古典文學意象的示范

李工

中國古典文學很善于用意象表達作者的思想情感。特別是古典詩詞，利用意象傳神達意，是詩人的一項重要的藝術手法，歷代不乏這方面的大家高手。例如李白的《憶秦娥·簫聲咽》，被后人譽為“懷古詠史詩中無與倫比的典范之作”。這首詞運用意象體現(xiàn)作者的所感、所思、所想時，可謂駕輕就熟、出神入化，達到了爐火純青的程度。作者選擇的幾個意象，原本有些風馬牛不相及，但在作者的大手筆中，不僅活了起來，還一脈相承為一首千古絕唱：

簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。 樂游原上清秋節(jié)，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。

不難看出，這首詞中有十個意象：簫聲、秦娥、秦樓月、柳色、灞陵、樂游原、咸陽古道、西風、殘照、漢家陵闕。圍繞著這些意象，幾幅生機盎然的畫面，隨著深夜的簫聲漸次浮現(xiàn)出來：悲涼的簫聲穿過月夜的清輝，終于驚醒了秦樓美夢中的秦娥，一陣惆悵襲上心頭；想當年與征夫折柳傷別的灞陵還在，那里的柳絲年年春風綻綠，常常隨風搖曳，婀娜多姿中卻傳意出“折柳傷別”的悲切記憶。離灞陵不足百里，即是游覽觀光的好去處，樂游原。樂游原居高臨下，整個長安城盡收眼底，覽盡無限風光。特別是重陽節(jié)時分，樂游原上游人如織，仕女成群，秦娥與心上人攜手漫步，賞心悅目中浮想聯(lián)翩，流連忘返。然而這一切美好的情景，都無情地消失在“咸陽古道”中。

咸陽古道，那是漢人西進東歸的要隘。想當年征夫隨大軍西去驅虜戍邊，浩浩蕩蕩，威武雄壯，盡顯大唐帝國威震四海的雄風。誰想到，這一去不復返，空寂渺茫的古道上，留下了對征夫無窮無盡的苦思冥想。咸陽千載，古道依舊，夕陽如昨，人卻不再；落日的余暉，給蕭條的漢家陵闕留下最后的一抹。看那西風中抖動的荒草，陰森的古樹，衰敗的陵墓門樓，不由地感慨萬千：如果說，西出咸陽古道的征夫留下的是孤苦的思念永遠的悲切，那不可一世的大漢王朝留下了什么？昔日的輝煌不是也永遠消失在這荒涼的“漢家陵闕”中？人啊——不管是冠冕堂皇的皇上享盡人間富貴，還是替皇上賣命的蕓蕓眾生受盡人間苦難。到頭來，不都是化為“漢家陵闕”里的那類白骨？

現(xiàn)代學者浦江清在其《詞的講解》一文中認為，李白的這首《憶秦娥·簫聲咽》，是“幾幅長安素描的合訂本”。所謂“合訂本”，顯然意指詞中的畫面都是“獨立成篇的”，看上去這是事實。然而每吟誦這首《簫聲咽》，“秦樓月”的悲苦幽怨中，總是升起一股蕩盡千古風塵的浩氣，將詞中畫面一氣呵成為色彩濃烈的悲劇，從而使人并不覺得那些畫面是支離散亂的，甚至并不感到它們是“獨立成篇的”，那些畫面在讀者的心神體會中，成為一個密不可分的有機整體，所謂“素描的合訂本”中的合訂，其實是一種血肉相連的內在聯(lián)系。這種內在聯(lián)系是審美的結果。也就是說，詞中的十個意象，實質上是作者“閱盡人間春色”后的懷古傷今中的審美選擇。沒有崇高的審美情操，沒有敏銳的審美判斷及嫻熟的文學技巧，是不可能有這種恰到好處的意象選擇的。然而，將十個意象安排在僅有四十六個字的小令中，且渾然天成為一首驚心動魄的絕妙之詞，這是妙手偶得，還是神來之筆？都不是。唯一的解釋是，這是只有李白這樣的大詩人才有的天才的藝術想象的結果。然而，“天才的藝術想象”不是從天上掉下來的，不是空穴來風。那是“讀書破萬卷”中的學問造詣；是游走在高山大川間的天地感悟；是與社稷蒼生息息相關的人間情懷；是“前不見古人，后不見來者”中的歷史擔當，以及唯李白才有的那種無與倫比的善感天性——唯其這種內涵豐富的“天才的藝術想象”，才能將十個意象天衣無縫地組合成一幅壯麗的歷史畫卷，才能將思婦的苦戀與國家的命運，將人生的哲理與歷史的滄桑，演奏成一支膾炙人口的千古絕唱。

