中國畫留白藝術探究

【摘要】：藝術講究創造，留白是藝術創造的一種重要手段，是中國畫構圖的一種重要形式，也是畫面成敗的關鍵。畫家通過留白來表達繪畫主旨并營造畫面情境，著重強調畫面主體形態，讓畫面建立良好的空間感、層次感；本文從留白的概念及作用，中國畫“留白”藝術的基本表現方法，“留白”在當代中國畫藝術發展中的作用三部分來論述。通過以上論述，深入探究中國畫的留白藝術。

【關鍵詞】：中國畫；留白；構圖；虛實；

一、“留白”的概念及作用

“留白”在中國畫的構圖形式中占有常重要的地位。具體是指作畫者通過對畫面的分析與探索。構圖時，在畫面中留出適當的空間，不加任何筆墨，使紙的本色保持不變。“留白”是通過預先設計好的畫面構圖，以黑白、虛實進行對比，引領觀者思索，延伸觀者的思想廣度，達到靈魂共鳴，實現觀者的審美意境。

古人對此有很多精到的論述：清人笪重光在《畫筌》上曾說：“山外青光，何從減筆？空本難圖，實景清而空景現。神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬鰲疣；虛實相生，無畫處皆成妙境。”[1]將加任何修飾的空白處襯托出意境美，這是中國畫獨有的表達手法。清蔣和在論章法時也說：“大抵實處之妙，皆因虛處而生。”[2]

利用空白來表現畫面的虛實關系，是中國畫構圖的一大特色。留白也可以叫做布白，是形式和內容合為一體的意象形態。在中國傳統繪畫中“留白”在構圖的意境上是獨特的，畫面的留白既得符合人的審美，又不能讓整幅畫都被墨色覆蓋，如此就只能是一副宣傳畫而不能說它是藝術作品。因此，留白能使整個畫面富有韻律感和節奏感，加強繪畫作品的表現，形成中國畫藝術特有的藝術風格。用簡單明了的方式傳遞著最美妙的情感，是創造中國傳統繪畫審美意趣的重要手段之一。

二、中國畫——“留白”藝術的基本表現方法

2.1.計白當黑

中國畫構圖中對空白的處理是非常關鍵的，在紙上刻意留出空白的地方，給主體留出一定的位置，在有限的畫面中突出主體的形態。潘天壽認為中國畫構圖有“計白當黑”的說法，比如齊白石畫蝦（圖1），只在旁邊點幾片水草，就能讓欣賞者腦海里浮現出來蝦活潑跳躍的動態。因此，畫面中的空白部分不是沒內容，而是換一種技法來表現畫面空間，同時對整個畫面意境做了補充。再如芭蕉的畫法，芭蕉葉如若畫的又黑又實、無絲毫間隙，那整張畫就沒有畫

圖1齊白石《蝦》

眼，只有黑、實，反而使畫面失去了美感。也就是說想要把握好黑與實的關系，要先計劃空白處，位置經營好了，物象關系處理好了，才可以給觀者留下深刻印象和對空間的想象。

2.2實布與虛布

中國畫常用虛的畫法表現畫面的空間感，在繪畫中畫家充分利用空間，使畫面的意境得到更好的表現。因此，對畫面中空白部分的處理是繪畫作品中構圖的關鍵因素，空白部分處理的越好，畫面就會更加生動。

如對于天、水、霧靄、道路、陽光……它利用欣賞者對日常生活形象的印象，使空白處變得栩栩如生。畫面中的這些白是作畫者反復斟酌空出來的，而不是原來畫面中的白，反之畫面就如一潭死水，毫無生機，構不成整個畫面的組成部分，對空白處理時要“落筆時氣吞云夢，使全幅之紙皆吾之畫”，使畫在心中，一呵而就，但與此同時要求作畫者必須有很強的功底方可。還有一種實布則是根據筆墨形態留出來的空間，為適應畫面的需求，做出相應地調整，使之符合整個畫面的需求。運用空白處的虛，使畫面形態由實變為虛，虛實呼應。

從清代畫家金農所畫《月華圖》，可以看到整個畫面只有一輪圓月，里面用凹凸的陰影表現，外輪廓放射出五顏六色的光芒。畫面整體設色簡潔，卻傳達出金農強烈的思想情感。《月華圖》的構思別出心裁，使觀者一望便知空白處仍是廣闊的天空，正是由于天空的空白，才使月亮得以突顯出來。張庚《國朝畫征錄》曾評金農畫道：“非復塵世所見，蓋皆意為之。”此圖可謂前無古人，後無來者。這是典型的“以虛現實，以實求虛”“實景清而空景現”的空白運用。

虛布在中國傳統繪畫中沒有具體的內容指向，它與實布是一種相輔相成的關系。中國畫對空白處的虛布，目的是充分的表達畫中想要傳遞的形象內容和空白產生的空靈感，使欣賞者更加容易的理解畫中的景象進而達到“真鏡逼而神鏡生”的境界。大面積的空白運用，使“實景清而真景現”，為畫面中的物象提供了廣闊的空間。中國畫空白中的虛布，與物象的形體之間是彼此依存的關系。物的實處源于自然卻高于自然，虛布是襯托實布的重要因素，

也是外師造化與中得心源的切合。由此可知，黑白與虛實有密不可分的聯系，黑白相生。

三、“留白”在當代中國畫藝術發展中的影響

留白是中國畫經過長期歷史發展的成果，它為中國畫藝術的發展提供了更多的可能性，是中國傳統繪畫藝術特有的風格。中國畫追求情境的表現，而情境只有在觀者的想象和神思中方可展現。留白恰好給欣賞著發揮想象的空間，延伸作品的境意。中國古代，留白表現為天人合一、虛實相生，“留白”的運用是一門精湛的藝術。“留白”在很多藝術領域中有著不可衡量的影響，在繪畫追求更高情境這一藝術領域的體現上扮演著舉足輕重的地位。因此，它不但可以使中國傳統繪畫超越時空地表現畫面的意境，而且可以充分地表達畫家內心的情感世界。讓繪畫一方面反映了真實情景，另一方面也讓觀者與畫家產生共識，最大限度地發揮了藝術作品的效應，使現實主與浪漫達到了完美的結合，是中國畫構圖學的重要組成部分，成為中國畫意境永無止境的對于美的追求的一種意念象征。

當今社會，注重精神文化內涵的繪畫留白方式，已經變為當今中國傳統繪畫中的一種獨特的藝術形式。“留白”對于中國畫創作的影響不容小覷，不僅營造了繪畫作品的意境，更給與作品廣闊空間去想象，對更多優秀作品的表現有積極的作用和意義。

注釋：

[1]俞劍華《中國古代畫論類編》人民美術出版社年版，清笪重光《畫筌》

[2]俞劍華《中國古代畫論類編》人民美術出版年版，清蔣和〈學畫雜論章法〉

參考文獻：

[1]俞劍華《中國古代畫論類編》人民美術出版社年版.

[2]傅抱石.中國繪畫理論[M].南京：江蘇教育出版社，2005.