【摘要】:當今多元文化的背景下,藝術家們通過中西文化的融合與交流學習,藝術家們在審美追求及創作題材上勇于不斷嘗試和創新,他們在藝術創作中更加強調作品中個性化的表達,當代工筆人物畫創作題材的發展步入了多元化、開放化的格局。
【關鍵詞】:工筆人物畫;創作題材;多元化
隨著世界多元文化發展,中國當代工筆人物畫創作的面貌也發生了很大的變化。由于承襲傳統繪畫模式,特別是工筆人物畫,大多從臨摹前人作品開始,并非直接對照對象進行寫生。在人物畫中,最為強調的便是“傳神”,同時力求人物個性的刻畫,傳統模式中忽略了畫者對客觀對象自身的鮮活個性、生動形象地直接感受進行創作。正如顧愷之提到的“形具而神生”,即傳神必先寫形,寫形是手段,傳神是目的。畫者需通過對客體的外在形態的描繪來表達其內在精神實質,才能做到真正意義上的“傳神寫照”。在20世紀80年代迎來了當代工筆畫復蘇的時代,在社會改革開放的浪潮中西方文化涌入國門,開闊了藝術家們的視野和觀念,解放了他們的思想定式。藝術家們也意識到,只有適應社會發展和大眾審美的藝術作品才能獲得更多的生存空間和關注。繪畫作品主題的表現也逐漸成為藝術家們在創作過程中追求藝術個性的的要點。在世界多元文化的背景下,當代藝術家們通過中西文化的融合與交流學習,藝術家們在審美追求及創作主題上勇于不斷嘗試和創新,盡顯其獨特風格,呈現出新穎的畫面效果和繪畫風格。他們在藝術創作中更加強調作品中個性化的表達,當代工筆人物畫的發展步入了多樣化、開放化的格局。“多元化”不僅體現在創作觀念、藝術形式、繪畫技法等方面,在作品題材上也呈現出了“百花齊放”的景象。
一、工筆人物畫的唯美女性題材
作為當代工筆人物畫的先驅,何家英在作品中不僅繼承了我國歷代傳統人物畫的精華,并結合了西方繪畫的造型和色彩的運用。他著眼于中西方繪畫的相通之處,尋求兩者的一個契合點,各取所長使得兩者相互融合。他汲取了西方繪畫中扎實的素描功底對人物造型的準確把握以及色彩藝術中有益的營養,尊重傳統而不受傳統模式的束縛,推陳出新再回歸到自我的真實感受,他追求的是一種對美好事物的自我感悟與理解,最終運用獨特的繪畫語言來表達使之作品呈現在人們眼前。在何家英的作品中多以女性形象作為創作題材為多,但并不只是人們概念中一般意義上的美女,所謂的小臉、大眼睛、雙眼皮的外形特征。何家英在創作中除去了哪些概念化、俗氣的成分,在他的畫面中刻畫細致入微,同時也從人物的外在形象中捕捉到了其內在精神氣質的微妙之處。何家英通過在西方素描課程的學習過程中,認識到了西方素描具有傳統工筆畫所不具備的深入程度,因自身扎實的素描功底更懂得如何處理好畫面關系的微妙性。在藝術創作的道路上,他不斷研究工筆與素描、東方與西方藝術之間的共性與個性、融合性與差異性,這都為實現他的寫實主義繪畫提供了先決條件。繪畫藝術中強調是藝術家們對生活與自然的觀察理解以及感悟,而并不是一味地強調過于理性的素描手段。何家英平時練習通過畫速寫的方式去搜集素材和畫一些創作初稿,通過自己的眼睛對自然作主觀的篩選,寫生培養的是作畫者的藝術感受力,給之后的藝術創作提供了直觀感受和感性的認識,也是一種藝術的升華。在他的作品《十九秋》、《酸葡萄》、《米脂的婆姨》、《秋冥》中都有很好的體現。作品《舞之憩》中,觀者可通過他筆下女性形象的描繪,幾位亭亭玉立的少女,在芭蕾舞室練功的休息間隙小憩的情景,面部表情的刻畫生動、細膩,神態寧靜而悠閑,既具有當代氣息有不乏中國傳統的含蓄內斂的脫俗氣質。何家英以精確、流暢的工筆線條勾勒出人物的動態結構和衣紋,線條疏密得當,張弛有度,他將寫實精神與東方詩意融為一體。這些畫面的表達讓觀者從充滿著唯美主義特征的作品中感受到了作畫者對女性美的獨特理解和情感表達,更能看到作畫者的創作靈性和激情。
二、工筆人物畫的軍旅題材
