流行中的民樂 民樂中的嶺南
——評“嶺南三韻”流行國樂系列音樂會

文|黃舒媞

“嶺南三韻·流行國樂系列音樂會”,這是廣東民族樂團2017-2018音樂季的一臺音樂會的主題，演出時間：2017年11月18日；地點：廣州星海音樂廳；指揮，張列。

何為“嶺南三韻”？粵劇、漢劇、潮劇，嶺南三大傳統音樂。流行國樂系列是廣東民族樂團的品牌，創立于2011年，首場“濤聲依舊”流行國樂音樂會將人們耳熟能詳的流行歌曲用民樂時尚演繹，當時有人風趣地說是“舊瓶裝新酒”。陳佐輝團長介紹，選用流行歌曲是借用人們已經熟悉的作品，吸引人們走進音樂廳來聆聽民樂，滿足熟悉這些流行歌曲而不了解民樂的觀眾的好奇，目的在于培養民樂觀眾群。幾年下來，這一創新形式已經得到樂迷們的追捧。

今年的流行國樂系列似乎反其道而行，用了“新瓶裝老酒”的形式，用流行時尚的形式裝進廣東最傳統的劇種唱腔和音樂元素——傳統+流行+民樂，這一混搭讓觀眾在不知覺中體味著流行中的傳統，給觀眾帶來太多的驚喜。

本場“嶺南三韻”亮點有“三”：

一、演出內容的豐富性。粵樂《春郊試馬》、潮樂《玉連環》、漢樂《懷古》、潮州音樂《騎驢歌》、汕尾海豐漁歌風格的《吉祥漁歌》、客家山歌《老兩口愛唱歌》、新創作粵語歌曲《白云山下》、粵曲二重唱《鳳閣恩仇未了情》、潮劇唱段《桃花過渡》以及音樂會主題曲民族管弦樂《嶺南三韻》等，將廣府音樂的華麗靈動、潮州音樂的深邃厚重和廣東漢樂的古樸典雅一一呈現，個性鮮明，韻味深長。

二、主奏樂器的豐富性。琵琶與樂隊、古箏與樂隊、二胡竹笛與樂隊、嗩吶與樂隊、薩克斯風、潮州嗩吶二重奏與樂隊……每一種樂器都得到充分發揮。同時，吉他、鍵盤、爵士鼓、薩克斯，這些流行音樂中的主要樂器由始至終貫穿著音樂會的每一首樂曲。雖說爵士鼓的整場運用聽下來會有略燥之感，但也正好說明了當傳統音樂披上流行風的外衣時，不僅能成為現實，而且還有更大的創新和發展空間。這支流行電聲樂隊融入在民族樂隊中，豐富了樂隊音色，讓曲目更為時尚和動感。

二胡、竹笛與樂隊《春郊試馬》用二胡和笛子的特有音色將春郊試馬刻畫得入木三分，加上流行曲風的混搭，極具畫面感。薩克斯風、潮州嗩吶二重奏與樂隊演繹傳統潮州音樂《騎驢歌》，曲風詼諧。薩克斯的演奏者正是樂團的青年嗩吶演奏家。這兩種看似完全不搭界的樂器走到一起，正體現了民樂、流行樂兩者之間的對話與融合。

音樂會中的流行樂手均由廣東民族樂團的演奏家們擔任，所有曲目的編配均出自樂團作曲家梁軍先生。在民族樂團中能衍生出一支流行電聲樂隊，在傳統與流行國樂的路上，如此自力更生的樂團是不多見的，足見這一樂團開闊的視野、前衛的理念、創新的思維。

三、演唱形式的豐富性?；?、潮、漢有著各自成一派的語言體系和音樂性格，音樂會上粵劇、潮劇、漢劇表演藝術家以及歌唱家們的方言演唱，拉近了與觀眾的距離。著名粵劇表演藝術家、廣東省戲劇家協會主席、中國戲劇梅花獎獲得者倪惠英的經典唱段，國家一級演員、著名男高音歌唱家陳前用粵潮漢三種方言的演唱，以及粵曲與民族聲樂的碰撞即倪惠英與陳前的粵曲對唱，還有優秀演員林婷婷的平喉嗓音，潮劇唱腔，無不讓觀眾通過人聲和語言更直接更強烈地感受著嶺南音樂的三種韻味，也體現了音樂會在戲曲唱腔、漁歌、客家山歌等人聲與樂隊流行化方面的獨特用意。

粵、潮、漢這三大民間音樂如同三朵美麗的花，在嶺南音樂這座豐厚的寶庫中絢麗綻放，是音樂人取之不盡用之不竭的源泉。作為廣東省唯一一家獨立建制的民族樂團，陳佐輝團長帶領著廣東民族樂團始終以傳承和發展中國傳統音樂、嶺南音樂為己任，將習近平總書記提出的“傳承優秀傳統文化、凝聚民族精神、建立文化自信”，“創造性轉化、創新性發展”具體落實在音樂會中。期待廣東民族樂團為廣大觀眾帶來更多的驚喜。