玉雕中的審美情趣

陳景

【摘要】玉雕藝術是中國民族文化不可或缺的組成部分，是中國民族文化重要的軟實力。早在700O年前，玉器在我國就已經(jīng)出現(xiàn)了。經(jīng)過不斷的發(fā)展，玉雕文化越來越豐富。玉雕文化在我國的文明史中逐步占有了一定的地位。為了更加深入地了解玉雕文化的美學意義，本文基于玉雕中的審美情趣進行了深入探究。文章主要從以下幾個方面探究，即玉雕藝術的美學含義、玉雕藝術的雕刻技法、玉雕藝術的紋飾與吉祥含義以及玉雕工藝的審美取向等方面進行理論。

【關鍵詞】玉雕工藝;審美情趣;技法

中國人欣賞玉雕藝術不僅是看中它的自然美，更重要的是看重它的內涵美。對中國人而言，玉持有的“質地堅硬”“光澤溫潤”“色彩絢麗”“組織透明”“聲音舒揚”特征，不僅僅是一種自然屬性，其還能代表著人的品德，即“仁、義、勇、智、潔”。進而人們逐漸將玉推向了較高的地位，認為其是世界上獨一無二的藝術，是能承載精神寄托的物品，是中國獨特的瑰寶。

一、玉雕工藝美學的相關概念

我國玉雕藝術有著悠久的歷史，在對玉雕工藝的審美過程中，各個歷史時期和朝代都有著技藝高超的玉雕藝術工匠大師，珍貴的玉雕工藝品越來越多地引起人們的審美愉悅和珍藏。

（一）天然的質地美

大自自然中的許多事物都具有天然的美感，對于玉石材料而言，在自身物理屬性和質地的影響下，使其構成了天然的美感。比如說，玉石材料在色條和色塊疏密變化的影響下，使其產生了“多色美”的特征。而這種具有感情基調的色彩又可以形成一種韻律，在一定程度上不僅可以給人以情趣，還可以讓人感受到精神層面的享受。另外，對玉雕作品而言，玉石的這一特性發(fā)揮著重大作用。因為只有突出玉石之美，返璞歸真的玉雕作品才能稱之為是成功的玉雕作品。

（二）外在的形式美

在探究玉的美學時，不僅要探究它的質地美，還要探究其外形的形式美。因為外形的形式美代表著它外形的整體形象，能直觀的影響人們的審美情趣。其外形的形式美大致從以下幾個方面表現(xiàn)，即透明度、光潔度、疏密度、虛實狀況幾個方面。

（三）結構美

玉雕制作的過程中，是十分注重形象刻畫和細節(jié)刻畫的。因為二者可以最大程度的影響其外在形式和審美價值，對傳遞的思想情感和主題內容也具有一定的影響作用。因此，為了更好地體現(xiàn)形象刻畫和細節(jié)刻畫，一般設計者都會遵循以“對稱原則”“統(tǒng)一原則”以及“虛實原則”為核心的美學原則。

二、玉雕藝術的技法

中國有句至理名言叫“玉不琢不成器”，表明只有對玉石原料加以琢磨才能成為具有美學價值的工藝品。事實上，玉器美包含了四大要素，即“材質美”“造型美”“紋飾美”以及“工藝美”，而其中的“造型”和“紋飾”是組合成器的重要部分。在造型方面，以幾何造型為基礎，可在其基礎上進行相應的創(chuàng)造。比如說，“減法出造型”的工藝技法，是指按照設計要求，對原石進行“琢”“磨”“拋”等技法，除去不需要的部分，以達到接近設計形狀的目的;“淺浮雕”的工藝技法，是指依據(jù)光線的透射變化和明暗差異，在玉器表面雕刻深度較薄的山水、花鳥等題材，以產生相應的立體感和空間感; “線刻”的工藝技法，是指利用刻線手段表現(xiàn)形象的技法，其主要包含陰刻和陽刻兩種技法。

三、玉雕藝術的紋飾和吉祥含義

（一）紋飾的相關概念

對玉雕而言，其受中國畫的影響很大，不僅有著傳統(tǒng)的紋飾，還富含著傳統(tǒng)的吉祥含義。紋飾，是玉器的重要組成部分，其能突出雕刻技法、構圖和主題內容，也能反映時代特征。通常采用以下幾種紋飾，即有紀念意義和祈求意義的“谷紋”、敬天和求雨意義的“云紋”以及具有抽象特征的“饕餮紋”等。在一定程度上反映了人們的思想感情，滲透了民間的傳統(tǒng)和習俗。

