用潛意識理論解析藝術創作過程

【摘要】： 在藝術創造的內容方面超現實主義是受到弗洛伊德影響的，超現實主義認為繪畫作品是潛意識的表達。我們往往過多去強調藝術創作過程中意識的特征而對潛意識的作用小覷了，在藝術創作的過程中弗洛伊德認為一方面是反映藝術家在童年時期生活中的經歷，另一方面則是對痛苦的描寫，痛苦包括孤獨煩惱以及對死亡未知的恐懼，因此達利的美術作品表現出強烈的荒誕性以及社會趨向不穩定性。

【關鍵詞】：潛意識；藝術創作；靈感來源

正文：

1、弗洛伊德精神分析理論概述

弗洛伊德的精神概述理論是心理動力學的一門理論，這個理論創立于十九世紀末二十世紀初。精神分析理論的核心是潛意識理論，它包括意識分域理論，釋夢理論兩個部分。

意識分域理論發現人的心理包括三個層次意識，前意識與潛意識；自己能夠意識到的觀念，感情，事情的是非對錯的心理活動稱為意識。但一些原始的沖動和被壓制的欲望卻在潛在境界里發生，因為不符合本人的理智，無法進入意識被本人察覺。這種沒有被本人察覺到的思想和意念叫做人的潛意識，那么前意識就是存在于意識和潛意識之間的一種意識。客觀的來說意識和潛意識是相互矛盾相互制約的。

釋夢理論：夢是可以解釋的，因為要解釋夢即給予夢一個潛在的意義，用一些有價值和有確定性的內容來解釋夢，從一些理論上看他否認夢是心理的一種活動。釋夢一直被認為是與生俱來和天賦異稟的人的一種特殊的能力。古人曾將夢分成兩類一種是有價值的夢他能給做鞥的人帶來警告或預卜，另一種則是沒有價值的夢，只會給人帶來困惑和眾多疑問，人們說日有所思夜有所夢。古往今來就有各種不同的觀點，可是在亞里士多德之前堅信夢是眾神的觀點，這是那個時代的主流思想。釋夢的方法有兩種，一種是“密碼法”一種是“符號法”。“符號法”是利用相似的原則及符號性的釋夢是將夢作為一個整體在現實生活中找到兩外一個相似的內容替代，他的正確與否完全是一種主觀的推測。第二種釋夢的方法是“密碼法”，與“符號法”完全不同。他是將夢里的每一個符號元素編成一個密碼，每一個密碼都對應著不同的內容，而那些內容則是具有象征意義的，就像是一個密碼本。

2、潛意識理論對藝術作品的解析

在藝術創造的內容方面超現實主義是受到弗洛伊德影響的，超現實主義認為繪畫作品是潛意識的表達。如超現實主義代表家達利，他是一位具有天馬行空想象力的藝術家，他的作品把怪異的夢境形象與優秀的繪畫技巧結合在一起。達利在馬德里和巴塞羅那學習了多種藝術風格，直到二十世紀二十年代末期，他發現了弗洛伊德的潛意識理論才促使他的畫風日漸成熟。為了從潛意識中產生出意向他開始用一種偏執狂靈介質的方法在自己的身上誘發幻覺境界。在他所描繪的夢境中以一種異類且不合情理又及其奇怪的方式將普通物象扭曲甚至變形，用一種象征符號的形象表現心靈吉祥感應，把完全互不相干的事務聯系在一起，使畫面十分具有藝術性和張力，在這些令人猜不透摸不著的意象之中，最有名的應該就是“記憶的永恒”。

畫面的遠處是一片遼闊的大海，海灘上躺著一個白的怪物，他的身上躺著一塊柔軟的鐘表，畫面的左下角是一張桌子，桌子上有一個豎立著的枯樹枝，像是長在桌子上的，枯樹枝上晾著一塊毛巾一樣軟軟的鐘表，同時桌子上也躺著一塊鐘表，這些堅硬的物體好像已經經歷了太久的時間而疲憊不堪于是都松垮了下來，枯枝代表著時間的流逝和死亡。