詩詞家常說，意象選擇是詩詞創(chuàng)作的主要方法，這是經驗之談。然而意象選擇的原則是什么？換言之，是什么指導了意象選擇？從《憶秦娥·簫聲咽》中可以看出，作者選擇的十個意象，能在一首小令中得到淋漓盡致的體現(xiàn)——這些意象猶如諸多音符組合在一起，起伏變化成一支優(yōu)美悅耳的曲子。誠然，這里的思想不是理性思考的結果，而是善感于外界產生的浮想聯(lián)翩中的看法。毋寧說，一個心智正常的人，這種“看法”絕無可能前后矛盾，而是一以貫之的。這種一以貫之的“看法”，才是《憶秦娥·簫聲咽》中十個意象之間內在聯(lián)系的靈魂。也就是說，唯思想才是詩詞創(chuàng)中意象選擇的主導。嚴格說沒有思想的主導，則不會有正確的意象選擇，整篇詩詞創(chuàng)作也就失敗了。李白之所以能在《憶秦娥·簫聲咽》中將十個意象完美無缺地排列組合成一首意義深遠、氣勢磅礴的精妙好詞，主要得力于他那氣貫古今的思想。嚴格說這首詞的魅力，是思想的魅力；這首詞的不朽，是思想的不朽。說實在的，《憶秦娥·簫聲咽》中的十個意象，在一般人那里，都是司空見慣的平常物，但這些平常物在李白思想的駕馭中，變得不平常起來，都有了非同尋常的意義，都在思想的指揮下發(fā)揮自身的“音階”功用，匯成了一支既悲苦凄清、又威武蒼涼的樂曲。

所以，詩詞創(chuàng)作并非像一般人認為的那樣，不過是“有感而發(fā)”，似乎只要有感觸，就可以成詩詞。其實成功的創(chuàng)作，不僅是“有感而發(fā)”，更重要的是“有感而思”。這“思”，如上所述，就是“善感于外界產生的浮想聯(lián)翩中的看法”。當然，這種“看法”不是源于理性，而是源于“有感”沒有感動，不可能有“浮想聯(lián)翩”，沒有“浮想聯(lián)翩”，所謂“看法”也就無從談起了。人們往往認為情感不產生思想，這是誤解。實際上人在痛心徹骨的感動后，“痛定思痛”中，是能夠產生非同尋常的“看法”的。所以詩詞創(chuàng)作，誠如詩論家朱光潛所言，詩人在情緒高漲中并不適宜馬上進入創(chuàng)作，只有情緒冷卻后——即產生了“看法”，才是創(chuàng)作的最佳狀態(tài)。這樣看來，詩詞家一直困惑的意象選擇的原則，以及幾個意象間的內在聯(lián)系，都在作者感動于外界的浮想聯(lián)翩產生的“看法”（思想）中豁然開朗了。思想既是意象的內在聯(lián)系，也是整篇詩詞的靈魂。王國維在《人間詞話》中云：“太白純以氣象勝。‘西風殘照，漢家陵闕寥寥八字，遂關千古登臨之口。”王國維切中了《憶秦娥·簫聲咽》獨步千古的要害。然而，氣象雖以壯麗取勝，卻不過是這首詞的外觀表現(xiàn)，唯其內涵的思想力量，才是發(fā)人深省的，才是這首詞不朽的根本原因。