濕拓畫的歷史淵源及繪制方法

李安琪+鄭泓

濕拓畫并非橫空出世，它是一種年代久遠(yuǎn)而險(xiǎn)些被遺忘的繪畫形式，具有獨(dú)特且珍貴的藝術(shù)價(jià)值。它起源于中國，后經(jīng)絲綢之路傳到西方，在土耳其被發(fā)揚(yáng)光大。本文通過收集和整理相關(guān)資料，從起源與傳播過程、材料的運(yùn)用及繪制方法等方面來介紹濕拓畫。

一、濕拓畫的演變與特點(diǎn)

濕拓畫是一種非常古老的繪畫方法，目前，有濕拓畫印記的只有中國、日本和土耳其，但關(guān)于濕拓畫的研究與記載寥若晨星。若要探究濕拓畫的根源，甚至能追溯到公元八九世紀(jì)，它與唐宋時(shí)期的“流沙箋”藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系。

（一）中國流沙箋與水畫

唐代張彥遠(yuǎn)的《法書要錄》記載：“蕭公（蕭誠）名誠，蘭陵人，梁之后，拜右司員外郎，善造斑石紋紙，用西山野麻及虢州土谷，五色光滑。”蕭誠是一位著名的書法家，他還善于制造“斑石紋紙”。

唐代段成式所著《酋陽雜俎》中的《藝絕》記載：“李叔詹嘗識(shí)一范陽山人，停于私第，時(shí)語休咎必中，兼善推步禁咒。止半年，忽謂李曰：‘某有一藝，將去，欲以為別，所謂水畫也。乃請(qǐng)后廳上掘地為池，方丈，深尺余，泥以麻灰，日沒水滿之。候水不耗，具丹青墨硯，先援筆叩齒良久，乃縱筆毫水上。就視，但見水色渾渾耳。經(jīng)二日，搨以稚絹四幅，食頃，舉出觀之，古松、怪石、人物、屋木無不備也。李驚異，苦詰之，惟言善能禁彩色，不令沉散而已。”由此可知，最初被稱為“水畫”的技藝也是利用水油不會(huì)相互融合的原理，在預(yù)先挖好的水池中注入水，然后撒上油墨，油墨的痕跡在水面變換出各種不同的紋理，再用布覆蓋在水面上拓印。

北宋時(shí)，蘇易簡(jiǎn)所著的《文房四譜》提到一種名為流沙箋的裝飾紙。這種流沙箋的制作方法是將油墨滴入容器內(nèi)的透明液體中，用筆隨意滑動(dòng)水面，油墨便會(huì)形成獨(dú)特的圖案，然后再在水面上覆上一張紙，將懸浮在表面的圖案轉(zhuǎn)印到紙面上。這種透明液體被稱作“紙藥”，這“藥水”中有懸浮劑，在古代可從蘆薈、秋葵等植物中獲取。流沙箋也稱為大理石紋紙，在此之前，人們從來沒有發(fā)現(xiàn)用浮水上的墨跡制作紙張紋理的例子，所以中國是濕拓畫的起源，也是最早開始制作并使用大理石紋紙的國家。

水畫及流沙箋是歷史最為久遠(yuǎn)的水面拓印法，其呈現(xiàn)的效果不在于人為對(duì)墨汁的控制，而在于顏料自由的流動(dòng)性，所以拓印呈現(xiàn)的效果十分具有傳統(tǒng)水墨的意境美（見圖1）。它的用途多是信箋等紙類裝飾，為書法藝術(shù)增添異彩，也展現(xiàn)了古人的審美。

（二）日本墨流

12世紀(jì)，“水畫”這種特殊的繪制方法傳入日本，并得到了重視與發(fā)展，被稱為“墨流”，“墨流”便成為日本平安時(shí)期的一種傳統(tǒng)手工藝。由于圖案變幻無常而又無法復(fù)刻，墨流被日本人視作吉祥的紋樣，并作為日本的傳統(tǒng)民族手工藝被保存下來，流傳至今。