（二）有關吉祥含義的表現(xiàn)手法

通常設計者會應用以下幾種表現(xiàn)手法，來賦予自身的一些美好愿望。即“諧音法”“比擬法”“象征法”“借喻法”以及“綜合概括法”，其中的諧音法是利用吉祥用字或某一事物的同音，表達吉祥用意;比擬法是用擬人和擬物的手法，表達美好意愿;象征法是通過聯(lián)想的方式將主觀意識寄托在客觀事物上，以表達吉祥寓意;借喻法是借比喻的事物替代被比喻的事物，來表達吉祥寓意;綜合概括法是將各種方法綜合運用，以表達吉祥意愿。

（三）有關吉祥含義的表現(xiàn)內容

通常設計者會采用以下幾個方面的表現(xiàn)內容，即“求福和求富”“求官”“長壽”以及“表現(xiàn)個人修養(yǎng)”。其中求福和求富的表現(xiàn)內容，體現(xiàn)著人們對富裕生活的向往;求官的表現(xiàn)內容，體現(xiàn)了人們對官職的向往;長壽的表現(xiàn)內容，體現(xiàn)著人們對長壽的向往;表現(xiàn)個人修養(yǎng)的表現(xiàn)內容，體現(xiàn)著人們對理想人格的向往。

四、玉雕工藝和審美取向

（一）玉雕工藝與人們審美取向的聯(lián)系

大自然中的任何東西都具有一定的自然美，在自然美的基礎上，人們可對其進行美的再造。自改革開放以來，玉雕業(yè)發(fā)展實為迅速，其主要原因就是人們對玉材進行了大膽創(chuàng)新，使其迎合了當今的審美情趣。事實上，設計者精巧的構思和雕琢的工藝，體現(xiàn)出了中華民族精湛的傳統(tǒng)工藝，玉石材料的自然美和經(jīng)玉雕家改造后的再造美，激發(fā)出了人們審美欣賞的美感意識，進而激發(fā)出人們對藝術之美的再認識是必然趨勢，讓人們產生審美欣賞的意識是必然趨勢，以及被人們定為是國寶也是必然趨勢。

（二）玉雕工藝的實例

以工藝美術展覽會上的一件瑪瑙俏色《龍盤》為例，其是由一塊扁圓狀體型的三色瑪瑙設計而成，設計者按照傳統(tǒng)手法將黑皮里面包裹的白色晶體做成海水浪花，又將海水浪花間的藍色晶體做成一條龍，設計出的效果質感逼真，仿佛一條藍色的巨龍在海上翻滾，激起的浪花與云海連成一片，取得了高格調的藝術效果。再如，俏色瑪瑙《蝦盤》，其設計的造型有如像，在一個白色瑪瑙盤子里放著一只剛蒸熟的淡粉色大海蝦，有著兩排細而長的蝦腳，以及細長的蝦須。做工十分精絕，色澤和造型十分逼真。因此被稱為是絕品也不為過的。

（三）審美取向

改革開放以來，有些玉雕家憑借自由之心，不僅創(chuàng)造了魅力之作，還引領玉雕業(yè)真正走上了藝術之路。以“施稟謀”為例，他有廣泛的藝術想象，充沛的創(chuàng)作激情，進而在俏色雕刻藝術中獨樹一幟。他的手法鬼斧神工，他的作品形象逼真，他對世俗風情的觀察細致人微，進而致使其受到了寶石及藝術界人士的刮目相看，因為人們可以強烈地感受到他對傳統(tǒng)文化的深刻理解，對西方優(yōu)秀文化的消融吸收以及對傳統(tǒng)玉雕的堅實繼承，從他的作品中人們不僅可以看到藝術魅力，還可以感受到現(xiàn)代審美情趣。

結語

對玉雕家們而言，他們在創(chuàng)作的過程中，意在尋求使玉石任何一個部位都能呈現(xiàn)作品的主題和審美形象。進而當人們看到一些優(yōu)秀的作品時，往往會被它匠心獨運的氣勢、神似逼真的形象、鬼斧神T的手法以及藝術鮮明的個性所震撼，最終被其大受感染，從心底發(fā)出欣賞之情。

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