藝術家創作題材的選擇往往也能反映出一個藝術家個人的生活經驗、生活態度、創作追求及審美取向。作為軍旅畫家的王天勝,創作了一批優秀的軍旅題材的繪畫作品,如作品《兵》、《金芭蕉》都是他在深入基層部隊生活過程中,從生活的觀察和體驗入手,再在寫生的基礎上進行創作,在他作品中著重描寫人物的真實感情,塑造出了可親可敬的軍人形象。
三、工筆人物畫的都市題材
當代工筆人物畫作品中出現了一批反映當今都市題材的作品,宋彥軍也是都市題材畫家中的代表之一。從他的作品《都市麗影》中來看,沒有過于繁復的背景和技法,背景多為留白,畫面以黑白灰為主色調,九位打扮時尚的都市女性形象躍然紙上,她們姿態不一、神態各異。人物面部略微施色,整幅作品色調和諧統一、雅而不俗,給人以含蓄內斂之美。作品中的場景在城市街頭常常見到的,或又似曾相識的年輕女性形象,不僅給人以親切感和現實感,同時也展示了當今社會中都市女性的生活狀態和個性風韻。另一位都市女性題材的工筆人物畫家陳子,題材上不再是單一的、寫實性的表達形式,她更強調個人感受、經驗、直覺的表達以及個人作品的精神指向。她只要直面女性的青春本身即可,《往事》系列作品中,她去繁就簡,畫面設色甚少,主要以墨色變化的黑白對比為主。運用充滿藝術魅力的線條描繪出柔和的女性形象,還帶著一種寧靜而又迷離的意境。畫面的虛實處理靈動而自在,營造出了一種清新純凈、極簡的藝術境界。
四、工筆人物畫的市井生活題材
還有很大一部分的工筆人物畫作品反映的是市井生活題材,在謝友蘇的《江南憶舊》的四十二幅系列人物畫作品中描繪的都是從民國至今咱老百姓的平常生活,他每一幅作品的畫面都以講述一個小故事的形成來呈現我們平凡生活中身邊的人和物,那些再普通不過的人物形象在他的畫筆之下經過寫實而又略帶夸張的創作手法塑造出生動且幽默的形象,畫面中還透露著一股濃濃的生活情趣。藝術源于生活,藝術創作的表現題材大多來源于我們長期生活經驗和生活體悟基礎上,用審美的眼光去認識生活、理解生活、感悟生活,進行大量的寫生和素材的積累,并根據創作意圖對生活素材進行篩選、提煉、再加工、再創造、重新組合等,從而達到從藝術的角度來展現現實生活的效果。盡管題材是現實生活的藝術再加工,但從某種意義上來講,它能直接反映出藝術家對待生活的情感態度。作品《三代祖孫情》畫面中,父親帶著眼鏡給年邁的爺爺剪腳指甲,神情專注、認真,爺爺則佝僂著背悠然自得的坐在對面藤椅上,一條腿平放著地上另一條腿搭放在父親的膝蓋上,小孫子提燈來給父親照明,動作小心、細致,整個畫面三代人其樂融融。這些都是平常人的生活情節中的真情實感,過多言語上的教育比不過父母自身行動給孩子的表率作用,也體現了教育的真諦。作品《養得孝順子 此刻最順心》中也是從某一個生活細節中來表現畫面,年幼的小兒踮著腳尖給正坐在板凳上的父親撓癢癢,父親神情滿足、舒心,畫面中展示了人們在生活中的真實狀態體現出了父子親密無間的感情。謝友蘇在他每一幅作品中都蘊含著深深地哲理和對生活真誠的愛,不禁令人停下腳步來慢慢觀賞、細細品味一番。
當今工筆人物畫在創作題材方面也不再是僅限于神話人物和歷史故事或是宮廷貴族生活等,開始逐漸向現代的人物題材轉變。在我們看到的當代工筆人物畫作品中都呈現出了當今社會與時代的精神面貌及審美情趣,藝術家們開始著眼于通過各種題材來表現當代人的生活狀態、思想觀念以及時代風貌。他們將民居生活、城市景觀、靜物等都融入到創作的畫面中,例如人們日常生活中的某一個場景或是某一個瞬間,或是社會中的某一個群體,都能作為當代工筆人物畫的創作題材。當這些獨具鮮明民族特色和藝術感染力的工筆人物畫作品呈現在大眾眼前時,這不僅豐富了大眾的精神生活,還提高了大眾的審美情趣。從創作題材方面來看,當這些具有時代氣息、多元化、個性化特征的當代工筆人物畫作品的出現,開創了一個全新的工筆人物畫時代。
參考文獻 :
[1]蔣采蘋,工筆人物畫技法[M].天津:天津人民美術出版社,1988
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