【摘要】:二維動畫在動畫發展中的應用十分廣泛,也是推動和影響動畫產業發展的重要元素。二維動畫創作中的表現形式較多,角色創造可以利用表現手法加以塑造。文章分析了二維動畫的發展現狀,探討了其中比較突出了集中表現手法和角色創造方式。
【關鍵詞】:角色創造;表現手法;二維動畫;發展
第一部動畫片的誕生在世界上產生了很大的影響,動畫片發展至今已有一百多年的歷史,如今的科技技術不斷發達,動畫片的制作技術也不斷提高,但是隨著社會的發展,人們對動畫片帶來的視覺效應以及精神上的振奮作用的要求也提高,動畫片的表現形式呈現多元化發展狀態。早期的動畫片采用的是二維技術,現今也稱其為二維動畫,也是傳統的手繪動畫,畫師采取手繪的方式進行動畫原型的設計,再通過攝影技術將其加以合成,從屏幕展現在觀眾眼前。《米老鼠》的動畫設計中也曾使用了二維動畫技術,受到了很多粉絲的喜愛。
1 二維動畫的發展與現狀
二維動畫是九十年代的電視、動畫、電影中應用得最廣泛的技術,且在影片中融入一定的三維動畫技術,豐富了動畫效果,也為動畫的發展開創出新局面。二維動畫技術的廣泛應用,為動畫贏得了較大的市場,也與動畫的發展潮流相順應。隨著動畫的發展,其中的藝術元素不斷增多,對于二維動畫的視覺效果的追求也更高,從而出現了現在的發展狀況。
二維動畫當前的發展形勢表現為,二維動畫受到了自身的特殊限制,使其在動畫市場中難以得到更大的發展。就比如迪士尼的動畫發展,由于動畫劇情十分固定,故事情節難以給觀眾帶來跌宕起伏的感覺,導致二維動畫的市場被其他影片占領。與此同時,東本的動畫逐漸開始擴充市場,并利用引人入勝的故事題材獲得觀眾的認可,但隨著時間的流逝,東本動畫也逐漸失去了他原來的市場。國內的動畫產業與國外動畫產業國相比,二維動畫的發展差距十分明顯,在20世紀的中后期,二維動畫才開始在國內擴大市場,推出《哪咤腦海》、《大鬧天宮》等優秀的動畫作品,體現了我國二維動畫最高水平[1]。國內的動畫沒有得到較好的開發,使得動畫的規模也很小,所以還需要對動畫制作的技術上加以不斷提升,帶給群眾更好的動畫作品。
2 二維動畫的表現手法
2.1 擠壓與拉伸表現手法
“擠壓”與“拉伸”兩種表現手法是傳統動畫表現手法中重要的兩種,也是動畫制作的重大發現。這體現在,如果通過變換圖畫來表現物體在運動,但是其形態沒有發生變化的情況下,該運動的過程會表現得十分僵硬。這種方式只能用于對一些比較堅硬的物體移動的表現,比如桌子、石器、鐵器等物體[2]。而對于一些比較柔軟的物體,其運動過程必定會伴隨形態上的變化,這就需要利用“擠壓”或“拉伸”的方式來對其加以表現。例如,對人微笑、咀嚼、走動的表現,其中必定涉及到人物形態上的一些變化。有的動畫師在進行動畫原型的創作中,應用大量的“擠壓”與“拉伸”方式表現人物的表情,從而將動畫的法則表現得十分貼切。例如對眼睛閉合的表現中,采取擠壓的方式使得眼睛變得傾斜;而當睜眼表現時,又利用拉升的方式將眼珠展現出來。
2.2 預期動作表現手法
動作的順序是引導觀眾的一個重要線索,在動畫制作表現中,經常利用一系列有序的動作引導觀眾,但是觀眾只能觀看出運動的場面,而不能明白動作所表達出來的意思。所以常常存在“他在做什么?”這樣的疑問[3]。因此,在二維動畫的表現上,常常會安排一個“預期”動作作為鋪墊,從而將動作中的意思更好地展現出來。“預期”動作可以是一些十分細小的動作,也可以是幅度較大的動作。例如,在人奔跑過程中,身體會像彈簧一樣,可以用聳起肩部或提起一條腿等作為預期動作,為后續的奔跑動作做鋪墊。預期動作雖然不能將一個角色為什么要做這個動作加以完全體現,但是會引導觀眾思考角色的下一步會是什么動作和心理,從而吸引觀眾的眼球。