3、潛意識因素在藝術家創作構思過程中的顯現

如之前所說潛意識一些原始的沖動和被壓制的欲望卻在潛在境界里發生，因為不符合本人的理智，無法進入意識被本人察覺。這種沒有被本人察覺到的思想和意念叫做人的潛意識，潛意識存在于人不自覺地反應中，往往對人的行為起著隱秘的支配。

莊子的《逍遙游》中“若夫乘天地之正，而御六氣之辯，以游無窮者，彼且惡乎待哉？”至于乘著天地的正氣，駕馭陰、陽、風、雨、晦、田的變化，來漫游于無窮無盡的空間和時間之中，那種人還依靠什么呀！ 《逍遙游》表達的是人應當不受任何束縛，自由自在地活動。這實際上反映了莊子要求超越時間和空間，擺脫客觀現實的影響和制約，忘掉一切，在主觀幻想中實現“逍遙”的人生觀。 在現實的生活中有無線的苦楚但是卻堅持不懈的追求生命中的超脫，同時又擁有著樂觀的處事心態和博學的精神世界，不斷地追求自我，認識自我，破除自我，留存真我。這正表達的是潛意識的基礎上的人格結構理論，認為人格結構是三部分組成，即本我、自我、超我。本我指本來的自己是心理活動的源頭，按使自我得到愉悅和滿足的方式來做事情，不受社會規范的約束，自己快樂就行。自我是一種尋求自己可以意識到自己在做的事情，它遵循現實原則保護自己不受傷害。超我是人格結構中理想部分的代表，希望不斷的追求完美，即使目前的條件達不到也會不斷的努力尋求，在努力中追求理想。莊子在積極追求人生真我的過程中逍遙自在神游物外，已達到“游”的狀態。

4、藝術家直覺、靈感的潛意識因素在創作過程中的顯現

藝術創作過程通常來說分為三個階段，藝術體驗，藝術構思以及藝術傳達。藝術體驗指的是藝術家在生活中的感受，以及對生活的觀察，表達著藝術家的人生觀價值觀世界觀，是藝術家個人的積淀，同時也是一種直覺，帶有著頓悟特征，通常和你活動心理活動相伴隨。藝術構思指的是藝術體驗基礎之上，藝術家對生活的提煉以及在創新形成新的藝術形象的一種過程，藝術來源于生活，真正的藝術作品以及優秀的藝術作品它的創作原型往往來自生活的提煉。藝術傳達則是在藝術體驗與藝術構思的基礎上，藝術家需要通過材質和語言運用藝術方法將構思的生你的活中的藝術形象轉化成藝術作品。從藝術創作的角度看直覺是對藝術家藝術形象的表達具有重要意義，一些創作實踐也充分證明了藝術家直覺、靈感的潛意識因素在創作過程中的顯現。

明末清初中國畫的一代宗師朱耷代表作《花鳥》和《枯木來禽圖》畫中的鳥做白眼向人之狀，抒發憤世嫉俗之情，畫面給人的感覺枯所冷寂滿目凄涼，用象征手法表達寓意，將物象人格化，將自己潛意識中的感情寄托于繪畫之中，反映了他孤憤的心境和堅毅的個性。

他有一副畫提的詩是：“墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摹。”這第一句中“墨點無多淚點多”，用簡單的語言說出了他所做畫藝術特色和賦予的思想情感，遵循作者的思想路線，我們才可以真正地了解和欣賞這一偉大藝術作品。因為作者的特殊的地位和當時所處的時代背景，使得作者的作品不能直接表達自己的思想，只能通過他那晦澀難解的題畫詩和那種詭異多變的變形畫來表達。他的詭異多變的變形畫靈感來源的根本是潛意識情感的流露。

5、總結：

藝術創作過程經常都是處于一種非理性的下意識的表達內心世界的狀態，稱作身不由己的創作狀態，而這正是藝術家內心最真實的自然的情感流露，潛意識會給人一種暗示是藝術家下意識的表達處自我內心深處的真實想法。藝術家在繪畫過程中對潛意識的認識是逐漸提高的，要在不斷創作的過程中積淀，最終發揮出最大效果。