發揚工匠精神 打造多彩民博

文_當代貴州全媒體記者 / 章璐 鄒風

發揚工匠精神 打造多彩民博

文_當代貴州全媒體記者 / 章璐 鄒風

民博會期間展出的工藝品讓人印象深刻，更讓人由衷佩服為這些工藝品賦予獨特價值的工藝大師。

“展示文化旅游精品，促進全域合作交流”。11月10日，2017中國（貴州）國際民族民間文化旅游產品博覽會（以下簡稱“民博會”）在貴安新區拉開帷幕。

在為期三天的時間里，展出的中國民族民間工藝品與自世界各地的工藝品爭相媲美，給觀眾留下深刻印象的同時，更讓人由衷地佩服為這些工藝品賦予獨特價值的工藝大師們。

“玉不琢，不成器”。此次民博會上展出的各類中國民族民間傳統工藝品，體現出工藝大師敬業、精益、專注與創新的工匠精神，他們賦予作品靈魂與溫度，在其中注入中國文化血液，為傳統民族民間工藝品的延續發展提供了力量源泉。

布依族非物質文化遺產的傳承人王菁（左）為前來參展的群眾介紹手工刺繡圍巾。（當代貴州全媒體記者 章璐/攝）

“匠人”的使命與責任

身穿一身藍色布依族特色服裝的王菁不停地穿梭在她的展區里，向前來參觀的人詳細地介紹布依族刺繡工藝品。

“像這種純手工刺繡領帶，上面的花色是由布依族繡娘一針一線親手縫制的。”王菁小心翼翼地拿起領帶，無比開心地說，“我還親手給習總書記送過哩！”原來，在2014年全國兩會上，習近平總書記來到貴州代表團參加審議，王菁代表民族繡娘將一條純手工刺繡領帶送給了總書記。

“但是，純手工刺繡領帶的產量越來越少了。”王菁言語中流露出些許無奈，“由于刺繡技術成熟的繡娘年齡越來越大，年輕的一輩大多外出務工，純手工刺繡傳承人越來越少，工藝品數量也越來越少”。

作為布依族非物質文化遺產的傳承人，王菁一邊對傳統手工藝的逐漸消失感到痛心，一邊又對國家重視民族手工藝的發展感到喜悅。“對工藝技藝的傳承就是對中國優秀民族文化的保護與覺醒，這是身為一名‘匠人’的責任與使命。”王菁說，僅靠自己的力量遠遠不夠，近年來在政府的高度重視和大力支持下，通過參加民博會展覽，以及把布依族傳統刺繡、蠟染等技藝帶進職業技術學院，用講座、培訓等方式，吸引大量年輕人加入到學習民族手工技藝的陣營中，共同傳承貴州民族民間手工藝。

“匠人”的專注與平和

民博會三樓展廳人聲鼎沸，“多彩貴州·文創園”的展區門口擺放著一張長桌，一位手工藝人正在整理銀絲，而另一位手工藝人正埋頭雕刻手中的銀壺。

“銀壺一般是苗族用作茶壺或酒壺使用的。”穆金銀是貴州黔東南的銀匠師傅，他放下手中的活兒告訴記者，自己從事銀器手工藝品制作已有二十年。緊接著，穆金銀埋下頭，右手熟練地變換著手中的鏨子，左手握錘，像畫家運筆一樣，心手相應，為手中的銀壺壺口處雕刻上精美的花紋。

“鏨子有尖、圓、平、月牙形、花瓣形等20種類型，用于雕刻不同的圖案和花紋。”穆金銀向記者說道，銀壺上的圖案都是以雕刻苗族民俗文化為主，生動地展現了苗家文化。

穆金銀的話很少。回答完記者的問題后，他又埋著頭繼續為手中的銀壺細致地雕刻花紋。記者離開時，看到銀壺口邊的花紋已大致成型，而穆金銀的額頭上不知何時已滲出細密的汗珠。

銀器做工的優劣，關鍵工序就在“雕花”。雕刻細微處，盡顯出匠師的精心和準確。穆金銀不會一邊雕刻一邊分心回答問題，他總是一心一意，專心致志，盡顯出對手中工藝品的尊重與專注。

“匠人”的執著與創新

“迎之不見其首，隨之不見其后”。走進民博會“一帶一路”福建陶瓷工藝品展館，記者終于看到了傳說中的建盞曜變。

中國建盞已有一千多年的歷史，起源于唐末，興盛于兩宋。著名的建盞工藝大師謝朝華十二年來潛心鉆研建盞燒制技藝，通過反復研究、試驗、制作和不斷更新、變化、調整、探索，終于掌握了瓷胎和釉面成分的熔解溫度以及化學反應時機，使其制作的七彩“曜變”建盞豐富多彩、絢麗奪目，成為曜變建盞一絕。

來自黔東南的銀匠師傅穆金銀（右）正在為苗家銀壺雕花。（當代貴州全媒體記者 章璐/攝）

“燒制是制作建盞最關鍵的一步。”謝朝華指著眼前的建盞說，制作建盞工序復雜，前后有14道工序，且燒制溫度必須達到1300度才能燒出合適的花色、釉面及亮度，曜變則是在黑釉中浮現的小小油滴狀斑點。

在展廳燈光照射下，記者看到這些斑點色彩清晰飽滿，由內向外散開，變幻莫測。

謝朝華接著指著另一個建盞告訴記者，這是他四年燒制的若干作品中最完美的一件。“有時候花費心血燒制出的一批建盞，可能全部都是殘品。”面對建盞曜變難以控制，成品率極低的情況，謝朝華仍然堅持不放棄。

在同一展館內，兩尊分別名為《出水芙蓉》和《出塵脫俗》的德化白瓷雕像也同樣吸引眼球。

創作者鄭建忠向記者詳細地介紹道：“兩幅雕塑中女子的表情都是現代女性的表情，而服裝則是中國古代傳統女子服裝。”

張揚與保守相結合，碰撞出奇妙的效果，讓人眼前一亮。

這個僅有31歲的福建陶瓷工藝大師，已有16年的陶瓷工藝品創作經驗。對于傳統民族民間工藝，鄭建忠有著自己獨到的想法：“把現代元素與古代元素相結合，既是在傳統的基礎上創新，也是在創新的基礎上傳承。”

鄭建忠的另一代表作《甘露》，其設計來源于佛教文化大愛精神和“上善若水”的構思。佛像頭部如一滴水，形態雖柔和溫婉，但面部表情嚴肅，寓意佛法莊嚴神圣；佛像身體線條流暢，聚水成河，河奔入海，海喻佛法無邊，卷起的浪花，又托起整尊雕塑，相映相成。

鄭建忠告訴記者，自己的陶藝工作室里大部分都是年輕人。大家思想活躍，互相學習交流，在充分吸收中國傳統文化的基礎上，將傳統工藝品進行創新發展。

（責任編輯 / 鄧萍 哈文麗）