其實,我們的日常生活中的每一個動作的發生之前,均會存在一個“預期”動作,這個動作在無形中促使人自然的運動。因此,動畫制作中如果沒有這一動作的表現,其動畫表現出來的效果將不具力量。例如,在打籃球的投籃過程中,其預期動作可能是奔跑、也可以是將球舉起等,然后表現后續的投籃動作。
2.3 弧線表現手法
弧線表現法也是二維動畫中常用的一種表現手法,是對大部分生物運動中呈現的動態表現的重要方法。例如對頭部的抬起與低下,縮頭與聳肩等,大多數均是采取弧線表現的方式對其進行刻畫的。弧線表現法將以往動畫中的僵硬動作變得更加生動。在表現腳步高位與低位時應用了弧線,物體拋出后形成的線路用弧線表示,這個表現方式利用通過圖表、標記以及粗略的姿勢繪制出場景,從而確定了角色動作適當的高、低位置。
3 二維動畫中的角色創造
3.1 相似符號的聯想在角色創造中的應用
許多動畫創作中,其角色的外觀完全相同,但卻只是一個相似的角色。實質上,這體現了角色之間的差異,創作者正是利用這個差異的存在來表達角色的思想感情。在格式塔心理學的理論中表示,任務情感設計可以用藝術形式來加以渲染,那么,在進行角色創造時,可以通過結構上的設計來實現一些想法[4]。也就是說,觀眾的情感與動畫角色的情感產生共鳴,因此好的動畫作品必須具有較好的符號創建,從而才能更好地將其思想通過聯想結構的方式表現出來。
3.2 人物角色的思想創造
夸張與變性是動畫創作中比較獨特的一種符號語言表達方法。在進行二維動畫的角色創造中,為了將角色的離奇、激烈等思想表達出來,就需要應用夸張和變形的塑造方式。臉譜是我國的一項重要的文化遺產,特別是在戲曲表演中,臉譜的應用十分普遍,這是利用一個十分簡單的符號表現人物思想的方式。二維動畫的角色創造中,也可以采取變化某些部位正常形態的方式來表現人物的思想。
3.3 人物角色的服飾創造
服飾是動畫人物角色創造中必不可少的一個元素。動畫中的服飾風格千變萬化,有的服飾是現代的時尚種類,有的是古時的樸實華麗,不同的人物服飾可以塑造不同的人物特點,也會給觀眾帶來不同的視覺效應。時尚的設計質量,往往會給觀眾一個獨特的風格特點。尤其是世界民族服裝的組合,更顯示出時尚元素的魅力。在進行動畫角色的創造過程中,創作人員需要能夠重視服飾創造的特點,巧妙地進行突現服飾的魅力,從而讓觀眾對角色特點產生久久不能忘記的印象[5]。
總之,二維動畫在動畫發展中的應用還需要根據行業的進步不斷挖掘,不斷提升。讓二維動畫的表現形式和角色創造更加多樣,從而有效推動動畫行業的不斷前進。
參考文獻:
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[2]薛瑩瑩. 淺析動畫制作中線的“夸張”表現[J]. 赤峰學院學報(自然科學版),2016,(09):167-168.
[3]黃春雷. 二維動畫的表現手法與角色創造[J]. 中國西部科技,2011,(30):64-65.
[4]張凱玥. 淺談新時代二維動畫角色創制與設計[J]. 品牌(下半月),2015,(03):191.
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