音樂劇教學在普通高校的實踐

王珠峰

摘要：20世紀初期音樂劇融入了社會發展平臺，并且在這一時期迅速形成和發展。音樂劇具有娛樂性、綜合性、靈活性和多元性等特征，融合了各種藝術的優勢，通過舞臺演出的形式呈現給觀眾朋友。現在社會各個年齡段的群體都對音樂劇呈現不同程度的喜愛，隨著音樂劇在社會不斷繁榮發展，現代教育領域音樂劇教學納入了公開課范疇，以提升學生整體藝術審美水平。切實落好普通高校音樂劇教學總任務，根據學生整體情況制定可行性的教學目標，將音樂劇教學實踐活動落實到普通高校開展任務型教學過程當中[1]，迎合新時代對音樂劇教學的培養戰略。

關鍵詞：音樂劇 教學 普通高校 實踐

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）23-0139-03

現代音樂劇教學大力倡導在普通高校教學授課過程中，現在很多普通高等院校將提高大學生綜合素質水平為重要教學目標，在開展藝術性學科教育過程中，為社會培養出多功能型人才。現代社會對人才需求不斷提高，要求社會培養出適應社會發展的應用型人才，不但要求普通高校培養出技能型人才，還需要完善學生綜合素質和審美素質培養要求[2]。現階段很多普通高校在開展音樂類學科教學過程中，大多都是進行音樂欣賞課、音樂基礎課教學，像很多藝術院校，對于音樂教學增添了地方性色彩，將地方獨具特色的文化特征融入到音樂教學過程中。雖然很多普通高校將音樂課程納入了教學授課范疇，但只是簡單的迎合社會發展需求，在實踐環節往往不給予過多工作。

一、音樂劇編創迎合學生實際生活

（一）充分體現音樂的核心編創

對于現代普通高校在開展音樂劇編創過程當中，音樂劇的編創過程要體現多樣化創作思想，借用生活的靈感融入到音樂劇編創過程中。音樂劇的編創可以把音樂作為編創的核心內容，在實際編制過程當中體現出音樂的重要地位。對于音樂劇的編制過程，音樂作為核心的編劇內容，以其烘托作用強和敘事明顯優勢突出音樂劇的特征，這樣的編創，能夠使音樂劇在演員演唱過程當中聲音和情感完美的交融。比如說音樂劇《孤獨的牧羊人》以音樂作為編創的核心，作者將這首曲子獨特的情感通過特殊的聲音進行傳達[3]，由于這一歌曲濃厚的情感打動了人們的內心，以及孤獨憂傷的心情摻雜孤獨安靜的聲音得到了人們的偏愛，在當代音樂劇中被廣泛流傳。而普通高校在開展音樂為核心編創音樂劇過程中，音樂指導老師以靈活的思想和超前的遠見幫助學生理解好音樂的融入過程，根據學生對音樂的理解以及演唱水平來進行自主創作。音樂劇的編創應當迎合現代生活需求，根據實際的情趣選取最恰當的音樂，這時可以借用我們日常所聽到的音樂進行歌詞改編，只要音樂的聲音和具體的情境融合，就可以大膽進行音樂劇的編創。

（二）多樣化的劇情融入到音樂劇

人是情感動物，音樂能夠打動人的內心，幫助人們提高精神需求，在各種音樂劇富有特色的表演過程中，不同人物色彩都具有不同情感的表達。根據不同年齡段的觀眾朋友，在音樂劇編創過程中應當結合各個階段觀眾朋友的興趣，編制富有內涵的故事情節，用最飽滿的人物呈現出豐富的情感，一個好的劇情能夠豐富音樂劇的內涵，不能過多在音樂劇中出現故事獨白片段，劇情的體現可以結合舞蹈和音樂給音樂劇增添色彩。現代普通高校在編制音樂劇過程中，將劇情色彩進行重點創作，讓當代大學生凸顯自己的生活色彩，以校園生活中的各種事情作為開展音樂劇劇情編制的前提，這位當代音樂劇創造帶來點睛之筆。音樂劇劇情編創過程用簡單化的劇情為音樂劇編創的開端，以簡單劇情為例，過于注重飽滿人物特色，將普通高校日常生活編制成有特色的劇情融入到音樂劇表演中。劇情的編制還可以借助廣為流傳的電視劇劇情片段、相聲小品以及各大影片等。普通高校開展對學生劇情音樂劇編創過程中，鼓勵學生將自己日常校園生活加入劇情，為音樂劇的編創增添色彩。

