把情緒“畫”出來

繪畫是一個與心靈對話的過程，對生理和心理都有獨特的影響。繪畫的意義不只是審美上的，更是心理的。禪繞畫是一種全新的繪畫方式，在設定好的空間內用不斷重復的基本圖形來創作出美麗圖案。它不僅僅體現為一種藝術創作，更有不少人利用它來舒緩壓力，所以還被稱為“頭腦瑜伽”，正是因為通過禪繞，人腦可以很容易的進入到冥想狀態，逐漸達到深度的專注。在以精致的線條重復畫圖形時，每個人都可以專注于每一筆，在這樣的意識狀態下，心智、直覺和知識都能迅速、精確且不費吹灰之力地共同運轉。沒有比較，沒有對錯，只要跟著感覺畫，自在愉悅就好，所以禪繞畫又被稱為“心靈的畫作”。

一方木幾，一張素紙，一壺清茶，一幅禪繞畫；媽媽的風濕病犯了，回稿無音訊，房價又漲了……大千世界，蕓蕓眾生，真正清奇者幾人？大多混沌如我，一面渴望并努力靠近詩意，一面又只能在社會生活中摸爬滾打。曾經，我那樣奔跑，踮起腳尖，想擺脫這一地雞毛，去仰望漫天星辰。時光流逝，才漸漸明白，漫天星辰與一地雞毛共同構成了生命，它們可以那樣不同，又可以那樣共生，前者滋養了我，后者同樣滋養了我。生命需要沉靜，也需要躁動；需要陽光，也需要陰云；需要思維向深處漫溯，也需要情感的激越奔流，在這兩個場域間很好地穿行，便不會輕易地暴怒，便不會不負責任地放縱。

——高中版編輯孫建慧

當我提筆要畫一幅禪繞畫時，想要隨心所欲地表達，卻無從下手，大腦是空白的，最后畫出的元素，也是雜亂的。老師講，繪畫是表達情緒的一種形式。我才意識到，內向其實是我表達缺失的表現之一。對人不能敞開心扉，對自己，其實也是封閉的。再擴開來講，性子慢、工作效率低，不也是表達缺失的一種影響？

——初中版編輯武鳳仙

我第一次接觸禪繞畫，就在第一時間喜歡上了它，它操作簡單，所用工具少，沒有太多的限制，無好壞，就像我們的人生。

我們存在于方寸之間，世間俗律為我們定好了四個基本點，將其連起來并劃分成塊的，是我們的責任，里面填充什么是我們的自由。或許你現在一片迷茫，但那又有什么關系，不要怕，請跟著自己的心自由落筆，即使腦中一片空白，隨著筆尖的滑動，你就會發現另一個清醒的自己。無意識或有意識的落筆都是一場筆與紙的幻游，它們的觸碰造出了一個你我都未曾見過、未曾想過的世界。還有什么比這更神奇，更令人興奮的呢？

這世間本無好壞，人生短暫，何必糾結。一花一世界，你看到的樣子，就是你自己。

——教師版編輯馬董

有一天早上到了單位樓下，方才八點，還有半個小時才到上班時間，便躲進肯德基偷閑。彼時人不多，環境亦可，適合放空。偷閑的時候發現自己竟如此困頓，這種困頓是從心里往身體里發散，于是便格外的難受。我已經多年不會傷春悲秋，似乎工作以后，心便漸漸地變得堅強，當然這也有副作用，心也變得堅硬。這種堅硬讓人對待世界的態度表現為疏冷，卻也讓人的內在情緒變得敏感且隱藏得更深，更難察覺。

“當個體在繪畫中能夠察覺和接受自己之前無法接受或意識到的部分時，他才可能把毀滅性的能力變成建設性的能量。”我之前所體會到的那種困頓其實就是我的潛意識在和我自己對話，它告訴我之前沒有意識到那些隱藏許久的情緒。這種情緒需要為我們自身所察覺，我們才能夠進行自我疏導。

——高中版編輯張莉endprint