淺談靖安茶花燈的歷史與現狀

【摘要】：靖安茶花燈歷史悠久，內容豐富、古樸，從中可以感受到古代社會的文明信息。其弦律清新質樸，唱詞通俗悅耳，其舞蹈表演歡樂祥和，能充分活躍農村文化生活，增添了節日喜慶氣氛，提高陶冶村民的思想情操。本文對靖安茶花燈的音樂舞蹈文化的歷史與現狀進行了初步的探求。

關鍵詞：靖安茶花燈；音樂；舞蹈；

一、文化背景概述

靖安是一個山清水秀、風光秀麗的好去處。由于大自然的鬼斧神工，把這里幻化成一個神奇世界。天然的摩巖溶洞，罕見的珍禽異獸，千姿百態的祥云紫氣，古香古色的驛道村莊。無不令人流連忘返，以致歷史上許多像曾鞏、劉慎虛這樣的文字巨匠都彎道來此一游。甚至常駐定居、結草為廬、著書立說。

靖安縣位于宜春市北部， 轄5鎮6鄉75個行政村，總面積1377.49平方千米，其中城區面積4.6平方千米。全縣耕地面積13.61萬畝，林業用地面積175.68萬畝，森林覆蓋率為82.8%。總人口143847人，工業按照“龍頭帶動，橫向做大，縱向延伸，歸類聚集”的主導產業發展思路，搭建硬質合金工具、木竹精深加工、機械鑄造、有色金屬加工、節能燈管生產五大產業群。

近年來，靖安縣委、縣政府高度重視非物質文化遺產的挖掘、保護、傳承和發展工作，縣宣傳、文化部門多次組織人力、物力、財力進行普查、搶救。按照“保護為主，搶救第一，合理利用，傳承發展”的方針，開創了該縣非物質文化遺產搶救、保護、整理、傳承、發展的新局面，使茶花燈、馬燈舞、香花和尚舞、打鼓鏟山歌等11類進入省、市級非物質文化遺產名錄。樓前雀音、況鐘故事、方言、說書、音樂、曲藝、手工藝品等29項成為縣級非物質文化遺產，對高齡民間老藝人保留和創作的客家歌舞、快板、方言等珍品也進行了搶救性整理和錄制，并組織年輕一代培訓，使之后繼有人，發揚光大，代代相傳，使民間非物質文化遺產永遠傳承。

二、靖安茶花燈音樂舞蹈文化的歷史探源

靖安的民間舞蹈、說唱，歷史悠久，各目繁多。一九八三年我縣出土了一具西周（公元前十一世紀—公元前七七一年）青銅角鐘（高四十六公分，重三十一公斤），此角鐘的發現，足以證明遠在三千年左右這里便有了音樂歌舞之類的表演活動。

能知確切年代的歌舞，并有文字記載的。乾隆十六年（公元一七一五年）新鐫的《靖安縣志》中記述的明洪武四年祭祀樂舞。文中除無舞蹈動作圖和樂譜以外，樂器、舞器、祭器的各種圖例和制作質地都寫得比較詳細，并有奏樂位次，秩祀記載，從所用的舞器翟龠來看，系用于郊廟祭祀的文舞。在清同治九年（一八七○年）的《靖安縣志》風俗篇及藝文志中記載：“落燈風過，儺神出市，黃金四目，猶然周禮之遺。”可見在舊社會，初五起燈，初十社火的說法早就有。

據現年76歲的羅灣鄉哨前村徐國樹、73歲的吳寬秀（女）兩夫婦介紹，民國初年茶茶燈在石境一帶非常盛行，當時主要應用于走街串戶，拜年、敬賀、賣藝，建國后由于“破四舊”的影響基本上就銷聲匿跡，只是在60年代末和70年代中期，在“知青”的帶動下有過幾次表演。

據現年91歲的仁首大團村大泮組徐本錙介紹：仁首茶花燈早在300百年前清代中期就盛興于民間。當時主要是資本家用于排場、會貴賓、娛樂。至民國時期，民間資本家為了自身利益成立了一個“少樂會”組織，專門成立了茶花燈。抗戰和解放時期中斷，解放后1951年大泮村又組建了一支茶花燈并進行演出。文化大革命及“破四舊”時期又中斷。直至1989年在老一輩藝人倡導下，大泮村徐德強、徐德南在袁世旭先生（當是袁老已70多歲）指導下，重新又組建了一支茶花燈隊伍，一直運作至今。

據仁首鎮大團村大泮組茶花燈隊隊長徐德強介紹，大泮徐氏先祖乃是南昌市現今孺子祠的徐孺子的后裔。茶花燈是從南昌孺子祠流傳到靖安的，徐德強的祖輩遷到靖安仁首他這一代是第37代，按每一代20年計算，茶花燈在靖安仁首的歷史迄今已有700多年。