由于日本墨流直接受到中國水畫的影響，二者有相似之處，也有明顯的區(qū)別。以福田忠雄的現(xiàn)場(chǎng)作畫為例（見圖2），在繪制墨流時(shí)，需要用到兩支蘸有不同物體的筆：一支蘸有松脂與墨水的混合物，另一支筆則只蘸上松脂。通常，人們使用將它們交替在清水面上點(diǎn)滴的方法，墨流畫使用的松脂會(huì)在畫面上呈透明狀，使墨水與墨水之間產(chǎn)生一定的空隙，由此產(chǎn)生漂亮的線性紋理；而在墨流中使用的墨水會(huì)在水中擴(kuò)散，線條的邊緣便會(huì)有淡淡的水墨暈染效果。

（三）土耳其濕拓畫

14世紀(jì)，“水畫”經(jīng)絲綢之路在奧斯曼時(shí)期傳入土耳其，當(dāng)?shù)氐漠嫀熣J(rèn)真學(xué)習(xí)并且將它發(fā)揚(yáng)光大。17世紀(jì)，土耳其人民將其稱為濕拓畫Ebru，Ebru這個(gè)詞有著“浮水染色技法”的意思。它最早作為一種紋理布面出現(xiàn)于《古蘭經(jīng)》的封面，此后作為裝飾，更被廣泛呈現(xiàn)于各種材料上。

土耳其濕拓畫的標(biāo)志是花卉，最為經(jīng)典的形象是土耳其的國花郁金香。在繪制郁金香畫作時(shí)，需要用金屬畫錐挑動(dòng)色塊，將基礎(chǔ)的圓形挑成需要的形狀，形成郁金香的枝葉與花朵，人們也可以使用此方法繪制出阿拉伯文、小鳥等形狀（圖3）。濕拓畫在底紋的效果上會(huì)更加注重創(chuàng)作肌理，它的顏料在入水后不會(huì)相融也不會(huì)擴(kuò)散，而是相互穿插，拓印出來色與色之間會(huì)非常清晰。不必使用樹脂將顏料分開，可做成不同顏色相依的效果。

（四）中國水影畫

在2010年上海世博會(huì)上，一位土耳其濕拓畫大師的表演引起了廣大群眾的矚目，這一次的表演給予幾個(gè)中國青年一些靈感。水影畫的代表人物黃珠琳受到了濕拓畫與沙畫表演的啟迪，借用了濕拓畫的部分材料與繪畫方式，再結(jié)合沙畫表演的藝術(shù)特點(diǎn)，在作畫的透明托盤之下放置了燈箱，這成為最近新興的一種舞臺(tái)表演形式（見圖4）。

水影畫所注重的是其故事主題及表演過程，用畫面中繪制出的有象征意義的圖案以及畫與畫之間的銜接去表達(dá)一個(gè)連貫的故事。在顏色上，它不像濕拓畫般斑駁奪目，一般顏色不超過四種，否則會(huì)影響畫面，造成臟、亂的感覺，也不利于下一幅畫面的創(chuàng)作。

二、濕拓畫繪制材料

（一）畫液

用來繪制濕拓畫的水介質(zhì)是由黃蓍樹膠等天然植物調(diào)配而成的粉末與清水按一定比例混合而成的粘滑透明液體。這種天然植物粉末的作用是增加水的濃稠度，加大浮力，使顏料可以漂浮在水的表面，這樣人們才能才能將完整的圖案覆到紙面上。

（二）顏料

濕拓畫顏料則是使用稀釋過的油性顏料、膽汁等材料調(diào)配而成。顏料的調(diào)配沒有準(zhǔn)確的比例可供參考，需要按照畫面需求不斷地調(diào)試它的擴(kuò)散性以及濃淡。如果過于濃稠，顏料會(huì)在水面擴(kuò)散不開，沉入水中使整盆畫液變臟，導(dǎo)致水介質(zhì)無法重復(fù)利用（見圖5），并且在拓印時(shí)，紙張上殘留過多的顏料會(huì)破壞畫面（見圖6）。