（三）舞蹈藝術形態融進音樂劇

現代音樂劇的編創，不但要體現音樂為主的核心編創過程，還需要將舞蹈融入到現代音樂劇編制過程當中。音樂劇編創過程當中，舞蹈為特色的音樂劇可以融合民族風舞蹈、現代舞以及各種流行舞蹈，作為音樂劇編創的借鑒，舞蹈的融入，能夠更深層次的豐富音樂劇的內涵，對于人物形象塑造可以更加飽滿，豐富劇情情節。比如說在音樂劇開場可以以舞蹈的形式抓住觀眾朋友的眼球，將在場觀眾朋友的注意力集中到一起，對于在場觀眾朋友更好地觀看音樂劇提供了保障。比如說音樂劇《西區故事》很好地將舞蹈為主的音樂劇特色展現出來，那么就需要普通高校在培養學生音樂劇編創能力的同時，還需要幫助學生將舞蹈更好地融入到音樂劇編創過程中。對學生的要求要視情況而定，比如說對于舞蹈方面比較匱乏的學生來講，可以將簡單的舞蹈動作夸張化處理，緊扣音樂劇情感特色和音樂的情感體現，用學生喜歡的方式呈現出不同的舞蹈動作，并進行強化訓練，優化音樂劇中舞蹈動作，提升音樂劇內涵[4]。

二、現代普通高校音樂劇教學中內容的豐富化

（一）相似藝術形態的交融

音樂來源于我們的生活，各種信息都可以作為音樂劇編創的參考內容，是社會中各類知識的交融，通過藝術形式進行呈現，以激發情感影響人們。音樂藝術并不是一個獨立的整體，而是與舞蹈、美術、文學、戲劇都有著過多過少的聯系，音樂和這些藝術融合到一起，能夠更加彰顯音樂藝術的獨特魅力。音樂可以將舞蹈和美術等藝術形式更加直觀清晰地展現，給人一種內心的認知和感受體驗。對于普通音樂劇教學，可以把音樂為核心的音樂劇編創融合多種藝術形式，為學生提供多樣化的音樂劇實踐活動，在日常生活中的音樂劇編創教學，將各種藝術形式應用和滲透到音樂劇中。音樂劇多樣化的藝術形式可以將人類各種藝術活動以及對音樂的直觀性理解更好地體現，那么在實際開展音樂教學過程中，一定要培養學生聯系其他藝術形式編創音樂劇的能力，在各種音樂素材使用上更加靈活，對選取好的各類音樂素材可以重新組合并加以補充，將音樂劇的創作變成一個有機的整體，這對于提升普通高校學生對音樂劇編創興趣十分關鍵，培養學生藝術素養，在音樂劇創作過程中彰顯出自己的個性以及對音樂獨特的見解。endprint

（二）聯系生活實際

社會生活不但可以用新聞進行直觀反映，同樣可以利用現代藝術形式呈現，人們的日常生活和音樂息息相關。那么對于普通高校在音樂劇創作過程當中，應當將學生的日常生活經歷高度重視起來，并且將學生日常生活和老師開展的音樂劇教學相融合，培養學生感受力，能夠根據自己日常生活中所看到聽到的各種事件的想法和感受進行表達，并且將這種感覺融入在音樂劇中，呈現出自然情感的表達。音樂劇老師幫助學生養成一個良好的關注音樂的習慣，對于培養良好的音樂習慣進行正確引導，讓學生能夠親身體會音樂在日常生活中的魅力，鼓勵學生積極參加各種社會音樂活動。比如說在音樂的材料收集過程中，可以借助電視、著名影片以及廣播等資料為音樂劇的創作打下基礎，并且要培養學生互動學習能力，學生可以將自己收集的音樂材料分享給大家，在分享過程中發表自己對音樂的見解，這樣有助于學生更好的積累音樂信息，培養良好的音樂習慣提供有利條件[5]。

（三）在音樂劇教學過程中融合多種藝術性形態

在普通高校開展音樂教學過程中，不要將音樂教學獨立性處理，因為音樂劇教學融合多種藝術形式，它是各種藝術的綜合體現。老師在開展音樂劇教學過程中，一定要重視實踐環節，因為實踐能夠更好的將理論知識應用到具體的創作過程中，能夠很好的將各個學科知識體現到音樂劇實踐過程中。從多角度出發，對于音樂劇的編創采用靈活的思想充盈音樂劇不同角色。很多人認為音樂劇作為一種高雅的藝術形態，展現了現代藝術的高層次美感，和現代普通高校開展的專業課程知識并沒有直接的聯系，現在音樂劇教學，要求老師應結合學生日常所學的知識開展有針對性的教學，特別是在音樂劇實踐操作過程中，將學生所學的專業知識和研究的內容充分結合到一起，實現各個學科所學的知識都能夠融入到音樂劇的編制過程中，在研究過程中充分體現音樂劇的綜合特征。將音樂劇藝術體現到各個學科當中，這種跨學科的交流和研討為音樂劇的創造力培養奠定了基礎，為學生在音樂劇編制過程張揚自己的個性提供了前提[6]。

三、結語

普通高校將音樂劇教學高度重視起來，提高學生音樂素養水平，借助多種藝術形式創造獨具特色的音樂劇藝術形態，借助多種實踐方式提升學生自主音樂劇創作能力。

參考文獻：

[1]蘇紫紅.音樂教學中研究性學習的初步研究[D].福州：福建師范大學，2003年.

[2]張淑芳.高校音樂公選課的改革與素質教育[J].西南師范大學學報（人文社會科學版），2003，（06）.

[3]程新平.高校學生戲劇活動的開展與學生素質拓展[J].四川戲劇，2004，（03）.endprint