三、靖安花燈的制作工藝

靖安花燈的制作工藝受地域和文化的影響，呈現出當地的流派和風格，基本技法為：

（一）將竹子放在蒸氣室內（或加熱半小時），然后取出，置陰涼處晾干，但不得過分干燥，也不能放在強光下暴曬。

（二）刨去粗糙的表皮。

（三）裁取竹條所需的長度，這種得以燈籠大小而定。

（四）編織方法以交叉方式完成燈架。

（五）燈架中間，扎數圈竹圈于燈壁上亦可。

（六）糊燈籠，先裱糊棉紗布，再粘貼二層做燈籠用的單光紙（如沒有單光紙，細棉紙亦可。）裱糊棉紗布得先將稀釋的糨糊，均勻的平刷在骨架表面，再將剪好的紗布輕附在燈架上，再用刷子沾糨糊刷平，這里需要注意，刷平糨糊的刷子必須干凈，否則燈面將很臟。同時，裱糊的紙也必須糊得沒有接縫才算真正的裱糊完成。

（七）將燈籠放在陰涼通風處晾干。

（八）彩繪。彩繪以個人所需圖案彩繪，如人物、八仙、花鳥、仕女等。

（九）彩繪后，依情況來決定是否書寫文字。待文字、圖案完全干后，燈籠就大功告成。

四、靖安茶花燈音樂舞蹈文化的發展現狀

靖安茶花燈，包括花盆燈、蚌殼燈、船燈等內容，每燈隊由10幾人到30人組成，一般在正月演出，初一在香火廳起燈，先向祖上拜年，再向本家族拜年后在大屋場或村中心出演節目。全場演出1——2個多小時。

表演順序為：

1、 領隊者持茶花燈紅貼“拜府”恭賀新禧；

2、小伙子舉兩盞牌燈或兩塊花牌入場（上書“恭賀新禧”字樣）并立于大門口（源于唐太宗門神之說）或廳堂上方，領隊者喝彩；

3、四位紅裝女童各端一花盆參花（走隊形），鞠三躬拜年后，唱《十二月花》；

4、挑花擔者（又稱雜貨郎）與花旦對唱，演小節目《賣花線》等；

5、船燈（蚌殼燈）上場，3人表演《漁翁斗蚌精》；

6、唱大曲亦稱唱馬燈戲，演傳統戲《三娘教子》、《牧童放牛》等，表演2—5人；

7、全體演員亮相鞠躬謝幕。一般性農戶拜年程序為：領隊者遞紅貼、喝彩——4位花盆燈女童進門走一字隊形后鞠三躬（不唱）——船燈、蚌殼燈圍繞供桌轉一圈拜年——退場，牌燈先出，挑籮擔者走最后。

茶花燈隊行進隊列依次為：牌燈（花牌）——花盆燈——船燈（蚌殼燈）——鑼鼓樂隊——演員——挑籮擔者。

靖安山下片、山下片的茶花燈大同小異，相同點：道具均有扎制的花牌（牌燈）、花盆、花船、花擔、蚌殼等，均有傳統的茶花燈說唱節目（山上片有《十月懷胎》、《十繡》等；山下片有《趕集忙》、《補缸》等，不同點：山上片的茶花燈有耍馬（竹、布扎成的馬）、推花車（獨輪木車）；山下片的茶花燈有高腳燈等。均穿民間艷裝，曲調均為傳統茶花燈音樂，伴奏樂器以笛子、二胡為主，嗩吶、竹板、大小鑼鼓、鐺、鈸等為輔。

五、結語

從文化的角度看，靖安茶花燈與其他傳統的東西一樣，都有其存在的必然性，都有其認識價值和一定的文化價值；但從藝術自身的發展需要看，則必需對傳統加以選擇，改造和發展。搞地方戲曲改革應該具有這樣的觀念，搞文化遺產保護也應具有這樣的觀念。正如湖南花鼓戲一位資深的作曲家講過這樣一件有趣的事：他為劇團進行唱腔設計，每一次都要進行一定程度的革新，如果老腔老調，或者與前面的作品變化不大，觀眾就不喜歡看；但是要到北京演出，又必需再往回拉一拉，不然，北京的專家會說，改得不像花鼓戲了。北京的專家是有作用的，沒有他們的提醒，也許作曲家會跟著觀眾越走越遠，很快地脫離了傳統；但專家也要了解觀眾審美愛好的變化，不然自己的觀念就可能變成凝固的觀念。我們認為，這些忠告對于我們靖安茶花燈來說也是一樣具有深刻的意義。

參考文獻：

[1]孫銳. 茶燈歌的藝術特點及在當代的傳承發展分析[J]. 福建茶葉，2016，38。

[2]藺麗君. 茶燈歌的藝術特征及其傳承[J]. 福建茶葉，2016，38。