論重視油畫的審美意識以提升美術教育的效果

【摘要】：美術教育和審美教育發展到今天，成功的經驗也有許多，對于教師而言，探索美術教學中的規律和方法，教育學生運用油畫技巧已無懈可擊，但是引導學生審美地去認識作品，用心去體驗油畫作品的內涵，把握作品中的思想意圖，提升審美素質和創新能力，擺脫實用的功利思想，達到美術教育的效果尚需時間。美術教育的根本效果在于：提高審美意識，學會欣賞美并創造美。

【關鍵詞】：重視油畫；審美意識；提升美術教育；效果

前言：當今社會，隨著人們生活水平的日益提高，人們己不在只滿足于物質消費了，購買各種藝術品己成為許多人的一種精神追求。油畫作為現代的一種審美形式之一，是獨具視覺特色和生機勃勃的藝術品和欣賞品，越來越多地進入人們的視野之中，強力地吸引著人們的關注。任何藝術都需要具備一定的審美意識，首先是在審美實踐中能夠震掉心靈，促發精神振奮的體驗；其次，在油畫審美教育中要做到：一是對美術理念的理解到位，一副油畫作品的目標、內容和形式都要體現審美特點；二是符合審美教育發展的規律，注重藝術品審美能力的培養；三是重視審美能力中創造能力的發展，這些都是現代美術教育建構的視角和重要內容，而這些內容有賴于美術教育的審美意識培養，以達到美術教育的效果。

1. 油畫建立審美意識的理論依據

1.1 皮亞杰的發生認知理論

皮亞杰認為：“心理既不是起源于先天的成熟，也不是起源于后天的經驗，而是起源于主體的動作。這種動作的本質是主體對客體的適應。主體通過動作對客體的適應乃是心理發展的真正原因”。人們主要是通過動作感知來適應外部環境，來學習一些事物并協調動作。同時，油畫作為一個正在發展的審美作品和認識提升的途徑，人從一開始學習畫畫和審美繪畫作品，各方面的進步是以綜合的方式進行發展能力的，因此美術教育中的審美能力是各種素質的綜合體現。

1.2 考夫卡的格式塔理論

格式塔是德語，實際意義為“完形”。格式塔理論最初應用于心理學，它反對把心理還原為基本元素，把行為還原為刺激反應的聯結，而是強調經驗和行為的整體性，強調“整體大于部分之和”的觀點，強調學習并不是單純的知識累加，而是對各種事物性質之間關系的整體理解。格式塔理論被引入美術教育與審美意識中，通過美術這種具象的手法，教育人們在觀察的時候，應把一副作品分解為局部微觀，一部分一部分地進行細致分析，每一個局部內容都會影響著其他層面的意義，而在微觀基礎上要獲得對油畫作品的宏觀感知，這就需要具有綜合性的審美能力。

2. 油畫審美的擴展性教育作用

2.1 擴展文化品位與思想提升的價值理念

教育是應該講究技巧的，以便于更容易接受和領會。這幅油畫作品中的構圖、線條、色彩、光澤以及結構，都具有嚴密的科學邏輯性，這是一幅技藝高超的油畫，是建立在思想層面上的審美意識，通過對美術科學性的挖掘，體現了油畫作品審美的技術和思想教育性。當然，在美術教育中，油畫作品內容表現豐富，應該考慮每個人不同的形象思維特征，采用一些容易讓人理解的形象化方式來培養審美能力。比如一副風景油畫，整個畫面就可以直觀地運用紅、黃、綠、藍等視覺顏色，即具體形象的方式來幫助人們感覺多彩絢麗的世界，建立對審美關系的表達，通過這種容易接受的形式，將倡導的環境生態美的思想內涵輸入受教育者的內心。

2.2 擴展藝術視野與專業共進的綜合理念

美術不需要有明顯說教式的道德教育，它是讓人通過審美意識而獲得一種潛移默化的變化，是一種“默會知識”而不是“明言知識”，是屬于“隱性學習”而不是“顯性學習”，是一種“體驗學習”而不是“概念學習”。這種教育可以使一個人的精神發生內在的奇妙變化，而這種變化更具有持久性的時間效果，比簡單的抽象說教要可靠得多，它具有穩定而深遠的影響意義。

2.3 擴展藝術情感性與教育性并重的發展理念

對于審美意識的培養，實際上就是在提升人們的情商，使人能夠更好地把握各種問題分梵高《向曰蔡》析的深淺，從而判斷問題，更加有效的解決問題。美術教育通過審美意識以潛移默化地擴展人們的視野，打開思路，提高欣賞品位和創新能力。通過這些能力的形成，知道就一幅作品應該如何去看，如何去想，如何去正確的理解油畫藝術作品中的真實意義，從而更好地領會作品，提高自身的修養境界，最終收獲的是良好的思想和行為。

3.油畫審美教育的發展途徑與方法

3.1 依據人類的心理發展基本特征進行審美教育

在教育學中有一項可接受性原則，是指要符合人的心理意識發展水平進行教育。美術教育要依據人的心理發展特點，選擇適宜的、豐富多彩和有趣味性的作品選擇生動有趣的有故事情節和色彩鮮艷的美術作品，可以多安排一些油畫教學和欣賞作品的教學內容，激發人們的興趣，調動人們參與創作的欲望和審美意識，促進其審美能力的發展。

3.2 依據油畫作品的知覺發展特征進行審美教育

欣賞一幅油畫作品能使人的知覺能力迅速發展，知覺的發展是客觀事物在人腦中的整體反映，是大腦分析器綜合分析的結果，它是思維發展的基礎。對于油畫的認知有一明顯的特點就是情景性，其審美活動不再是單受感覺器官刺激的影響，而有了認知過程的參與和影響。因此，根據油畫作品的這一特點，可以有針對性的擴展一些美術教育背景，如美術故事、名畫典故、美術家軼事、當時文化背景等。這些內容的擴展可以幫助人們了解美術作品的思想內涵，進一步強化審美的意識，從而更加優化對于油畫審美的認識能力，融會貫通地形成綜合的審美能力。

3.3 依據油畫作品的想象發展特征進行審美教育

油畫是想象力發展的直接表達手段，合理培養能極大地促進油畫想象力的發展。美術教育主要是視覺刺激，是有效促進人們想象力發展的重要途徑。通過感覺挪移、聯想擴展，拓展油畫表現力的思維空間，讓人們學會從不同角度來看待同一事物，從而使其思維的創新性、靈活性、寬廣性都得到一定程度的發展。因此，可以在美術教育中有意識的組織一些想象力發展的環節。在審美教育中，應該給人們更多的自由創造和想象的空間，讓他們從自己的角度出發去理解和創造作品，當然這需要通過大量的感知活動和審美活動的鍛煉來獲得能力。

結語：

綜上，美術教育有別于其他教育而具有獨特視角。美術教育具有啟迪性、領悟性、內在性，這比起簡單的抽象說教更具有教育力量。美術教育通過審美意識途徑輸入教育思想。美術教育思想以獨到的構思加上作品藝術有機地融合在一起，以美化人們的心靈和環境，從而內在地激發良好的社會情感。審美教育能夠提高學校美術教育的效果。美術教育的根本效果在于：提高審美意識，學會欣賞美并創造美。

參考文獻：

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[2] 王建疆. 審美學教程[M].復旦大學出版社，2007.