，這將引領舞蹈編導與舞蹈演員的視角，使其創作、演繹的舞蹈作品更加充實、飽滿，并與觀眾產生情感上的共鳴，獲得思想上的啟迪，同時起到藝術作品很好地寓教于樂的作用。因此，舞蹈表演只有做到傳情達意、技藝結合、形神兼備、獨具風采，才能在歷史舞臺的大浪中自由馳聘，使舞蹈家舞韻長存，成為那一時代的桅桿，并成為經典流傳久遠。

參考文獻

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