（三）工具

馬鬃毛筆是繪制濕拓畫的首選，馬鬃毛很厚而且有一定的硬度，撒出去的顏料點(diǎn)均勻且分散；畫錐有很多不同的型號(hào)可供選擇，根據(jù)它們的錐頭大小，可以在水面上劃出不同粗細(xì)的痕跡，也可以利用錐頭挑出不同的圖案（見圖7）；梳子的梳針是等距而密集的，使用梳子在水面劃動(dòng)可以得到整齊的紋理。

（四）紙張

在光滑的紙張上拓印能夠形成平滑的效果，在有紋理的紙張上拓印則會(huì)增添凹凸不平的肌理質(zhì)感。若是想要長(zhǎng)期保存濕拓畫作品，應(yīng)選用厚度較高的紙張，如卡紙、300 g水彩紙等；若是想要用濕拓畫作品作為一種畫面元素去拼貼，則選用薄一點(diǎn)的紙張進(jìn)行拓印，如宣紙、硫酸紙等。

三、濕拓畫不同肌理的制作與藝術(shù)效果

雖然顏料滴入水面后會(huì)形成最基礎(chǔ)的圓形，但根據(jù)顏料疊加次數(shù)、滴入量以及工具的不同使用方法，其能夠形成各種各樣無法復(fù)制的濕拓畫紋理效果，有著很大的偶然性與隨機(jī)性，會(huì)帶來許多意想不到的驚喜。

圖8呈現(xiàn)的是一種最基礎(chǔ)的效果：先用馬鬃毛筆將深紫色顏料撒于水面上，再撒入淡紫色，由于淡紫色顏料的張力比較大，將深紫色擠壓成高濃度的不規(guī)則條狀，再使用牙簽滴入少量橙色作為點(diǎn)綴。

由于滴落的顏料會(huì)形成一個(gè)不斷擴(kuò)散的小圓，用畫錐的針頭蘸取不同的顏料，不斷往圓心滴加不同顏色的顏料后，再用大號(hào)畫錐在水面稍加劃動(dòng)，會(huì)出現(xiàn)較復(fù)雜的色與色之間相依而又不融合的流動(dòng)效果（見圖9）。

使用馬鬃毛筆撒入顏料會(huì)形成大的色塊，使用小號(hào)畫錐蘸取顏料，敲打畫錐的桿子，則會(huì)出現(xiàn)細(xì)碎而密集的斑點(diǎn)。這時(shí)再使用大號(hào)畫錐按對(duì)角線劃動(dòng)數(shù)次，由于小的斑點(diǎn)面積小，很大概率避過了劃動(dòng)的畫錐，而面積較大的色塊被畫錐扯動(dòng)拉出長(zhǎng)條狀，這時(shí)便會(huì)出現(xiàn)線條與細(xì)碎斑點(diǎn)并存的效果（見圖10）。

顏料重復(fù)疊加的次數(shù)越多，線條就會(huì)越細(xì)，這樣紋理極細(xì)而又根根分明的效果（見圖11）就是不斷疊加顏料再隨機(jī)劃動(dòng)而成的，這樣的精細(xì)與復(fù)雜程度是手繪所無法實(shí)現(xiàn)的。而在水面上撒上幾種顏色，先用大號(hào)畫錐在水面上以“S”型劃動(dòng)將其打亂，再使用梳子先左右再上下劃動(dòng)，則可拓印出纖細(xì)的長(zhǎng)線（見圖12）。

四、結(jié)語

濕拓畫的創(chuàng)作方法非常獨(dú)特，在水上作畫，具有獨(dú)特的藝術(shù)效果，在創(chuàng)作中能夠帶給創(chuàng)作者與觀者很多意想不到的驚喜與效果。濕拓畫的歷史非常久遠(yuǎn)，它卻一度近乎失傳。萬幸的是，這種水上作畫的技藝在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中千回百轉(zhuǎn)，又出現(xiàn)在人們的眼前。更多的人應(yīng)該關(guān)注這一門古老的技藝，使它得以繼續(xù)發(fā)展和廣泛應(yīng)用，不要讓它在人們的視野中再次消失。

（浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）