她改變了華語樂壇女聲基因

愛地人

以傳統搖滾樂的標準來看，“小紅莓”是最不搖滾的搖滾樂隊：在音樂創作和演奏上摒棄傳統搖滾樂的布魯斯根基以及大量的失真、噪音元素，取而代之的則是來自他們故鄉愛爾蘭的一些傳統音樂元素——輕盈、飄逸、高遠的旋律，成為小紅莓所有作品的支點。也正因如此，樂隊從一出道就形成自己鮮明且極具辨識度的風格，他們從來不是某某樂隊的第二。直到今天，他們的音樂風格依然是樂壇獨一無二的存在。

此外，樂隊的代表作《Zombie》是上世紀90年代最為優秀的反戰歌曲，呈現出“小紅莓”的音樂人文精神。1996年問世的第三張專輯《TotheFaithfulDeparted》（致逝去的信徒）里，也大量涉獵社會議題。

當然，“小紅莓”最直觀的音樂標志，還是桃樂絲的聲線——不是那種搖滾的大嗓門，桃樂絲大量運用鼻音和甩音的唱法，也讓樂隊的作品顯得空靈、飄逸，以及另類的性情，在整個歐美流行樂史，都是迄今為止獨創性的唱法。

桃樂絲的這種唱法，也影響了后來的華語樂壇天后王菲。后者不僅將“小紅莓”的作品《Dreams》翻成粵語版的《夢中人》，還大量借鑒桃樂絲的作品，成為王菲從主流流行歌手向另類流行歌手轉型的引路人。90年代中后期，王菲的唱腔成為華語樂壇女歌手爭相學習的對象，桃樂絲其實也間接完成對華語女聲的審美“改造”。▲